Проэкт "Сказкотерапия" для дошкольников

Концертная работа

«Утверждаю»
Директор РДК
____ Федорова Ю.Т.
«____»_____________ 2012 г.

План прохождения преддипломной практики в РДК
Организационная работа

Творческая работа

Художественное оформление

Музыкальное оформление

План составила Хуснутдинова И.Р.
План составила Хуснутдиновва И.Р.
«Утверждаю»
Директор МБОУ Лицей с.Толбазы
__________ Рашитова М.Г.
«____»_____________ 2012 г.

Профориентационная работа

План составила Хуснутдинова И.Р.

Сказка учит жить. Под сказкотерапией понимают опыт передачи знаний о духовном пути и социальных переживаний человека.
Сказкотерапию называют воспитательной системой, которая сообразна духовному миру человека.
Предметом сказкотерапии является процесс воспитания внутреннего мира ребёнка.
Главной задачей сказкотерапии является гармонизация внутреннего мира человека.
 
В задачу сказкотерапии входят:
1.Снижение уровня тревожности и агрессивности у детей.
2.Развитие умения преодолевать трудности и страхи.
3.Выявление и поддержка творческих способностей.
4.Формирование навыков конструктивного выражения эмоций.
5.Развитие способностей к эмоциональной регуляции и естественной коммуникации.
 
        Привлекательность сказок для психотерапии, коррекции и развития личности заключается в том что, бессознательно идентифицируя себя с героем, ребёнок может научиться прогнозировать будущие проблемы и вовремя их решать, гибко совмещая удовольствия и необходимые дела. На сказках опробируются психотерапевтические приёмы, позволяющие смягчит поведенческий негативизм ребёнка. Через сказку ребёнок может понять законы  мира, в котором он родился и живёт.
        Психолог получает возможность заниматься коррекционной работой с конфликтными, тревожными детьми, с детьми с завышенной или, наоборот, с заниженной самооценкой, эгоцентричными , а также не уверенными в себе.
        Педагогическая коррекция на основе работы со сказками позволяет ребёнку на вербальном    и эмоциональном   уровне осознать, что такое «хорошо» и что такое «плохо», примерить на себя роли обидчика и обиженного, сильного и слабого, заботливого и равнодушного, примерит на себя роль родителя и оценить   его со стороны. Чёрствость и невнимание ребёнка к чувствам и переживаниям родителей, сверстников, воспитателей часто связаны не с особой чёрствостью в характере самого ребёнка, а с отсутствием опыта сопереживания, с неумением вслушиваться в слова тех, кто его окружает.
        Работая со сказками, используя различные вопросы для бесед, психолог решает и психодиагностические и психокоррекционные задачи в работе используя: притчи, басни, легенды, былины, саги, анекдоты, сказки, детективы, любовные романы, приключения.
        Притча – обычно посвящена одному определенному уроку. Жизненный урок притчи не завуалирован. «Стрекоза и муравей» - муравей наблюдает за Стрекозой, у которой нет целей и планов, она беспечна, а у муравья есть цель в жизни.
Басня  - более короткая форма притчи с четко сформулированной моралью. «Вол и осел». Они несут поклажу… в конце пути всю поклажу несет вол – поэтому и кормят его лучше.
Анекдот – короткая форма притчи или басни, построен на абсурде или нестандартной реакции.
Легенды – былины, саги, эпосы  - эти жанры повествуют о реальных событиях героического содержания (коррекция работоспособности, трусости)
Мифы – повествования о богах и героях, о смысле многих обычаев и о том, по каким законам была организована жизнь предков.
Сказки – рассказы о будущем ( о ковре – самолете, печи, передвигающейся самостоятельно и т д)
Имеется несколько видов сказок: художественные сказки: народные и авторские. В художественных есть и дидактический и психокоррекционный смысл очень много уроков можно найти в сказках Андерсена. Например, «Гадкий утенок». Она хорошо для работы с подростками…
Жил некрасивый ребенок, над которым насмехались окружающие. Кто же может любить такого некрасивого?
-         Мать. Она его поддерживала и говорила, что он всего добьется, т.к. у него доброе сердце. Кто этот человек? О ком эта сказка? ( об Андерсене, который был некрасив в молодости)
Вывод – не внешность главное в человеке, а душа. На что обрекли его, когда выгнали со двора – на смерть.
В переходном возрасте меняется внешность и гадкий утенок превращается в прекрасного лебедя.
        Другая сказка Андерсена - «Красные башмачки» - в этой сказке проблема зависимого поведения. Проблема зависимого поведения от компьютера, от табака, от алкоголя. В сказке – зависимость от красных башмачков. В результате девочка приходит к палачу и просит отрубить ей ноги…
Капризным детям полезно работать по сказке «Принцесса на горошине».
Шаловливым – «Кот в сапогах»и т д .
Сказку «Колобок» можно трактовать по – разному. Из этой сказки можно извлечь много уроков
1-    бабушка запасливая (сумела найти муку для колобка);
2-    беспечное поведение ( поэтому и съели)
7 – 8 кл. Наркозависимость – легенда о Домокловом мече. Чему эта легенда учит современного человека? Здесь мы видим расплату за удовольствия (алкоголь, наркотики, табак ). Плата высока - человеческая жизнь и здоровье.
        Дидактические сказки создаются для упаковки учебного материала, абстрактные символы одушевляются, возникает сказочный образ мира, в котором они живут.
        Сказки могут раскрывать верность и смысл определённых знаний.
В форме дидактических сказок могут подаваться учебные знания.
 
 
 
Каков же алгоритм создания дидактических сказок?
1-    Введение в сказочную страну, в которой живут одушевлённые символы. Рассказ о нравах, привычках, жизни в этой стране.
2-    Разрушение благополучия. В качестве   разрушителя могут выступать любые сказочные персонажи, стихийные бедствия.
3-    Обращение к ребёнку. Разъясняется, что только человек с пылким сердцем и знаниями может всех спасти, поэтому, чтобы восстановить страну, нужно выполнить определённые задания. Например: Развитие памяти и внимания.    Жила добрая Фея - Мнемозина. ( Мнемо – память, зина - божество.) Всех она любила. Как - то зимой пришла она в деревню к простым жителям, они её приютили, обогрели, и за это она наделила их хорошей памятью. Но чтобы память  их осталась хорошей, необходимо соблюдать следующие правила:
-насыщать мозг кислородом ( бывать на свежем воздухе, соблюдать режим дня)
-высыпаться (8-9 часов)
-не курить
-не употреблять алкоголь.
Если нарушишь хоть одно правило, то память исчезнет. Мнемозина ушла, жители всё помнили, но забыли советы Феи и постепенно стали забывать буквы, разучились читать и стали маленькими. Вернувшись, Фея очень расстроилась и решила всё восстановить. Ей нужно было найти хоть одного человека, который помнил хотя бы одно правило из тех, которым она научила жителей, чтобы восстановить их память.
                   Психокоррекция сказкой необходима для мягкого влияния на поведение ребёнка. Под психокоррекцией понимается замещение неэффективного стиля поведения на более продуктивный.
        Алгоритм создания:
-         подбираем героя, близкого ребёнку по полу, возрасту, характеру.
-         Осмысливаем жизнь героя в сказочной стране так, чтобы ребёнок нашёл сходство со своей жизнью.
-         Помещаем героя в проблемную ситуацию, похожую на реальную ситуацию ребёнка и приписываем герою реальные переживания данного учащегося.
-         Герой начинает искать выход из создавшегося положения и мы усугубляем ситуацию. Приводим к логическому концу и это подталкивает героя к изменению ситуации.
-         Герой понимает свою неправоту и становится на путь изменения.
Работать необходимо с причинами поведения, выяснять, почему же дети себя плохо ведут:
-         может быть желают привлечь к себе внимание
-         ребёнок хочет властвовать над ситуацией и над взрослыми
-         ему тревожно, он хочет избежать неудачи
-         у ребёнка не сформировано чувство меры
(Примеры: Чуковский «Мойдодыр» , если ребёнок не умывается.
«Федорино горе», если ребёнок не хочет убираться и т.д.)
Работа со сказкой «Красная шапочка» полезна для девочек в плане воспитания женственности, так как здесь мы видим заботливую героиню, и храбрую и аккуратную. Здесь можно найти и вред от знакомства от встречи с незнакомыми мужчинами. Научить поведению в экстремальных ситуациях. Например: Вы идёте по тёмной аллее, увидели что-то непредвиденное, какова будет ваша реакция - «убежать?»
- как ведёт себя десятилетняя Красная шапочка?   -беспечно гуляет, поёт. Встречает волка и ничего её не настораживает, она спокойно всё рассказывает волку. И чем заканчивается ей беспечность?
                  Психотерапевтические сказки   раскрывают глубинный смысл происходящих событий. Они не всегда имеют счастливый конец, но всегда глубинны и проникновенны. Они часто оставляют человека с вопросом и это стимулирует личностный рост. Важен процесс выбора главного героя.
1 – напрямую выбор. Кем бы ты хотел быть в сказке?
2 – наши ассоциации. На кого похож?
3 – Спонтанно выбранные образы.
 
Медитативные сказки.
Цель создания – для накопления положительного образного опыта, снятие психоэмоционального напряжения, создание в душе ребенка позитивных моделей взаимоотношений с другими людьми, развитие личностного ресурса.
        Гласное назначение медитативных сказок позитивных идеальных взаимоотношений с миром и др людьми.
        Отличительная особенность таких сказок – отсутствие конфликтов и отрицательных героев.
1 тип сказок – сказки, направленные на осознание себя в настоящем (здесь и сейчас), (путешествие среди звезд…)
2 – сказки, отражающие образы идеальных взаимоотношений.
3 - сказки , направленные на поддержку потенциала личности, раскрытие философии взаимоотношений и самореализации. Пример : Однажды после сильного дождя, умытое озеро было спокойное и тихое, в зеркальной ее поверхности отражались свежие чистые деревья, но вдруг из кустов вылетели маленькие крылатые существа – эльфы. Они, играя в прятки, разбудили русалок… Таким образом, мы в праве придумать любую ситуацию, чтобы найти тот смысл, ту проблему, которую нам необходимо решить. Работа со сказками открывает психологу большие возможности в работе с детьми любого возраста.     
 
ВВЕДЕНИЕ В ПСИХОЛОГИЮ СКАЗКИ
 
Цель. Познакомить участников семинара с психологическими трактовками      содержания сказок.   Мотивировать участников   на использование сказок в профессиональной деятельности.
 
Ход. Прежде чем начать наш разговор о возможности сказки как развивающего и психотерапевтического средства, давайте вспомним старую восточную притчу.
        Странствующий искатель истины увидел большой камень, на котором было написано:   «переверни и читай». Он с огромным трудом перевернул тяжёлый камень и прочёл на другой стороне: «Зачем ты ищешь нового знания, если не обращаешь внимания на то, что уже знаешь?» (Притча взята из книги В.Г.Кротова «Массаж мысли.» Притчи, сказки, сны, парадоксы, афоризмы. М., 1997.)    
        О чём эта притча? Может быть, как раз о сказках? Мы стремимся узнать нечто новое, но забываем о том, что нам давно известно с самого раннего детства - о сказках.
 
        На листе бумаги напишите слово «СКАЗКА»
 
А теперь напишите те ассоциации, которые возникли у вас в связи с этим словом. Это могут быть определения этого понятия, Названия конкретных сказок, какие – то воспоминания - в общем, всё что угодно. 
            (Могут быть написаны слова: «детство», «теплота»,   «бабушка», «радость», «вымысел», «страшно» и т. д.)
 
        Все люди по-разному воспринимают это слово и вкладывают в него разный смысл. Давайте попробуем обратиться к науке и выяснить, как же трактуется сказка разными исследователями. Вот несколько определений сказки, взятых из разных источников. (трактовки на отдельной странице.) 
 
 
  
 
                                          ЧТО ТАКОЕ СКАЗКА?
 
 
Вымышленный рассказ, небывалая и даже несбыточная повесть, сказание.       В.Даль
                          
Повествовательное, обычно народно – поэтическое, произведение о вымышленных лицах и событиях, преимущественно с участием волшебных, фантастических сил.        С.И.Ожегов
 
Повествовательное произведение устного народного творчества о вымышленных событиях, иногда с участием волшебных фантастических сил.                   Словарь русского языка
 
Прозаическое художественное произведение волшебного, авантюрного или бытового   характера с установкой на вымысел.                          
                                    Литературный энциклопедический словарь
 
Краткая поучительная, чаще оптимистическая история, включающая правду и вымысел.         С.К.Нартова-Бочавер
 
Произведение, в котором главной чертой становится усановка на раскрытие жизненной правды с помощью возвышающего или снижающего реальность условно-поэтического вымысла.    В.И.Аникин
 
 
Абстрагированная форма местного предания, представленного в более сжатой и кристаллизованной форме… Изначальной формой   фольклорных сказок являются местные предания, парапсихологические истории и рассказы о чудесах, которые возникают в виде обычных галлюцинаций вследствие вторжения архитипических содержаний из коллективного бессознательного.     М.-Л. Фон Франц. Психология сказки.
 
Почти во всех определениях встречается такая характеристика как вымысел. При таком широком толковании термина «сказка» получается, что мы можем отнести к сказкам и все фантастические произведения, и детективы, да и вообще - любые произведения, описывающие какие-то истории, содержащие правду и вымысел. Чем не сказка аргентинские и мексиканские сериалы? Получается, что сказка окружает нас всюду! Нет таких людей, которые бы не любили сказок. Но почему так?
 
 
 
    (Заполняем анкету участника семинара)
 
 
 
О Б С У Ж Д Е Н И Е    А Н К Е Т Ы
-Какой пункт анкеты показался вам самым лёгким?
-Какой из пунктов анкеты вызвал у вас наибольшие затруднения?   
-Что Вам показалось непонятным?
Интересно, что наибольшие затруднения обычно вызывают вопросы о нелюбимом животном и   о просьбе к злому волшебнику  
Последний вопрос анкеты отчасти провокационный: неясно, о каком волшебнике идёт речь - о добром или злом. Подсознательный выбор, сделанный каждым из участников, может служить важным диагностическим материалом.
        Однако наибольший интерес представляют пункты анкеты о любимых и нелюбимых сказках. Обычно среди любимых сказок авторские и народные представлены примерно в соответствии пятьдесят на пятьдесят, но чаще наиболее значимыми являются древние народные сказки. Наверное, это происходит отчасти потому, что в сказках отражено то, что объединяет людей, - их внутренний мир. Иными словами, именно психологическое содержание сказок, символическое отображение психологических явлений, отшлифованное веками, делает народные сказки незаменимым инструментом воздействия на человека. Почему же авторские сказки чаще вызывают внутреннее неприятие, отторжение?   По-видимому, это происходит в тех случаях, когда сказочник  нарушает какие – то законы построения сказки и проецирует в созданную им сказку свои личностные особенности. Хорошо, если личность автора здорова и гармонична, но бывает и иначе. В этом случае мы можем обнаружить в сказке проекции невротической личности, которые сбивают цельность сказки, наполняют её неприемлемыми для нас смыслами.
 
ОТРИЦАТЕЛЬНЫЕ И ПОЛОЖИТЕЛЬНЫЕ ЭМОЦИИ
 
Давайте обсудим сказку Г.Х.Андерсена «Огниво» В ней есть момент, который часто вызывает чувство удивления, отторжения и даже брезгливости.
        Солдат – главный герой сказки – по договорённости   с ведьмой добывает для неё огниво и получает за это много золота. Но вместо того, чтобы соблюсти условия договора, как это обычно делают порядочные люди, солдат забирает себе и золото, и огниво, а ведьме, не сделавшей ему абсолютно ничего плохого, наоборот, поступившей с ним честно, просто отрубает голову, (видимо, чтобы скрыть все последствия своего откровенного преступления-обмана).
Понятно, что положительного героя, которым представляет солдата Андерсен, такое поведение, мягко говоря, не красит. Здесь проявляются невротические личностные проекции самого автора. Можно найти и другие смыслы этой сказки.
         А теперь давайте обратимся к народной сказке  «Колобок» и проанализируем её содержание.  Эту сказку Вы хорошо знаете. 
        Нам необходимо в течение 15 минут проанализировать эту сказку извлечь из неё все смыслы, уроки,  которые только удастся.
 
ПЕРЕЧЕНЬ УРОКОВ СКАЗКИ «КОЛОБОК»
 
 
В ситуации опасности стремись действовать.
 
Откажись от стереотипов. Одни и те же действия не годятся для всех случаев жизни. Будь гибким.
 
Если хочешь чего-то добиться – не медли.
Действуй решительно.
 
Хитростью можно многого добиться.
 
Быстрая реакция – залог успеха. Чутко реагируй на окружающее.
 
Распознай манипулятора, учись противостоять манипуляции.
 
Умей рефлексировать, обдумывай и свои действия, и восприятие тебя партнёром.
 
С миру по нитке – голому рубашка. Даже в ситуации кажущегося отсутствия резервов их всегда можно найти.
 
Нельзя быть беспечным – к словам старших стоит прислушиваться.
 
Родители не должны оставлять детей без присмотра.
 
Если вы хотите иметь детей, не теряйте надежды, у вас всегда есть шанс (создание колобка как символический акт зачатия и рождения долгожданного ребёнка).
 
Присмотрись: есть ли фундамент у очередной ступеньки, накоторую ты взобрался.
 
Не воспринимай всё буквально(учись видеть скрытые мотивы и подтексты).
 
Высоко взлететь – больнее падать.
 
Если уж ты решил отделиться от родителей, осознай цель этого.
 
От судьбы не уйдёшь.
 
Наглость не порок – всё равно сожрут.
 
Без специальных усилий не извлечёшь скрытые ресурсы.
 
- «Используй свои недостатки (в песенке Колобок сообщает о своём происхождении по амбару метён, по сусекам скребён», то есть из пыли и грязи; иными словами: генотип никудышний - зачем же меня есть).
 
Умей просчитывать стратегию своего поведения.
 
Не рекламируй себя, лучше прикинься несьедобным.
 
Не хами первым встречным – это попросту опасно.
 
Будь осторожен в кризисные моменты своей жизни.
 
 
 
 
 
 
Практическое занятие
 
РАЗВИВАЮЩЕЕ ЗАНЯТИЕ ПО СКАЗКОТЕРАПИИ
ДЛЯ       УЧАЩИХСЯ       НАЧАЛЬНОЙ      ШКОЛЫ.
 
 
Основная цель занятий: создание условий для осмысления нравственной системы ценностей, предоставление возможностей для трансформации негатива в позитив.
 
Задачи:
-профилактика у учащихся негативных эмоциональных проявлений: агрессивности, тревожности, дисгармоничности;
-создание условий для самоактуализации личности учащихся, активизации психических функций, нравственности;
-предоставление возможностей для делового   сотрудничества , группового взаимодействия.
 
Оборудование: свеча, магнитофон, записи релаксационной и тревожной музыки, 2 гвоздя, яркий мячик на резиночке, леденцовый петушок на палочке, три денежки, глиняная свистулька, пластилин, цветные карандаши или краски.
 
1.Разминка. Ориентация на работу.
 
Здравствуйте, дорогие ребята! 
Сегодня мы вновь отправимся в сказку. А начнём мы, как всегда с разминки.
 
Упражнение «Доброе тело».
 
Возьмитесь за руки, почувствуйте тепло рук соседа и передайте его друг другу сначала по часовой стрелке, затем в противоположном направлении.
 
 
Упражнение «Поймай взгляд»
 
Надо поймать взглядом любого участника и поменяться с ним местами.
(Задача – сделать как можно больше перемещений)
 
Психолог.  Молодцы, сейчас вы передали друг  другу чуть-чуть волшебной силы через рукопожатие и взгляд, вспомнив, что волшебство можно творить с помощью мыслей, рук, глаз. Мы с вами знаем, что волшебство - это творчество, способность превращать одно в другое.
  
 
2.Ритуал входа.
 
А теперь создадим сказочное пространство. Протяните вперёд руку, закройте глаза. Я подойду к каждому из вас со свечой, и как только вы почувствуете её тепло, окажетесь в сказочном мире, в котором действуют законы волшебства.   (Обхожу со свечой всех детей, в это время звучит релаксационная музыка.)
 
                    Итак, мы вошли. Свеча помогла нам провести границу между миром реальным и волшебным.
 
 
Сегодня мы с вами   очутились в сказке «Три денежки».
 
       (чтение сказки психологом)
 
Работа над сказкой. 
 
Нравственный урок: За всё надо платить.
                                    Не зная броду, не лезь в воду.
 
 ВОСПИТАНИЕ ДОБРЫХ ЧУВСТВ.
 
-Почему Митькина радость от покупки оказалась горькой?
-О чём заботился Митька, когда оказался вдали от родного дома?
-Почему радость от возвращения денег была со слезами на глазах?
-Наградил или наказал коробейник Митьку за его поступок? Откуда это видно?
 
РАЗВИТИЕ МЫШЛЕНИЯ И ВООБРАЖЕНИЯ:
 
-Если бы Митька попросил у бабушки на мячик, дала бы она ему?
-Что было бы, если бы соседка отдала козу бабушке, но потребовала заплатить оставшийся долг?
-Зачем нужно было коробейнику собирать ребятишек в огромном доме?
-Что могло случиться, если бы коробейник и вправду заставил Митьку у него работать целый год?
 
СКАЗКА РАЗВИВАЕТ РУКИ: Ребята, вы дома слепили из пластилина поделки. Давайте посмотрим, кто какую поделку слепил.
 
(Мячик на резиночке, петушок на палочке, свистулька.)
 
(На столе детские поделки из пластилина)
 
1       ЭТАП. 
Цели: а) вызвать у детей свободные ассоциации, касающиеся их психической жизни, используя сказу как метафору;
б) активная работа с текстом, позволяющая обсудить мотивы поведения персонажей и ввести оценки «хорошо» и «плохо»,
в) используя сказку как притчу-нравоучение, подсказать варианты выхода из ситуации.
Форма работы: фронтальная со всеми детьми возрастной группы.
 
2       ЭТАП.
 
Цели:а)дать возможность детям прочувствовать некоторые эмоционально-значимые ситуации и «сыграть» эмоции путём проигрывания эпизодов сказки;
б) вызвать свободные ассоциации, используя рисование по мотивам сказки.
Форма работы: групповая. Участники группы - дети, специально отобранные психологом и учителем по результатам диагностического обследования. Это  дети с нарушениями личностного и социального плана: тревожные, со страхами, конфликтные в отношениях со взрослыми и сверстниками, с завышенной самооценкой, эгоистичные, с претензиями к своим сверстникам.
 
Исполнитель:  психолог.
 
РАСПРЕДЕЛЕНИЕ РОЛЕЙ
ТРИ ДЕНЕЖКИ- трое детей, эгоистичных по направленности всоей личности, конфликтных со сверстниками.
 
МЯЧИК – ребёнок с завышенной самооценкой, часто отверженный.   
      
ПЕТУШОК – ребёнок тревожный, обидчивый, часто отверженный.
 
СВИСТУЛЬКА – конфликтный по отношению ко взрослым и непослушный; часто или «клоун», потешающий других детей проказами и непослушанием, или «кумир» сверстников за свою «смелость» и дерзость по отношению к взрослым.
 
ДВА БОЛЬШИХ ГВОЗДЯ – дети со страхами, робкие, застенчивые, с заниженной самооценкой.
 (все персонажи – неодушевлённые, поэтому их обыгрывание и восприятие на вербальном уровне и уровне самоанализа внешне абсолютно не связаны с личностью ребёнка или рассуждающего о нём.)
 
ПСИХОГИМНАСТИКА
При  помощи движений, мимики, иных действий, доступных ребёнку данного возраста, показать чувство печали по несбывшейся мечте:
Сесть, руки положить на колени, ощутить тяжесть в натруженных руках, плечи опустить, голову слегка наклонить вперёд; на лице изобразить печаль и обиду: кончики губ опустить вниз, брови слегка нахмурить, глаза широко раскрыть, в них должна быть печаль.
 
 
 
ВОПРОСЫ для ПСИХОКОРРЕКЦИИ
 
                        ТРИ ДЕНЕЖКИ – трое детей, держащихся за руки и вместе отвечающих на вопросы психолога, не перебивая, а подсказывая друг другу:
                        -Откуда вы появились, три денежки?
                   -Вы хотите принести Митькиной семье добро или зло?
                   -Чем вы огорчили бабушку?
                   -Чем вы её порадовали в конце сказки?
                   -А что вы принесли Митьке?
-Что вы можете сделать, чтобы принести бабушке и Митьке радость? --В том, что у Митьки случилась беда, виноват мячик?   
 
МЯЧИК :    
-Расскажи о себе, какой ты?
-Зачем Митька тебя купил?
-Ты обрадовался, когда он тебя купил? А потом?
-Какую радость ты ему принёс?
-Почему коробейник продал вместе с тобой петушка, свистульку, гвозди?
-Что станет с тобой, когда у тебя порвётся одёжка?
 
ПЕТУШОК:
-Почему Митька от тебя не отказался?
-Почему ты Митьку особенно порадовал, хотя он тебя и съел?
-Что бы было, если бы Митька тебя не съел?
-Что осталось от тебя?
-Ты об этом мечтал, когда тебя делали?
 
СВИСТУЛЬКА:
-Митька хотел тебя купить у коробейника?
-Какая ты, если коробейник дал тебя Митьке в «нагрузку» к мячику? (пояснить слово «нагрузка») 
-         Если бы ты не попала к Митьке,то у кого могла бы оказаться?
-         Ты довольна такой судьбой: пролежать в сарае в заветном месте, чтоб тебя никто не увидал?
-         Приятно будет   Митьке с тобой играть, если он про свой проступок будет вспоминать?
 
                      ДВА БОЛЬШИХ ГВОЗДЯ:
                   - Какие вы?
                     -Для чего вы нужны людям?
                   -Что бы вы могли собой скреплять?
                   -Вы – вещи полезные или вредные?
                   -Куда бы вы хотели попасть в Митькином дворе?
                   -Вы можете принести беду или боль?
                   -За что вы Митьку наказали и как вы это сделали?
                   -Какая боль сильнее: тела или души?
 
                  
УПРАЖНЕНИЕ «РИСОВАНИЕ»
 
 
 
                   Нарисовать красками любую из двух картинок: 
                   -бабушкину печаль
                   -Митькину   радость ( на выбор – радость от покупки игрушек или радость от покупки козы)
 
(Дети рисуют)
                   Настало время возвращаться в реальный мир, а сделать это нам  поможет свеча. Закройте глаза, протяните руки, как только вы почувствуете тепло свечи, вернётесь в реальность.
 (Психолог обходит участников со свечой, в это время звучит релаксационная музыка)
 
                   Мы снова в классе. Постарайтесь как можно дольше сохранить в себе силу волшебства. Мы с вами сегодня прочувствовали печаль по несбывшейся мечте, узнали, что радость бывает «горькой»
 
                   СКАЗОЧНАЯ РЕЛАКСАЦИЯ «УЛЫБКА»
Мы с вами совершили очень утомительное путешествие и очень устали Нам необходимо отдохнуть.
Сядьте поудобнее и закройте глаза.   Сделайте три глубоких вдоха и выдоха.
Во время каждого выдоха ты можешь почувствовать, как твоё лицо всё больше и больше расслабляется. Пусть с каждым выдохом расслабится твой рот, нос, уши, глаза…Теперь вдохни глубоко-глубоко и задержи дыхание. Откинь голову назад, сделай сильный выдох, выдувая воздух как можно выше, чтобы он долетел до потолка…   Повтори это ещё  раз.   Теперь снова вдохни.
И когда будешь сейчас вдыхать, постарайся улыбнуться. Почувствуй, как во время улыбки растягиваются твои губы и как напрягаются мышцы щёк…. Сделай это ещё раз и попробуй улыбнуться пошире. Представь  себе, что видишь перед собой на рисунке красивое солнышко, рот которого расплылся в широкой дружеской улыбке.
         Когда ты улыбнёшься снова, почувствуй, как твоя улыбка переходит в твои руки, доходит до ладоней. Дыши спокойно и улыбайся… Ощущай, как твои ладони и руки наполняются улыбающейся силой солнышка.
         Когда ты снова улыбнёшься, почувствуй, как твоя улыбка спускается всё ниже и доходит и доходит до ног, до самых кончиков ступней. Ощути тепло солнца под подошвами ног. 
Ощути улыбку во всём своём теле. Улыбаясь, ты хорошо чувствуешь   себя с головы до ног, ощущаешь радость всеми клеточками своего тела. Ты любишь и принимаешь себя и всех, кто рядом с тобой.
Теперь снова вдохни и задержи на мгновение дыхание. Представь, что в груди у тебя находится большой золотой шар. Это настоящее солнце вокруг тебя, внутри твоего сердца. Снова глубоко вдохни, задержи дыхание и почувствуй, как солнце внутри тебя широко и дружелюбно улыбается. А теперь заметь, как спокойно, безмятежно и радостно стало у тебя на душе. И ты сможешь потом вызывать в себе это приятное чувство, вспоминая картину улыбающегося солнца. Теперь немного потянись и выпрямись. Открой глаза и снова окажись с нами в этой комнате.
 
 

Приказ № 53
от 19 марта 2012года

Приказываю:

1.Определить Хуснутдинову Индиру Равилевну, студентку 6 курса НИТ БРТК ЗФО в РДК с 19 марта 2012 года по 16 апреля 2012 года для прохождения преддипломной практики.
2.Назначить куратором Давлетшину Ирину Григорьевну
3.Куратору Давлетшиной Ирине Григорьевне предложить:
- создать условия для прохождения практики;
- регулярно проверять ведение дневника прохождения практики;
- организовать приём преддипломной работы студентки Хуснутдиновой
И.Р. на базе РДК.
-написать характеристику на практиканта;
4.Контроль за исполнением данного приказа оставляю за собой.

Директор Федорова Ю.Т.
Ознакомлена Давлетшина И.Г.
Хуснутдинова И.Р.

«Утверждаю»
Заведующая МАДОУ «Детский сад № 1»
_________________________ Канеева Р.А.
«____»_____________ 2012 г.
Отчет
студента-практиканта по итогам преддипломной практики.

Я, Хуснутдинова Индира Равилевна, проходила преддипломную практику с 19 марта 2012 года по 16 апреля 2012 года в Детском саду №1 и в РДК села Толбазы Аургазинского района.
В период работы:

• познакомилась с материально - технической базой практики и коллективом РДК.

• познакомилась с планами и объемом работы базы практики РДК.

• совместно с художественным руководителем Давлетшиной И. Г.

организовала и провела конкурс «Аургазинская красавица - 2012».

• в детском саду №1 провела с детьми беседу на тему «Что такое

музыка»(текст и изображения прилагаются);

• провела с детьми работу на развитие творческой фантазии «Рисую музыку»

• одобрала репертуар для работы с инструментальным ансамблем.

• создала инструментальный ансамбль «Капелька» в детском саду №1

• составила расписание и провела занятия инструментального ансамбля, подтанцовки и солистов

• самостоятельно работала над партитурами произведений для инструментального ансамбля и программой аккомпаниаторской практики

• составляла план работы на групповые и индивидуальные занятия, работала над исполнением партий.

• работа в качестве аккомпаниатора с солистом

• поставила с солисткой татарский танец с подносом

• выступили с танцем на дне рождения

• провела профориентационную работу в Толбазинском лицее

• пропагандировала учебное заведение БРТК

• коллективное прослушивание рефератов школьников 11 класса лицея о музыкальной культуре Башкортостана

• оформление документации по отчетам о практике

Муниципальное общеобразовательное учреждение Толбазинский лицей
Муниципального района РБ Аургазинский район село Толбазы

Справка

Дана студентке БРТК 6 курса НИТ заочной формы обучения Хуснутдиновой Индире Равилевне в том, что она 5 апреля 2012 года провела профориентационную работу в форме беседы с показом соответствующего материала в 9 - 11 классах Толбазинского лицея.

Директор лицея Рашитова М.Г.

Характеристика
на студентку 6 курса НИТ заочной формы обучения Башкирского республиканского техникума культуры Хуснутдиновой Индиры Равилевны

Хуснутдинова Индира Равилевна работает и проходила преддипломную практику в детском саду №1 села Толбазы Аургазинского района с 19 марта 2012 года по 16 апреля 2012 года. Общий стаж работы в учреждении дошкольного воспитания составляет десять лет. За все эти годы и время прохождения преддипломной практики она показала себя как ответственный работник и хорошо подготовленный специалист. Активно участвует в творческой и общественной работе детского сада. Обладает достаточно высоким уровнем подготовки. При проведении занятий использует методы и приёмы, которые отвечают поставленным целям и задачам учебно-воспитательной работы. Проводит с детьми беседы о музыке, музыкальных инструментах, создала инструментальный ансамбль «Капелька». Умело управляется с детским коллективом, тем самым вызывая у детей доверие и признание к себе. Работу строит с учетом возраста детей. Требовательна к себе и детям, справедлива, трудолюбива.
Преддипломную практику в итоге можно оценить на «отлично».

Заведующая Канеева Р. А.
Старший воспитатель Хантимерова Г.Б.

Характеристика

Студентки 6 курса НИТ Хуснутдиновой Индиры Равилевны

Хуснутдинова Индира Равилевна проходила преддипломную практику в РДК с 19 марта 2012 года по 16 апреля 2012 года. На протяжении всей практики Индира показала себя только с положительной стороны. Познакомилась с коллективом РДК .Изучала планы работы на месяц РДК с целью выбора темы дипломного мероприятия. Участвовала в подготовке и проведении данного мероприятия как помощник художественного руководителя. Проводила репетиции с музыкальным оформлением. Выполнила весь объем запланированной работы по практике. Каждый пункт разработан был полно и подробно. Умеет организовывать свое время, требовательна к своей работе. Не было случаев конфликта. При проведении репетиций, встреч с коллегами учитывала все обстоятельства и особенности организационной работы.
Занималась самостоятельно: знакомилась со сценарием мероприятия, подбирала музыкальный репертуар совместно с художественным руководителем
. Преддипломную практику, на наш взгляд, можно уверенно оценить на «хорошо»
Директор РДК Федорова Ю.Т.
Методист Давлетшина И. Г.
Режиссер Насыров Р.Р.
Методист Дегтярева З.П.
Содержание

1. Организационная часть

План прохождения преддипломной практики………………………. Выписка из приказа о принятии студента на базу практики и о
назначении куратора……………………………………………………
Материально-техническая база РДК……………………………………
Характеристика базы практики……………………………………… ..
План работы инструментального ансамбля……………………………..
Расписание занятий……………………………………………………….
Репертуар инструментального ансамбля……………………………......
Характеристика студента-практиканта…………………………………..
Профориентационная работа……………………………………………...
Справка о проведении беседы в лицее……………………………………

1. Практическая часть

Программа и сценарий отчетного концерта в Д/с №1…………………..
Программа и сценарий отчетного концерта в РДК…………………......
Партитуры произведений………………………………………………..
Журнал по преддипломной практике……………….............................

1. Приложения

Содержание видеозаписи………………………………………………….
Фото и видеоматериалы……………………………………………………
Рефераты школьников 11 класса ………………………………………..
Иллюстративный материал «Музыкальные инструменты»……………
Текст беседы на тему «Что такое музыка» для детей д/с………...........
Информационный лист о приемных условиях БРТК…………………

Муниципальное автономное дошкольное образовательное учреждение
Детский сад №1 с.Толбазы
Муниципальный район Аургазинский район Р.Б.

Приказ №27
Приказываю:

1.Определить Хуснутдинову Индиру Равилевну,студентку 6 курса НИТ БРТК ЗФО в МАДОУ детский сад №1 с 19 марта 2012 года по 16 апреля 2012 года для прохождения преддипломной практики.
2.Назначить куратором старшего воспитателя Хантимерову Галию Бахтиевну.
3.Куратору Хантимеровой Галие Бахтиевне предложить:
- регулярно проверять ведение дневника прохождения практики;
- организовать приём преддипломной работы студентки Хуснутдиновой
И.Р. на базе детского сада №1.
-написать характеристику на практиканта;
4.контроль за исполнением данного приказа оставляю за собой.

Заведующая МАДОУ Детский сад №1 Канеева Р.А.
Ознакомлена Хуснутдинова И.Р.

Башкирская инструментальная культура – наследие, уходящее своими корнями в глубокую древность. Ее изучение началось сравнительно недавно (первому подробному исследованию немногим более 100 лет, а регулярный поиск и систематизация инструментального творчества башкир начались только в 20-30 годы ХХ века). Но  первые материалы показали, что речь идет о народности, которая, несмотря на многовековую сопредельность с множеством культур, сумела сохранить этноним "башкорт" и не раствориться во множестве этнических групп Поволжья и Урала.  Исторически сложилось так, что из всех доступных музыкальных инструментов башкиры отбирали мелодические, наиболее отвечающие эстетическим потребностям народа и позволяющие исполнять разветвленную мелодию в широком амбитусе со специфичной орнаментикой. Ритмообразующие инструменты редко использовались как солирующие, они только усиливали устои и полуустои мелодики. В бурдонирующих – подчеркивалась мелодическая линия, а бурдон по возможности развивался до  своеобразного гетерофонного сопровождения. Видимо поэтому такое распространение получил курай, имеющий многовековую историю, более поздние – мандолина и скрипка, заменившие думбыру и кыл-кубыз, а также разновидности гармоней, отмечаемые в быту башкир с конца XIX века. Традиционное исполнительство на кубызе также направлено на подчеркивание мелодического обертона.  Ударным инструментам башкиры отводили второстепенную роль, используя для этих целей бытовые предметы. Но было бы несправедливо ограничивать башкирскую музыкальную культуру даже таким образом.  Устные предания донесли до наших дней названия 48 музыкальных инструментов, описанию которых автор посвятил 2 монографии. Они вышли в 2006 и 2008 гг в издательстве Башкирского государственного педагогического университета им. М.Акмуллы.  Здесь же описываются только те музыкальные инструменты, которые имеют широкий ареал распространения. 

Думбыра.
Думбыра — башкирский струнный щипковый музыкальный инструмент. Близкородственные инструменты распространены также у казахов (домбра), киргизов (комуз), узбеков, других тюркских народов, а также у таджиков. От казахской домбры отличается более коротким грифом, а также количеством струн (традиционно три).Думбыра — традиционный инструмент сэсэнов — башкирских сказителей. Под её аккомпанемент исполнялись эпические сказания и кубаиры, а также песни. Думбыра имела длину около 800 мм, три жильных струны, корпус выполнялся из долблёного дерева. Строй имела квинтово-квартовый. Играли на думбыре, ударяя одновременно по всем струнам. При этом нижние струны издают бурдонный звук, верхняя струна – мелодическая. Археолог, этнограф и краевед XIX века Р. Г. Игнатьев в своем труде «Салават Юлаев — пугачевский бригадир, певец и импровизатор» упоминал также «бандуру о пяти струнах».К концу ХІХ — началу XX века думбыра вышла из обихода. Это было связано с тем, что на протяжении XVII—XVIII веков сэсэны, будучи активными участниками и вдохновителями национально-освободительной борьбы, преследовались царскими властями и подвергались гонениям. Постепенно угасла традиция исполнения эпических сказаний, к началу XX века среди башкир стала популярной мандолина фабричного изготовления, которая стала использоваться частично вместо думбыры. Реконструкцию башкирской думбыры в 1980-х годах, опираясь на письменные источники и воспоминания старшего поколения, начал мастер В. Ш. Шугаюпов. Также над воссозданием этого инструмента работали мастера Г. Кубагушев, Ю. Зирин, А. Овчинников, В. В. Зубченко и А. Параев. В 1992 году при Уфимском государственном институте искусств была организована экспериментальная мастерская по производству башкирской думбыры и кыл-кубыза. В этой мастерской работали Р. М. Галимов, А. Я. Янгужин, А. Х. Байрамгулов, С. У. Баймухаметов. Современный инструмент пережил некоторые видоизменения, в частности, гриф стал изготавливаться с 19 врезными ладами, корпус часто делается не из долбленого дерева, а склеивается. Думбыра применяется как сольный и ансамблевый инструмент. Созданы оркестровые разновидности думбыры: сопрано, альт, бас.

Есть много версий, из которых можно отметить наиболее точную. Практически все аналогичные названия (в том числе и русское – “Домра“) происходят от арабского слова “Танбур”, что со времен Дервиш-Али в вольном переводе считается “…Тан – сердце, бура – терзать”. Все зависит от разного прочтения арабских знаков, где согласные свободно заменяются (“М” на “Н”, “Т” на “Д”), а гласные (кроме “А”, “У” и “И”) существуют в виде огласовок. Отсюда и идут производные слова: танбур – “домбур – дунбура – думбра – домбра – домр – домра” и так далее. Башкирский вариант имеет русское написание “Думбыра”, где “ы” часто опускается (“Думб(ы)ра”), а “У” заменяется на “О” (“Домб(ы)ра”), что продиктовано национальной грамматикой и региональными диалектами.
Экспедиционные исследования по территории с проживанием коренного населения показали, что думбыра – достаточно известный башкирский народный музыкальный инструмент. Многие информаторы связывают исчезновение думбыры с влиянием городской культуры и появлением в продаже фабричной мандолины. Действительно, именно в 30-е годы вышла на полную производственную мощность ленинградская фабрика струнных инструментов, сначала довольно трудоемкая в изготовлении неаполитанская, затем более простая – португальская.

​Традиционный башкирский кубыз.

Кубыз, разновидность варгана. Кубыз является язычково-щипковым инструментом. В нем соединены отдельные признаки языковых, щипковых и духовых инструментов. Ранее кубыз относили к самозвучащим щипковым инструментам (по классификации Э. Хорнбостеля и К. Закса), однако исследование акустических и конструктивных свойств кубыза, а также способов звукоизвлечения показывает, что этот инструмент выходит за рамки подобной классификации. Без усилий исполнителя кубыз не звучит.
Вся гамма его тонов извлекается не только вибрацией язычка, но и энергией дыхательно-артикуляционного аппарата исполнителя.

​Строение Кубыза:

1. Кольцо корпуса
2. Корпус
3. Внешние щечки корпуса
4. Внутренние щечки корпуса
5. Язычек
6. Колено язычка
7. Кончик язычка
8. Заклепка
 
Традиционный башкирский металлический кубыз состоит из фигурного (чаще всего дугообразного) основания, отходящих от него двух слегка ссужающихся концов - <дек> и упругого стального язычка. Основанием своим язычок прикреплен к внутренней стороне дуги, вся пластина его располагается между <деками>, а тонкий конец изгибается под прямым углом, образуя узкое колено, завершающееся свернутым кончиком. Маленькое отверстие в нем нередко заливается оловом или свинцом, количество которого определяет частоту колебаний язычка и тем самым высоту основного тона. Звучащим телом кубыза является язычок, а возбудителем звука - палец исполнителя, приводящий его в движение. Роль резонатора выполняет артикуляционный аппарат в совокупности всех его составляющих: полость рта, губы, зубы, язык, дыхательные пути, гортанная и надгортанная области, диафрагма, черепная коробка. Иногда в качестве дополнительного резонатора кубызист использует округло согнутую кисть левой руки, в которой располагается основание инструмента. Усилителями звука являются воздушная струя, направляемая дыханием играющего, и соответственно выбранная позиция артикуляционного аппарата. Кроме того, громкость звука зависит от силы удара исполнителя по язычку кубыза. Колебания язычка производят один основной тон - бурдон. Высота его определяется размером инструмента (чем он меньше, тем тон выше), толщиной язычка и его кончика. Формируется бурдон преимущественно в малой октаве (реже в большой и первой). При открытой гортани он дублируется звуком, расположенным октавой ниже, возникающим в гортани исполнителя при расслабленных мышцах челюсти и наполненной воздухом полости рта.
Курай.
Кура́й (башк.ҡ
урай) — башкирский национальный духовой музыкальный инструмент, разновидность открытой продольной тростниковой флейты). Относится к классу аэрофонов. Обладает своеобразным сипловатым тембром. Традиционно изготавливается из срезанных и высушенных стеблей уральского реброплодника.Курай несколько отличается от схожих музыкальных инструментов у соседних тюркских народов, например от казахского сыбызгы. Следует отличать курай от татарского народного инструмента с таким же названием, но по сути являющимся свистковой флейтой.Курай используется как сольный и ансамблевый инструмент.
История:О происхождении курая существуют множество башкирских народных легенд и сказок. В легенде «Курай» юноша пошел навстречу звукам и увидел, как тростниковое растение издает на ветру нежный мелодичный звук. Юноша срезал тростник, приложил его к губам и заиграл.Курай является одним из самых древних духовых инструментов. Он упоминается в древних башкирских эпосах «Акбузат», «Кара юрга», "Заятуляк и Хыухылыу", башкирской легенде «Легенда об Акташе», датируемой эпохой царя Искандера (Александра Македонского). Народной мелодии Сыңрау торна ("Звенящие журавли"), исполняемой на курае, более 1000 лет.Необходимость массового производства инструмента стимулировала мастера В. Ш. Шугаюпова создать в 1979 году курай из строганого шпона.В 1970 году в башкирском издательстве "Китап" (г. Уфа) вышла книга "Курай" автор: Сулейманов Гата Зулкафилович. За эту книгу автор получил премию Салавата Юлаева в 1971 году.

​Изготовление: Инструмент изготавливается из прямого, высушенного полого стебля зонтичного растения Pleurospermum uralense Hoffm (Реброплодник уральский), произрастающего в степных и горных районах Южного Урала. Инструмент имеет пять отверстий, длина — около метра. Изготавливается он следующим образом: поочередно руками обхватывается стебель растения и откладывается 8-10 раз ширина ладони, после чего стебель срезается и изготавливаются отверстия. Начиная снизу, вырезается первое отверстие на расстоянии четырех — пяти пальцев, расстояние между последующими тремя отверстиями составляет два-два с половиной пальца. Одно отверстие вырезается на обратной стороне трубки, несколько ниже верхнего.

​Звукоряд: Звукоряд образуется из сцепления двух мажорных пентатоник от основного тона на расстоянии кварты. Строй курая натуральный. Диапазон - около трех октав. Звучание поэтичное и возвышенное, тембр мягкий, при игре часто сопровождается горловым бурдонным звуком. В среднем регистре путем передувания воздуха в трубке формируется мажорный лад с повышенной IV и низкой VII ступенями. В верхнем регистре, используя тот же прием передувания воздуха, исполнитель получает мажорный лад, но с VI низкой ступенью. Возможности инструмента достаточно широки. Извлекаются мажорные (ионийский, лидийский, миксолидийский) и минорные (эолийский, фригийский, дорийский, гармонический) лады.

Узляу: Наиболее опытные исполнители при игре народных мелодий используют особую технику, называемую «Узляу» – бурдон , исполняемый голосом ниже рабочего диапазона голосовых связок. "Узляу" чем-то напоминает сольное горловое двухголосное пение  тюркских и монгольских народов, но имеет другие истоки и традиции.
Под названием "Узляу" в Башкортостане отмечаются два вида двухголосия:  
1.     Сольное горловое двухголосное, в особой вокально-инструментальной манере. 2.     Горловое бурдонирующее  сопровождение игры на курае.
Горловое двухголосное "Узляу" довольно редкий вид национального искусства. Описаний башкирского "Узляу" пока не было, нет и  какой-то классификации, но известно, что под названием "Узляу" на территории современного Башкортостана отмечено три разновидности горлового пения:
1.     Кара-узляу или Тюбен-узляу – темное или низкое горловое пение.
2.     Югары-узляу – высокое горловое пение.
3.     Бала-узляу или Катын-узляу – детское или женское горловое пение.
Курайное узляу не представляет собой статичный бурдон и отличается от него большей подвижностью и более широкой сферой применения. Гортанный бурдонирующий звук подключается к основной мелодии только в эпизодах, определенных исполнительской традицией
Репертуар курая включает в себя практически все музыкальные жанры, связанные с традициями национального исполнительства:

1. 
   - Узун-кюй (протяжный мотив, наигрыш) – свободное мелодическое построение в широком амбитусе, в свободном метро-ритме, с широкими интервальными скачками, с прихотливой орнаментикой.

2. 
   - Халмак-кюй (неторопливый, плавный мотив) – наигрыши умеренного темпа с четким, простым ритмом, квадратным построением куплетной формы, в сравнительно узком амбитусе.

3. 
   - Кыска-кюй (короткий мотив) – быстрые наигрыши с четким простым ритмом, квадратным строением, бодрые и энергичные, исполняемые на всех известных музыкальных орудиях башкир. Чаще всего это – сопровождения к танцам, такмакам и, в отдельных случаях, самостоятельные инструментальные пьесы.

​
Известные кураисты:

• Салават Юлаев

• 
  Кахым-турэ

• 
  Ишмулла Дильмухаметов

• 
  Гата Сулейманов

• 
  Сарбаев Гайфулла Фахрисламович

• 
  Азат Аиткулов

• 
  Роберт Юлдашев

• 
  Юмабай Исанбаев

• 
  Расуль Карабулатов

• 
  Азат Бикчурин

• 
  Рамиль Гайзуллин

• 
  Рустам Шарипов

• 
  Рушан Биктимеров

• 
  Ильшат Ишмуратов

• 
  Ишмурат Ильбаков

• 
  Айнур Фатихов

• 
  Кубагуш сэсэн

• 
  Баик сэсэн

• 
  И. Мурзакаев

• 
  Г. Аргинбаев

• 
  Юмабай Исянбаев

• 
  К. Дияров

• 
  Р. Рахимов,

• 
  Юлай Ишбулдович Гайнетдинов

• 
  Адигам Динисламович Искужин

• 
  Мухаммат Усманович Тулыбаев

​

​Мандолина.

Мандолина и скрипка. Из струнных музыкальных инструментов наибольшее распространение в Республике имеют мандолина и скрипка. Они используются башкирскими музыкантами в их классической форме, квинтовом строе и названии. По Хорнбостелю-Заксу мандолина относится к чашечным шейковым лютням, а скрипка – к коробчато-шейковым лютням. Мандолина и скрипка являются неотъемлемой частью башкирского этномузицирования. На них играют повсеместно: на праздниках, в быту, на самодеятельной сцене и даже на уроках музыки в национальных средних школах. Профессионального обучения на мандолине нет, данный инструмент – яркий представитель устного инструментального творчества. Мандолина и  скрипка в Башкирии – инструменты сольной традиции, но на них не редкость игра в ансамбле с  кураем, кубызом, баяном, ударными.С 1985 года ведется  реконструкция башкирской «думбыры» (предшественника мандолины) и смычкового «кыл-кубыза» (разновидности вертикальной скрипки).  Удалось восстановить и их  репертуар – преимущественно аккомпанемент к пению песен исторического или мистического содержания (Кубаиры, Харнау,  Хар-харнау и др.). Наиболее удачные варианты  инструментов  связаны  с именами мастеров В.Шугаюпова, А.Овчинникова и А.Владимирова.  По преданиям были и другие хордофоны: «Гэзле» (иногда - «Гюслэ») и «Ятаган», на которых играли щипком или ударом специальных палочек.

В системе Хорбостеля-Закса гармонь и баян располагаются в классе аэрофонов с набором проскакивающих язычков. В  этноинструментарии многих народов они представляют собой конкретные разновидности инструментов, объединенных под общим названием "Гармоника". Вышеуказанные инструменты в башкирском этномузицировании – явление сравнительно новое. Первые упоминания о гармони относятся к концу XIX века. Региональное название инструмента самое различное: "русская" или "гармонь русского строя", тальянка (тальян-гармун), минорка (минёрка), "батская" ("Вятская") гармонь, "Бараксин" (гармони династии казанских  мастеров Вараксиных), бирская тальянка (инструменты бирских мастеров) и так далее. В фольклорных экспедициях были выявлены два типа диатонических гармоней, имеющих наибольшее распространение: "Русская" – типа саратовской, и тальянка (тальян-гармун) – инструмент вятского типа (кировские гармони). Появление гармоник среди традиционных башкирских инструментов произвело настоящую революцию как в этноинструментарии, так и в этнорепертуаре. Наигрыши, исполняемые на диатонических гармонях, своеобразны, но не охватывают все структуры башкирских наигрышей. Из-за ряда конструктивных особенностей на них практически не исполним "Узун-кюй" – наиболее яркий национальный вид музицирования. На гармонях в основном исполнимы простые квадратные построения типа халмак-кюй и кыска-кюй. Кроме общеинструментальных наигрышей данного типа есть и свой специфический вид музицирования – "Ауыл-кюй" и "Урам-кюй" (башк. – деревенский и уличный наигрыш), исполняемый в неторопливом темпе, часто в движении шагом и пением характерных такмаков-частушек.
Баян – самая совершенная гармоника с хроматическим звукорядом в правой клавиатуре и хроматическим басо-аккордовым сопровождением в левой. По сравнению с другими регионами России освоение баяна в Башкортостане началось со значительным опозданием. Исследования показали, что фольклорное исполнительство на баяне всецело принадлежит молодежи. Отмечена интересная деталь – все национальные исполнители предпочитают играть на "кнопочных аккордеонах" – инструментах зарубежных фирм и их отечественных аналогах. Низкая басовая октава современных отечественных концертных баянов, чем гордятся мастера и баянисты – лауреаты академической традиции исполнительства, не устраивает народных музыкантов. Они предпочитают "высокий" бас.Кроме традиционного исполнительства на баяне в Республике ведется академическое обучение от музыкальной школы до академии искусств. В Уфе сложилась школа башкирских баянистов, известная во всем мире своими лауреатами Международных конкурсов и фестивалей.
Согласно многовековой традиции башкиры в качестве ударных использовали бытовые предметы: подносы, ведра, щипцы и др. для аккомпанемента к пению и танцам. В одном из башкирских районов Челябинской области экспедицией под руководством фольклориста  Ф.Камаева зафиксирована женская игра на "Донгоре" – гладкого обрезка ствола дерева, подвешенного за оба конца на веревках. На нем по старинной технологии отбеливался материал. Звук извлекался во время отбеливания двумя специальными палочками, которыми выстукивался специфический ритм. Другое региональное название "Донгора" - "Кабак". Из устных сведений известен и другой "Донгор" (в некоторых районах «Награ»), мембранофон из специально выделанной кожи, туго натянутой на каркас и предположительно использовавшийся для камлания. Легенды донесли до нас название башкирского "Дыбыла", рамного ударного мембранофона воинов и охотников. Есть единичные случаи использования ударных инструментов, заимствованный у славянских народов, как например, «Думбурзяк» (в некоторых регионах - «Кэбэ») – инструмент, похожий на украинский «Бугай» - бочку с конским хвостом. Каких-то других специфичных национальных  ударных инструменто в в Башкирии не отмечено. Башкирская музыкальная культура не имеет развитую традицию игры на мембранофонах, как это 1

Профессиональное музыкальное искусство Башкортостана, опирающееся на богатое народное музыкальное творчество, формируется в 1-й половине. XX в. До Октябрьской революции у башкир в основном развивалось устное музыкально-поэтическое творчество. Сложились оригинальные формы и жанры музицирования, в которых присутствовали черты своеобразного профессионализма, проявлявшиеся в творчестве певцов (йырау), кураистов (курайсы), сказителей-поэтов (сэсэны), чье мастерство представляло собой народную музыкально-поэтическую классику. Присоединение Башкирии к Русскому государству, основание военных крепостей и городов, активный приток населения из центральной России обусловили появление новых форм музыкального быта, в недрах которого зародилась профессиональная музыка. Местные дореволюциооные газеты содержали материалы о музыкальной и концертной жизни Башкиртостана, в т.ч. об оркестрах в имениях дворян и помещиков. Положительное влияние на развитие музыкальной жизни края в конце XVIII в. оказали ссыльные польские конфедераты. Они организовали оркестр, ввели в быт местного общества вечера с музыкой и танцами, ставили музыкальные спектакли. Многие из ссыльных давали уроки музыки и пения. Среди них был талантливый музыкант, пианист и дирижер А.К.Новицкий - учитель знаменитой русской пианистки В.В.Тимановой. С Уфой связаны детство и юность русского композитора А.Н.Верстовского, его первые композиторские и исполнительские шаги. События русской истории - Отечественная война 1812 г. и восстание декабристов 1825 г. - способствовали демократизации культуры и искусства не только в центральной России, но и на ее национальных окраинах, в т.ч. и в Башкиртостане. Так, башкирские воины - участники битв с наполеоновской армией, вернувшись на родину, привнесли в национальный быт сведения о русской и европейской музыке, о хоровом пении, военных оркестрах. В 1-й половине XIX в. в орбиту интересов передовых русских музыкантов входит башкирская народная музыка. Начало этому было положено русским композитором А.А.Алябьевым, отбывавшим ссылку в Оренбурге в 1833-34. Он записывает башкирские и татарские народные напевы, создает на основе двух башкирской и одной "киргизской" мелодии вокальный цикл "Азиатские песни", а на башкирскую мелодию, сообщенную ему В.А.Верстовским, пишет "Башкирскую увертюру" для симфонического оркестра. В 1862 в Лейпциге был опубликован струнный квартет К.Б.Шуберта, русская виолончелиста, концертировавшего в 1850-е гг. в городах Поволжья. Шуберт предпослал квартету заголовок "Мое путешествие в киргизские степи" и использовал русские, татарские, бухарскую, башкирские мелодии. Финал квартета построен на варьировании известной башкирской мелодии "Перовский".
В конце 2-й половины XIX в. музыкальная жизнь Башкиртостана заметно оживляется. Проводятся вечера и концерты гастролирующих артистов и местных музыкантов, крепнет традиция домашнего музицирования. Вечера квартетной музыки проводил скрипач Д.Н.Севастьянов, который с 1870 жил в Уфе, давал уроки игры на скрипке, выступал в концертах. Разносторонне образованный и талантливый историк, этнограф Р.Г.Игнатьев был дирижером уфимского военного оркестра, хормейстером, записывал и обрабатывал башкирские народные песни, занимался композиторским творчеством. Активную музыкальную-просветительскую работу проводили любительские музыкальные общества и кружки национальной литературыры и искусства. В 1888 г. состоялся платный вечер в пользу уфимки Е.Я.Барсовой, впоследствии Цветковой, которая, окончив Московскую консерваторию, стала артисткой Московской частной оперы, партнершей великого русского оперного артиста Ф.И.Шаляпина. К числу примечательных музыкальных событий относится дебют Шаляпина в 1890 в Уфе. В музыкальные торжества вылились юбилеи великого русского пианиста и композитора А.Г.Рубинштейна и писателя С.Т.Аксакова.
Собиранием и изучением башкирских и татарских народных песен занимались Игнатьев, А.Н.Оводов, Г.Х.Еникеев и др. Качественно новым этапом в собирании и систематизации башкирской народной музыки в дореволюционный период стали книги С.Г.Рыбакова "Музыка и песни уральских мусульман с очерком их быта" (СПб., 1897), сборник М.И.Султанова "Башкирские и татарские мотивы" (Саратов, 1916). В 1901 изд-во Т.Беляева опубликовало в Лейпциге сборник обработок народных песен "Мусульманские песни" (в т.ч. около 50 башкирских), осуществленных А.Т.Гречаниновым. Одним из национально-просветительских очагов было медресе "Галия" в г. Уфе. В числе предметов, изучавшихся в медресе, была музыка. Под руководством преподавателя В.Клеменца - бывшего профессора Варшавской консерватории - из числа учащихсяся медресе были созданы хор и оркестр, участвовавшие в литературно-музыкальных вечерах.
Начиная с 20-х гг. XX в. музыкальная культура Башкортостана вступает в новую стадию развития: активно развивается профессиональная музыка и художественная самодеятельность, формируется сеть музыкальных учебных заведений. Силами профессиональных музыкантов и художественной самодеятельности проводятся многочисленные концерты и музыкально-театральные вечера. Башкирский передвижной театр, наряду с показом спектаклей, дает концерты агитационно-художественного плана. В музыкальном оформлении спектаклей Башкирского академического театра драмы участвовали башкирские композиторы Х.К.Ибрагимов, М.М.Валеев, кураисты Ю.М.Исянбаев, Х.Б.Ахметов, Г.Г.Ушанов. Становление исполнительного искусства в Башкортостане связано с деятельностью выдающихся башкирских музыкантов - певца Г.С.Альмухаметова и кураиста Исянбаева, с успехом гастролировавших в России и за рубежом. На научную государственную основу ставится собирание и изучение народного, в т.ч. и музыкально-поэтического творчества. При Обществе по изучению быта, истории и культуры Башкиртостана создается искусствоведческая секция, в которую входили И.В.Салтыков, Альмухаметов, С.Х.Габяши, А.С.Ключарев. Они внесли большой вклад в изучение башкирского музыкального фольклора, в развитие жанров профессиональной музыки 20-х гг.
В первые десятилетия Советской власти был заложен фундамент музыкально-общественной жизни в республике. В Уфе открываются государственная музыкальная школа (1920), музыкальное училище (ныне Уфимское училище искусств (УУИ), 1922); башкирские студии при Московской государственной консерватории и Ленинградское хореографиеское училище (1932), готовившие артистичиские и композиторские кадры для Башкортостана. В 1938 в Уфе открывается Башкирский оперный театр (с 1941 Баш. гос. театр оперы и балета (ТОБ)), в 1939 - Башкирская государственная филармония (с музыкальном лекторием). Большим шагом в дальнейшем развитии башкирской профессиональной музыки стало объединение башкирских композиторов и музыковедов в творческий союз в 1940. В 1930-е гг. наряду с массовой песней осваиваются различные жанры вокальной, инструментальной, хоровой и симфоннической музыки. В создании произведений для национального музыкального театра принял участие московский композитор А.А.Эйхенвальд, написавший в содружестве с башкирским драматургом М.Бурангуловым оперы "Мэргэн" (1937) и "Ашкадар" (1940). В 1939 башкирский композитор Валеев завершает работу над первой национальной оперой "Хакмар" по либретто С.Мифтахова.
Огромный вклад в музыкальную культуру внесли мастера советского искусства, жившие в Уфе в годы Великой Отечественной войны. Композиторы А.Э.Спадавеккиа, Н.И.Пейко, Н.К.Чем6ерджи, Эйхенвальд, Л.Б.Степанов, Ф.Е.Козицкий приняли активное участие в создании репертуара для ТОБ. Были поставлены оперы "Карлугас" Чемберджи, "Акбузат" Х.Ш.Заимова и Спадавеккиа, "За Родину" Ибрагимова и Козицкого, "Айхылу" Валеева и Пейко, "Мэргэн" и "Ашкадар" Эйхенвальда, балет "Журавлиная песнь" Степанова. Широко велась концертно-просветительская деятельность силами артистов ТОБ и филармонии, музыкантами Москвы, Ленинграда, Киева, Минска. Событием в музыкальной жизни республики и страны стало исполнение в Уфе 1-й части "Ленинградской симфонии" Д.Д.Шостаковича в переложении для духового оркестра под руководством И.В.Петрова и приезд автора в Уфу в 1942. Композиторами была создана серия песен-листовок для воинов-фронтовиков, а также подготовлен сборник "Башкирские композиторы - Красной Армии", куда вошли 44 песни. С началом войны учившиеся в башкирской студии при Московской консерватории Р.А.Габитов, Р.А.Муртазин, Займов, Ш.З.Кульборисов, Ш.Ш.Ибрагимов, Х.Ф.Ахметов, а также уфимцы М.З.Баширов, Л.П.Атанова, К.Ю.Рахимов вступили в ряды Красной Армии. На полях сражений погиб Габитов, был тяжело ранен на подступах к Москве Муртазин.
В начале 50-х гг., наряду с созданием песен и романсов, композиторы уделяют особое внимание развитию хоровой, симфонической и камерно-инструментальной музыки. В концертах хора Башкирской государственной филармонии звучат "Поэма об Урале" Габитова, кантаты "Башкортостан" и "На просторах полей" Заимова, хоровая сюита "Нефтяники Башкирии" З.Г.Исмагилова, хоры Рахимова, Валеева, Муртазина, Ахметова, воспевающие труд, дружбу народов, призывающие к борьбе за мир. Симфоническая музыка представлена сочинениями "Лирическая сюита" Ахметова, "Героическая поэма" Н.Г.Сабитова, "Увертюра на две башкирские темы" Исмагилова, "Праздничная симфониэтта" Муртазина, "Элегия" и "Танцевальная сюита" Валеева. Большим художественным событием этих лет были постановка балетов "Горная быль" Ключарева, "Горный орел" Сабитова и Ахметова, премьера оперы "Салават Юлаев" Исмагилова. Своеобразным итогом развития культуры в послевоенные десятилетие явилась Декада башкирской литиратуры и искусства в Москве в 1955, где достижения башкирского музыкального искусства получили высокую оценку.
Следующее десятилетие отмечено широким развитием башкирской музыкальной культуры. На ежегодных пленумах СК, в концертах и на оперной сцене показываются новые разножанровые сочинения, свидетельствующие о творческом росте башкирских композиторов. Идут премьеры оперы "Шаура" и музыкальной комедии "Кодаса" Исмагилова, балетов "Гульназира" и "Люблю тебя, жизнь" Сабитова, музыкальной комедии "Когда приходит любовь" Кульборисова. Выдающимся музыкальным явлением стала премьера балета "Черноликие" Заимова и А.Г.Чугаева в 1965. Активизации музыкальной жизни Башкортостана 60-х гг. способствовало выездное заседание Секретариата СК РСФСР во главе с Шостаковичем в Уфе (1964), к работе которого был приурочен показ творчества композиторов республики.
Важную роль в дальнейшем росте музыкальной культуры Башкортостана сыграло открытие Уфимского государственного института искусств (1968, УГИИ) на базе организованного в 1961 Уфимского филиала Московского государственного музыкально-педагогического института им. Гнесиных и создание Башкирской государственной хоровой капеллы Минестерства культуры БАССР (1970). Выпускники УГИИ и других музыкальных вузов страны составили новое поколение башкирских композиторов, активно участвующих в музыкально-общественной жизни, в создании произведений различных жанров. В феврале 1976 в Уфе проходил пленум СК Башкортостана, посвященный творчеству молодых композиторов и музыковедов республики. В концертах пленума прозвучали песни, романсы и хоровые сочинения Р.М.Хасанова, Р.Х.Газизова, М.Х.Ахметова, Д.Д.Хасаншина, А.Х.Габдрахманова, Е.Н.Земцова, фортепианная соната Л.З.Исмагиловой, "Детская сюита для струнного квартета" С.Г.Шагиахметовой, струнные квартеты Исмагиловой и Земцова. С большим успехом прошла премьера балета "Маугли" М.Ахметова. Творческим отчетом перед широкой общественностью стали 2-я республиканская конференция творческой молодежи Башкортостана (1977), 4-й съезд композиторов РСФСР (1979, Москва), 7-й пленум СК БАССР (1980), где башкирское музыкальное искусствово было представлено от произведений композиторов старшего поколения, зачинателей башкирской профессиональной культуры, до новых сочинений композиторской молодежи. В 1970-90-е гг. в числе крупных сочинений для музыккального театра, поставленных в ТОБ, - оперы "Волны Агидели" и "Послы Урала" Исмагалова, балеты "Страна Айгуль" Сабитова, "Легенда о курае" Хасанова, "В ночь лунного затмения" М.Ахметова, оперы "Черные воды", "В ночь лунного затмения" С.А.Низамутдинова, "Акмулла" Исмагилова. Различные жанры симфонической музыки представлены в творчестве Исмагиловой, М.Ахметова, Р.Р.Зиганова, Р.Г.Касимова, Газизова, Хасаншина, А.Р.Сальмановой, Ф.М.Гафурова и др. За поcледние десятилетия заметно расширилась тематика вокальной и хоровой музыки, более разнообразными стали средства и приемы композиторского письма. В области музыки для детей появились новые яркие песни, хоры, пьесы для различных инструментов и инструментальные ансамбли. Написаны балеты и оперы для детей Сабитовым, Газизовым, Габдрахмановым, Н.А.Даутовым и др.
Взаимному культурному обогащению и укреплению творческих связей способствуют различные праздники, декады, недели и дни литературы и искусства, музыкальные конкурсы и фестивали, проходящие в Башкортостане и других регионах России и зарубежья. Традиционным стало проведение фестивалей музыки композиторов Урала и Поволжья (Уфа - 1983, 1989, 1995). Установлены творческие контакты башкирских музыкантов с композиторами и музыковедами Германии (округ Галле) в форме многочисленных взаимных концертов, совместно проводимых фестивалей. Свидетельством роста музыкальной культуры и профессионализма композиторов и музыкантов Башкортостана является их успешное выступление на междунар. конкурсах. Концертную деятельностьсть ведут творческие коллективы республики - Национальный симфонический оркестр, камерный ансамбль "Солисты Башкортостана", симфонический оркестр ТОБ. Значительных успехов достигли башкирские музыканты в развитии разл. жанров популярной музыки. В области музыковедения и музыкальной фольклористики музыковеды активно разрабатывают актуальные проблемы профессиональной музыки и музыкального фольклора.

Муниципальное бюджетное учреждение культуры
«Районный Дом культуры Аургазинский район РБ»
 
Ф.И.О руководителя учреждения Ахметова Резида Рахимьяновна
Муниципальное образование МБУК «РДК МР Аургазинский район РБ»
Юридический адрес РБ Аургазинский район ,село Толбазы ,улица Ленина
Дата постройки, ввода в эксплуатацию 1974
Телефон 8(34748)3-09-44,
Факс 8(34748)3-09-46
 
 
Основная деятельность
            Целями деятельности РДК являются:
-         возрождение традиций национальной культуры;
-         организация народных праздников;
-         оказание методической и практической помощи организациям досуга;
-         удовлетворение познавательных и духовных потребностей населения;
-         организует концертную деятельность;
-         обеспечивает анализ состояния и развития самодеятельного творчества, совершенствование различных форм культурного обслуживания населения;
-        развитии народного творчества и художественной самодеятельности.
             Районный Дом культуры по-прежнему осуществляет следующие виды деятельности организация досуга населения (вечера, беседы, диспуты, конкурсы, массовые гуляния и праздники, занятия кружков и клубов по интересам); организация платных услуг населению; проведение дискотек; организация концертов; проведение юбилеев, вечеров по персональным заказам учреждений и организаций; организация платных кружков и студий; сдача в аренду сценических костюмов, аудио аппаратуры, музыкальных инструментов; запись аудиокассет и фонограмм (плюс, минус); составление сценариев для частных лиц и организаций; показ кинофильмов.
 
Активность участия РДК  в реализации целевых программ.
 
Аургазинский район - многонациональный район с богатейшими историческими и культурными   традициями. Еще в 2003 году администрация района утвердила План по реализации Государственной программы «Народы Башкортостана» на 2003-2012 годы.
            В Аургазинском районе единой дружной семье живут и трудятся разных национальностей.
           На основе плана по реализации «Государственной программы по изучению, возрождению и развитию фольклора народов Республики Башкортостан» ведется работа по изучению, возрождению и развитию фольклора в коллективах самодеятельного народного творчества.    В наших селах были популярны такие массовые танцы: «Барыня», «Косоворот». Местные башкиры эти танцы переняли у русских и переложили в свой лад.
                А праздник «Покров день» (Быкрау) стал любимым праздником и для аургазинцев
                Мы в своей работе с фольклорными коллективами стараемся находить и приумножить забытые народные традиции, обычаи.
                При РДК работает фольклорный коллектив ветеранов Селяночка , который состоит из участниц в возрасте от 55 до 70 лет (20чел), знающих местный фольклор.
               В этом коллективе занимаются люди преданные народному фольклору. Есть у нас свои музыканты-импровизаторы, свои поэты-сочинители сказаний, эйтем, бэйет и такмак.
                Мы, выступая в селах нашего района ищем и находим все новое не тронутые материалы для нашей программы. Тот факт, что наши участники коллектива- дети тяжелых военных лет, тема войны им очень близка, и потому мы особой тщательностью готовимся к этой великой дате.
  Целью и задачей нашего коллектива является завоевание звания «народный». Мы на сегодняшний день полностью готовы представить программу в соответствии требованиями конкурса.   Деятельность по реализации целевых программ и впредь будет занимать главное место в работе учреждения культуры.
                                                                                                           
             Информирование населения, реклама и популяризация деятельности, продвижение культурных услуг являются актуальными направлениями в работе МБУ «Отдел культуры МР Аургазинский район РБ». Важной составляющей в деятельности учреждения в отчетном году оставалась работа со средствами массовой информации. Районная газета «Аургазинский вестник» уделяла достаточно много внимания культурной жизни района и деятельности Дворца культуры в частности. Освещению культурных событий в Аургазинском районе содействовали ГУП РБ РИК «Жизнь района», республиканские издания : журнал "Башкортостан кызы", газета "Кызыл тан".
Анонсы культурных событий, отклики и рецензии на наиболее яркие мероприятия (концерты, спектакли, фестивали, праздники), статьи и очерки, посвященные деятелям культуры и искусства  Дома культуры и творческим коллективам по случаю юбилейных дат и получению государственных наград - всё это является неотъемлемой частью местных и региональных средств массовой информации.
 Инновационная деятельность
 
В современных условиях ни одна организация не может развиваться без постоянного совершенствования различных сторон своей деятельности: предоставления новых услуг или продукции, использования новой технологии, обновления методов управления деятельностью и персоналом. Инновации – необходимый элемент развития: без них невозможно оставаться социально значимыми организациями, оказывать конкурентоспособные услуги, укреплять свои позиции в условиях рынка.
Мы, выступая в селах нашего района, ищем и находим все новое не тронутые материалы для нашей программы.
           
Участие в мероприятиях республиканского значения
 
            Коллективы нашего района удачно выступили на республиканских конкурсах и фестивалях:
            - на республиканском   фестивале детских музыкальных театров «Алтын тирмэ», посвященный 65-летию Победы в Великой Отечественной войне 1941-1945гг., который проходил в Дуванском районе;
            - защитили звания «Народный»: Арслановский, Нижнекигинский, Абзаевский   театральные коллективы;
            - детский состав народного театра им. Г. Мингажева выступил на суд республиканского жюри по пьесе А. Ягафарова «Бодрэкэй», и завоевали звание детский «Образцовый коллектив».
            -    на телевизионном конкурсе «Баик» г.в Уфе ;
            - на конкурсе исполнителей башкирской и татарской песни «Дуслык моно-2010», посвященный Году Республики в г. Нефтекамске;
            - на конкурсе исполнителей башкирской песни «Ирандык мондары-2010», посвященный Году Республики в г. Сибае;
            - на международном конкурсе «Урал моно-2010» в г. Уфе;
            - на республиканском фольклорном празднике «Сая кыззар», «Салауат йыйыны батыры» в г. Уфе;
            -  на республиканском фольклорном празднике «Салауат йыйыны» в г. Ишимбай, где наш район представил башкирскую юрту с показом фольклорной композиции «Кыйгы йэйлэуе» - где были награждены дипломом и ценным подарком;
            - народный вокальный ансамбль «Фантазия» при ДШИ на республиканском фестивале хоровых и вокальных коллективов «Звезды Белоречья» в г. Белорецк - награждены дипломом I степени и ценным подарком;
            - Фольклорный коллектив Леузинского СДК "Сударушка" успешно выступил на Межрегиональном празднике "Русской песни и Частушки" в Белокатайском районе, где был награжден дипломом и ценным подарком.