Эстетическое развитие через народное искусство для дошкольников
Эстетическое воспитание детей дошкольного возраста представляет собой важнейший процесс, направленный на формирование художественных чувств и вкуса. В этом контексте народное декоративно-прикладное искусство становится мощным инструментом, помогающим развивать детское восприятие и понимание красоты. Знакомя детей с народной росписью, мы не только углубляем их знания о культуре, но и способствуем раскрытию творческого потенциала каждого ребенка.
Одним из главных преимуществ использования народного искусства в обучении является его доступность и наглядность. Воспринимая оригинальные предметы, выполненные в традиционных стилях, дети получают возможность учиться видеть прекрасное в окружающем мире. Рассматривая элементы росписи, такие как дымковская, гжельская или хохломская, малыши начинают осознавать разнообразие форм и цветов, что развивает их художественные навыки и фантазию.
Методы работы с народным декоративно-прикладным искусством включают занятия по рисованию, где дети могут не только изучать, но и применять на практике полученные знания. Важным аспектом является то, что увлечение народным искусством помогает воспитать у детей патриотизм и чувство гордости за свою страну, тем самым формируя духовные и нравственные ценности.
Специальные занятия, направленные на изучение традиций народного искусства, дают возможность детям узнать больше о культурном наследии своих предков. В процессе работы с различными техникми росписи, например, городецкой или палехской, дети не только развивают свои художественные способности, но и учатся межличностному взаимодействию, сотрудничая друг с другом в творческой деятельности.
Таким образом, знакомство детей с народным декоративно-прикладным искусством является неотъемлемой частью их эстетического воспитания. Это способствует не только развитию индивидуальности каждого ребенка, но и формированию у них более глубокого и содержательного отношения к культуре, традициям и искусству своей страны.
«Ознакомлениедетейдошкольноговозраста
снародной
декоративно - прикладнойросписью»
Эстетическое воспитание детей дошкольного возраста характеризуется как процесс целенаправленного воздействия средствами искусства на личность, благодаря которому у воспитуемых формируются художественные чувства и вкус, интерес к искусству, умение понимать его, наслаждаться им, развиваются творческие способности. Значение эстетического воспитания заключается в том, что оно делает ребенка благороднее, положительно влияет на его нравственность, возвышает чувства, украшает жизнь.
В качестве средства эстетического воспитания целесообразно использовать народное декоративно-прикладное искусство, которое оказывает сильное эстетическое и эмоциональное воздействие на личность, а также обладает большими познавательными, развивающими и воспитательными возможностями.
Знакомство детей с различными видами народного декоративно-прикладного искусства на занятиях по декоративному рисованию поможет научить их воспринимать прекрасное и доброе, познакомит с народными традициями, заложит основы эстетического воспитания.
Пониманию детей дошкольного возраста доступны работы декоративной росписи, резьбы, вышивки, искусство народной игрушки. Народная игрушка забавляет и радует ребенка, учит творчеству и труду, а также учит видеть и понимать окружающую его жизнь.
Мотивы русского народного творчества — дымковской, городецкой, хохломской росписи — могут быть положены в основу декоративной детской росписи, назначение которой в том, чтобы обратить внимание ребенка на цвет, форму и линию орнамента.
Дымковская глиняная игрушка.
Такая игрушка — это плод легкой шутки, богатой народной фантазии. Дымковская игрушка вводит детей в красочный мир сказки и фантазии, развивая у детей воображение и восприятие цвета. Эти игрушки знакомят детей с веселой радугой цветов: желтым, синим, оранжевым, зеленым, коричневым, красным, черным и лиловым. Роспись дымковских игрушек орнаментальна. Включает всего пять элементов: круг, прямую и волнистую линии, точки-горошины и клетки, которые составляют графику дымковского орнамента.
Гжельская керамика.
Гжельские гончары изготавливали преимущественно посуду: всевозможные кувшины, кунганы, тарелки, цветочные горшки. Изделия расписывали фигурками животных и птиц, нередко встречались и сюжетные сцены: охота, изображение пейзажа. Палитра гжельской керамики очень своеобразна: нежные оттенки синего, фиолетового цветов, которые наносятся на белый фон. Черный цвет используется преимущественно в прорисовке стеблей букетов цветов и растений, реже как контур, подчеркивающий форму цветка, листьев, изображение птиц.
Городецкая роспись. Городецкая роспись исполняется особым приемом нанесения мазков — «оживок» — на однотонные силуэты цветов, птиц, коней. Чаще всего изображались цветы, напоминающие цветущий шиповник. Крупные цветы
р
асполагались на плоскости предмета, образуя гирлянду и букеты. Растения были разнообразными по цвету: красные, розовые, голубые, синие. Зелень листьев оттеняла эту красочную гамму. Белой краской мастера оттеняли по контуру лепестки листьев, что придавало им нарядность.
Хохломская роспись.
Роспись хохломских изделий основана на кистевом приеме, без предварительного нанесения контуров рисунка. В росписи фон остается золотистым, а орнамент в виде завивающихся трав и цветов располагается четкими цветными силуэтами. Этот прием называется верховым, или травным. Он основной в хохломской росписи.
Реальность, проявляющаяся в создании предметов, необходимых в труде и быте, и окрашенная фантазией, порождала самобытность создаваемых образов. Воспроизведение в детских рисунках элементов декоративной росписи дает возможность приобщения к народной культуре и развитию чувства прекрасного.
И
спользуя произведения народного искусства, необходимо учитывать особенности детского восприятия. Расписная утварь может служить детям как для игр, так и как образец для рисования. 
Филимоновские игрушки.
О
сновную массу изделий филимоновских мастериц составляют традиционные свистульки: барыни, всадники, коровы, медведи, петухи и т. п. Современные филимоновские мастера расписывают свои игрушки яркими акриловыми красками. Несмотря на относительную ограниченность применяемых характерных для промысла цветов — малиновый, зелёный, жёлтый цвета — игрушки получаются яркими и весёлыми. Животные традиционно расписываются разноцветными полосками вдоль туловища и шеи. Одноцветной, обычно зелёной или малиновой, краской раскрашиваются голова и грудь, на которые часто наносят несложный аляповатый орнамент, который выражает искренние языческие мотивы, людей, живущих в гармонии с природой.
Ж
остовская роспись. Есть в Подмосковье деревня Жостово, жители которой уже более полутора веков владеют мастерством украшения всего одной вещи - подноса. Под кистью народных живописцев этот предмет обрёл качества художественного произведения. Основной мотив росписи - цветочный букет, в котором чередуются крупные садовые и мелкие полевые цветы, листья, бутоны и стебли. Центром букета выступают изображения крупных цветов: мака, розы, георгина или астры. Полевые цветы вводятся в рисунок в качестве элементов, дополняющих и обогащающих композицию.
Букет может быть расположен в центре подноса, и в этом случае говорят о собранном букете.
П
алеховская роспись. Палехские мастера иконописи отличались безупречным чувством цвета и тончайшей прорисовкой каждой детали, что и привнесли в рисунки на шкатулках, портсигарах и прочих предметах народного промысла. Палехская роспись отличается от стиля росписи других русских народных школ тем, что художники изображают не орнаменты или отдельные фигуры, а прорисовывают цельные композиции — настоящие миниатюрные картины, изображающие тот или иной сюжет. Искусство Палеха — это поэзия в рисунке, моменты русских песен и сказок, запечатленные рукой художника на поверхности предметов. Благодаря своей изысканности, богатству красок и деталей рисунка, палехские миниатюры создают ощущение легкости и праздника.
«Ознакомление с народной
росписью в ДОУ и дома»
Н
ародное декоративно-прикладное искусство - одно из средств эстетического воспитания - помогает формировать художественный вкус, учит видеть и понимать прекрасное в окружающей нас жизни и в искусстве.
Народное искусство, национальное по содержанию, способно активно воздействовать на духовное развитие ребенка, на формирование нравственных и патриотических чувств. В произведениях народного творчества отражаются любовь к родному краю, умение видеть и понимать окружающий мир. В содержании большинства народных произведений многое идет от природы – от земли, леса, трав, воды и солнца, от всего живого, что любит и ценит человек.
Народное искусство способствует художественному воспитанию детей, так как в его основе заложены все специфические закономерности декоративного искусства – симметрия и ритм. Оно доступно детскому восприятию, так как несет в себе понятное детям содержание, которое конкретно, в простых, лаконичных формах раскрывает ребенку красоту и прелесть окружающего мира.
Г
лавный смысл широкого применения народного декоративного искусства в работе с дошкольниками – это воспитание предпосылок чувства глубокой любви к своей Родине, к своему народу, чувства патриотизма, самосознания, осознания своей национальной принадлежности. Это только начало развития таких сложных чувств. Сложное, глубокое, осознанное чувство любви к Родине, народу формируются гораздо позднее, но только при условии, если родничок первых чувств забил в период дошкольного детства.
Декоративность, выразительность цвета и пластики, узорчатость орнамента, разнообразие фактур материалов — вот характерные особенности произведений народного декоративно-прикладного искусства.
В настоящее время народное искусство широко применяется в художественном воспитании детей. Подлинные образцы народного творчества и современные произведения декоративного искусства используются на занятиях и в оформлении детских садов.
Наличие художественных способностей у детей 5—7 лет является залогом успешного обучения в школе, поэтому развивать эти способности следует как можно раньше. Занятия рисованием, лепкой и аппликацией способствуют развитию творческого воображения, наблюдательности, художественного мышления и памяти ребенка. Правильное руководство эстетическим развитием детей возможно только в результате изучения и знания их возрастных и индивидуальных особенностей. Развивая интерес к изобразительной деятельности, следует быть внимательным к каждому ребенку, уметь помочь ем дать нужные указания, поддержать стремление хорошо выполнять работу и объективно оценить его старания. Именно в изобразительной деятельности каждый ребенок может проявить свою индивидуальность.
Знакомство с народным декоративно-прикладным искусством способствует решению труднейших задач, стоящих перед педагогом в области эстетического воспитания подрастающего поколения, расширения и развития у детей художественных представлений, духовных потребностей, навыков оценки произведений искусства, становления художественного вкуса, эстетического отношения к окружающему.
Систематическое овладение всеми необходимыми средствами и способами деятельности обеспечивает детям радость творчества.
Н
овизна темы состоит в том, что она показывает развивающие функции декоративно-прикладного искусства народов России, как целостного этнического, культурно-исторического и социально-педагогического феномена. Что эти функции в их интегрированном виде ориентированы на обеспечение личностного роста детей. Исходя из этого, работа построена на художественном воспитании дошкольников, сочетающая опору на культурную традицию и инновационную направленность.
Произведения народного искусства имеют духовную и материальную ценность, отличаются красотой и пользой. Мастера народного декоративно-прикладного искусства создают свои произведения из разнообразных материалов. Большое значение в народном искусстве отводится орнаменту, который украшает предмет (вещь) или является его структурным элементом. Мотивы орнамента имеют древние мифологические корни.
Народное искусство живет веками. Навыки технического мастерства и найденные образы переходят из поколения в поколение, сохраняясь в памяти народных художников.
