Педагогические условия ознакомления детей 6-го года жизни с нетрадиционными техниками рисования

методическая разработка
по дошкольной педагогики
на тему : Педагогические условия ознакомления детей 6-ого года жизни с нетрадиционными техниками рисования

Оренбург
2015
Оглавление
Введение…………………………………………………………………………...3
Глава 1. Теоретический анализ проблемы художественно-эстетического воспитания детей старшего дошкольного возраста средствами педагогики искусства…………………………………………………………………………..6
1.1 Понятие и содержание художественно-эстетического воспитания старших дошкольников……………………………………………………………………..6
1.2 Задачи и методы художественно-эстетического воспитания старших дошкольников……………………………………………………………………10
1.3 Использование нетрадиционных техник в изобразительной деятельности дошкольников……………………………………………………………………12
Глава 2. Педагогические условия ознакомления детей 6-ого года жизни с нетрадиционной техникой рисования………………………………………….21
2.1 Диагностика детей 6-ого года жизни на выявление исходного уровня изобразительных умений, связанных с нетрадиционной техникой рисования………………………………………………………………………...21
2.2 Динамика сформированности умений нетрадиционной техники рисования………………………………………………………………………...26
2.3 Результаты исследовательской работы…………………………………….27
Заключение……………………………………………………………………….32
Список использованной литературы…………………………………………..36
Приложения

Введение

Основной задачей обучения в любые века, в каждом обществе была задача передача молодым поколениям содержания социальной культуры для ее воспроизводства и развития. Необходимо осознать то, что содержание образования должно состоять из тех же элементов, что и весь социальный опыт в целом. Без этой основы никакое общество развиваться и даже просто сохраняться не может. Оно неминуемо гибнет, растворяясь в других общностях.
Ситуация переходного периода развития общества, обостряющая процессы поиска человеком смысла существования и своего места в мире приводит к необходимости гуманизации образования и предпочтения ценностей художественно-эстетического развития личности. Однако на практике все еще наблюдается явный приоритет интеллектуального развития над эмоциональным в ущерб последнему и, в конечном итоге, в ущерб развитию личности ребенка в целом. Необходимыми условиями формирования современного гармонически развитого человека являются богатство его внутренней духовной культуры, интеллектуальная свобода, высокий нравственный потенциал, хороший художественно-эстетический вкус, толерантность в межличностном, межнациональном и социальном общении. Основными задачами на современном этапе являются формирование духовной сферы личности детей, воспитание ее нравственных и эстетических качеств с учетом общечеловеческого, конкретно-исторического и национального. Развитие этих качеств невозможно без создания эффективной системы обучения и воспитания. В этой связи актуализируется поиск новых подходов к организации обучения и воспитания, в частности, реализации воспитывающей функции обучения. [8]
Творческое начало рождает в ребенке живую фантазию, живое воображение. Творчество по природе своей основано на желании сделать что-то, что до тебя еще никем не было сделано, или хотя то, что до тебя существовало, сделать по-новому, по-своему, лучше. Иначе говоря, творческое начало в человеке - это всегда стремление вперед, к лучшему, к прогрессу, к совершенству и, конечно, к прекрасному в самом высоком и широком смысле этого понятия.[3]
Вот такое творческое начало искусство и воспитывает в человеке, и в этой своей функции оно ничем не может быть заменено. По своей удивительной способности вызывать в человеке творческую фантазию оно занимает, безусловно, первое место среди всех многообразных элементов, составляющих сложную систему воспитания человека. А без творческой фантазии не сдвинуться с места ни в одной области человеческой деятельности.[9]
Объект исследования: художественно-эстетическое воспитание детей старшего дошкольного возраста.
Предмет исследования: педагогические условия формирования умений нетрадиционных техник рисования.
Цель представленной работы: изучить эффективные пути (условия, методы и приемы) художественно-эстетического воспитания средствами нетрадиционных техник рисования детей 6-ого года жизни
Задачи:

1. Анализ психолого-педагогической литературы по теме исследования.

2. Выявить исходный уровень изобразительных умений детей, связанных с нетрадиционными техниками рисования.

3. Ознакомление и формирование умений нетрадиционным техникам рисования у детей 6-ого года жизни.

4. Динамика сформированности умений нетрадиционным техникам рисования.

Гипотеза: процесс ознакомления с нетрадиционными техниками рисования детей 6-ого года жизни будет эффективен при реализации следующих условий:
- развивающая среда;
- методы и приемы нетрадиционных техник рисования;
- проведение мастер-классов для детей по нетрадиционным техникам рисования.
Решению задач будут способствовать методы исследования: сбор продуктов детской изобразительной деятельности, наблюдения за детьми в процессе занятий, моделирование, обобщение, анализ продуктов детской изобразительной деятельности, сравнение, синтез, опытно экспериментальная работа.

Глава 1. Теоретический анализ проблемы художественно-эстетического воспитания детей старшего дошкольного возраста средствами педагогики искусства.

1. 1. Понятие и содержание художественно-эстетического воспитания старших дошкольников

Художественно-эстетическое воспитание – это целенаправленный, систематический процесс воздействия на личность ребенка с целью развития у него способности видеть красоту окружающего мира, искусства и создавать ее. Начинается оно с первых лет жизни детей.
Эстетическое воспитание – понятие очень широкое. В него входит воспитание эстетического отношения к природе, труду, общественной жизни, быту, искусству. Однако познание искусства настолько многогранно и своеобразно, что оно выделяется из общей системы эстетического воспитания как особая его часть. Воспитание детей средствами искусства составляет предмет художественного воспитания.
Художественно – эстетическое воспитание осуществляется в процессе ознакомления с разными видами искусства и активного включения детей  в различные виды  художественно – эстетической деятельности. Оно направлено на приобщение детей к искусству как неотъемлемой части духовной и материальной культуры.[28]
Актуальность проблемы определяется тем, что художественно-эстетическое развитие – важнейшая сторона воспитания ребенка. Оно способствует обогащению чувственного опыта, эмоциональной сферы личности, влияет на познание нравственной стороны действительности, повышает и познавательную активность. Составляющей этого процесса становится художественное образование – процесс усвоения искусствоведческих знаний, умений, навыков, развития способностей к художественному творчеству.[26]
Искусство является незаменимым средством формирования духовного мира детей: литература, музыка, театр, скульптура, народное творчество, живопись. Оно пробуждает у детей дошкольного возраста эмоционально-творческое начало. Оно также тесно связано с нравственным воспитанием, так как красота выступает своеобразным регулятором человеческих взаимоотношений.
Ведущая педагогическая идея художественно-эстетического воспитания – создание образовательной системы, ориентированной на развитие личности через приобщение к духовным ценностям, через вовлечение в творческую  музыкальную, изобразительную, театрализованную деятельность.
Основная цель педагогики искусства – это создание системы работы по художественно-эстетическому воспитанию, обеспечивающих эмоциональное благополучие каждого ребенка и на этой базе развитие его духовного, творческого потенциала, создание условий для его самореализации.[15]
Дети старшего дошкольного возраста могут более сосредоточенно слушать музыкальные и литературные произведения, рассматривать произведения изобразительного искусства, а также более глубоко их воспринимать, сопереживать, сочувствовать положительному, доброму и осуждать зло. У ребенка развивается музыкальный и поэтический слух. Он не только замечает выразительно-изобразительные средства в различных произведениях искусства, но и умеет объяснить их необходимость в данном жанре, осознанно воспринимая жанровое своеобразие различных видов искусства. У детей появляются устойчивые предпочтения к определенным жанрам музыкальных, литературных и изобразительных произведений.
Активно развиваются художественно-творческие способности у старших дошкольников. Дети сами придумывают загадки, сочиняют стихи, сказки, песни, пляски, создают аппликации, рисуют, лепят. У них появляется оценочное отношение к творческим проявлениям, как своих сверстников, так и со своим собственным.[34]
Постепенно благодаря обучению у детей формируется эмоциональная отзывчивость на выразительные различные средства в их сочетании, на простейшие художественные образы. Дети начинают не только видеть, но и осознавать первоначальные эстетические качества в произведениях искусства. Они в состоянии заметить более тонкие различия, делать более тонкие сопоставления, найти выразительные слова. Дети запоминают поэтические образы из художественных различных произведений и используют их в своей речи.
У них формируется интерес к красивому в окружающей жизни и в искусстве, к различным видам художественной и игровой деятельности. У детей наблюдается яркое выражение эмоциональной восприимчивости к поведению литературного героя, хотя скрытые мотивы его поведения детьми еще не осознаются. Продолжает развиваться художественное творчество, однако детские замыслы еще характеризуются недостаточной устойчивостью и отчетливостью.
Художественно-эстетическая жизнь ребенка замечательна своим универсализмом – и этим наиболее отлична она от эстетической жизни взрослых: все прекрасное, в какой бы ни было оно форме, привлекает и увлекает дитя. Дитя любит и музыку, и сказку, и рисование, и лепку, и танцы, и сценические представления. Ребенку совершенно чужда черта, столь часто встречающиеся у взрослых: дитя не знает нашего сосредоточения на одном - двух видах искусства – оно любит все виды искусства. Среди взрослых не мало людей, которые поклоняются прекрасному, когда оно предстает лишь в определенной форме – одни любят поэзию и равнодушны к музыке, к живописи, другие любят живопись, скульптуру, но не любят поэзии и т.д. Дети же любят все прекрасное – и эта универсальность эстетических интересов ребенка находит полное свое выражение в универсальности эстетической активности у детей: они любят, и рисовать, и петь, и лепить, и слушать сказки, играть на всех инструментах и танцевать. Ничто прекрасное не оставляет его равнодушным. Другая характерная черта детской эстетической жизни заключается в творческом ее характере: дитя никогда не может ограничиться эстетическим восприятием, он неизменно стремится к творчеству, пользуясь всеми доступными ему средствами.[21]
Особая роль в художественно-эстетическом воспитании отводится искусству. Волнуя и радуя, оно раскрывает перед детьми смысл жизненных явлений, заставляет их пристальнее всматриваться в окружающий мир, побуждает к сопереживанию, к осуждению зла.
Принцип всестороннего и гармонического развития личности, который наряду с другими качествами подразумевает воспитание трудолюбия, культуры, развитие чувства красоты.
Полноценное умственное и физическое развитие, моральная чистота и активное отношение к жизни и искусству характеризуют целостную, гармонически развитую личность, нравственное содержание которой во многом зависит от художественно-эстетического воспитания.
Деятельность детей, связанная с искусством, всегда должна быть непринужденной, насыщенной радостным устремлением, творческим воображением, инициативой. Чем эстетически развит ребенок, тем прочнее его художественные умения и навыки, тем полнее его творческая деятельность.[1]

1. 1. Задачи и методы художественно-эстетического воспитания старших дошкольников.

Задачи художественно-эстетического воспитания дошкольников можно представить двумя группами.
Первая группа задач направлена на формирование эстетического отношения детей к окружающему. Предусматривается следующее: развивать умение видеть и чувствовать красоту в природе, поступках, искусстве, понимать прекрасное; воспитывать художественный вкус, потребность в познании прекрасного.
Вторая группа задач направлена на формирование художественных умений в области разных искусств: обучение детей рисованию, лепке, конструированию; пению, движениям под музыку; развитие словесного творчества.
Названные группы задач дадут положительный результат лишь при условии их тесной взаимосвязи в процессе реализации.[28]
Ведущими методами для решение задач первой группы являются показ, наблюдение, анализ, пример взрослого. Показ как метод воспитания используется при первичном знакомстве с предметом эстетической действительности. Воспитателю важно определить объект показа и создать условия для того, чтобы внимание детей было сосредоточенно на том, что им показывают, предлагают послушать.
При использовании этих методов очень важно, чтобы воспитатель умел показывать свои чувства, свое отношение, владел способами выражения чувств. Выразительность интонации при чтения стихотворения, искренний восторг по поводу красивой вещи, неподдельное огорчение при встрече с небрежностью в одежде, неряшливостью, яркое эмоциональное проявление взрослым своих чувств служит активным методом воздействия на ребенка, так как опирается на особенность детства – подражательность.
Для решения задач второй группы в качестве ведущих требуются практические методы: показ, упражнение, объяснение, метод поисковых ситуаций. Подробно эти методы рассматриваются в методиках изобразительной деятельности и музыкального воспитания.[3]
Дидактические игры – это одно из средств художественно-эстетического образования старших дошкольников. Они способствует развитию познавательных способностей, получению новых художественно-эстетических знаний их обобщению и закреплению. В процессе дидактических игр дети уточняют, закрепляют, расширяют имеющиеся у них представления об эстетической стороне окружающего мира, искусства, учатся давать оценочные эстетические суждения, овладевают техниками ручного творчества. Дидактические игры направленные на сенсорное развитие детей, в частности на развитие чувства цвета обладают большими возможностями: позволяют знакомить детей с качествами и свойствами предметов (в данном случае с цветом). В процессе разнообразных дидактических игр дети учатся выделять цвет предметов, называть оттенки и цвета, сравнивать предметы по цвету, группировать их по сходству в цвете. Все эти действия развивают и закрепляют знания и представления детей о цвете, способствуют формированию чувства цвета. Дидактические игры, предшествующие изобразительной деятельности, готовят детей к более свободному и точному отражению цветов и оттенков в рисовании, аппликации.[5]
Дети оперируют имеющими знаниями о цвете, которые в ходе игры усваиваются, систематизируются, обогащаются. С помощью игры ребёнок получает новые знания о том или ином цвете. В то же время в процессе игры у детей активизируется цветовой словарь детей.
Общий принцип отбора методов – находить такие методы и приемы, которые бы поддерживали у детей желание создавать «произведения искусства», своими руками (лепить, рисовать, мастерить, украшать), учувствовать в художественной деятельности разных видов. Полезны творческие задания, они и всякое проявление творчества обязательно должны сочетаться с обучением навыкам художественной выразительности. Если ребенок не владеет навыками рисования, он не сможет создать что-то творческое при всей условности понимания данного термина применительно к дошкольникам. Потому и нужны методы прямого обучения: показ, упражнение, обследования предметов, описание. В этих случаях обучение становится одним из факторов, стимулирующих творчество, а творческие задания придают обучению развивающий характер.[1]

1.3 Использование нетрадиционных техник в изобразительной деятельности дошкольников

Опыт показывает, что одно из наиболее важных условий успешного развития детского художественного творчества - разнообразие и вариативность работы с детьми на занятиях. Новизна обстановки, необычное начало работы, красивые и разнообразные материалы, интересные для детей неповторяющиеся задания, возможность выбора и еще многие другие факторы - вот что помогает не допустить в детскую изобразительную деятельность однообразие и скуку, обеспечивает живость и непосредственность детского восприятия и деятельности. Важно, чтобы всякий раз воспитатель создавал новую ситуацию так, чтобы дети, с одной стороны, могли применить усвоенные ранее знания, навыки, умения, с другой - искали новые решения, творческие подходы. Именно это вызывает у ребенка положительные эмоции, радостное удивление, желание созидательно трудиться. Т.С. Комарова указывает: «Однако внести разнообразие во все моменты работы и в свободную детскую деятельность, придумывать множество вариантов занятий по темам воспитателям зачастую трудно. Рисование, лепка, аппликация как виды художественно-творческой деятельности не терпят шаблона, стереотипности, раз и навсегда установленных правил, а между тем на практике мы часто сталкиваемся именно с таким положением («Дерево рисуется снизу вверх, потому что оно так растет, а домик вот так» и т.п.)».[16]
Дети любят сказки, готовы слушать их бесконечно; сказки будят детскую фантазию. У каждого малыша есть свои любимые произведения и сказочные герои, поэтому предложение нарисовать картинки к сказкам или вылепить волшебных персонажей всегда вызывает у детей положительный отклик. Тем не менее, рисование, аппликации, лепку по сюжетам сказок необходимо разнообразить. Так, все дети могут создавать образ одного и того же персонажа. В этом случае, рассматривая вместе с малышами готовые работы, следует обратить внимание на разницу в изобразительных решениях, на какие-то оригинальные находки. Например, если дети рисовали петушка из сказки «Лиса и заяц», можно затем попросить их выбрать самого большого петушка, отметить, у кого петушок самый красивый, храбрый. Можно провести занятие, на котором дети будут изображать разных сказочных животных. В другой раз они рисуют иллюстрации к одной сказке, и каждый сам решит, какую картинку нарисует.[18]
Творчество дошкольника неразрывно связано с работой воображения, познавательной и практической деятельностью. Свобода творческого выражения дошкольника определяется не только образными представлениями и желанием передать их в рисунке, но и тем, как он владеет средствами изображения. Усвоение детьми в процессе обучения различных вариантов изображения, технических приемов будет способствовать их творческому развитию. Закрепление знаний, умений и навыков детей по изобразительной деятельности может проходить по желанию детей в свободное от занятий время. В основном это время отводится для игр. Но если кто-либо из детей захочет рисовать, лепить, не следует препятствовать этому. Такое желание иногда говорит о наличии способностей у ребенка, и надо содействовать их выявлению и развитию. В процессе самостоятельной деятельности закрепляются разнообразные умения детей. Изобразительная деятельность, возникающая в процессе игры, носит подчиненный характер. Ее цели и содержание определяются потребностями игры. Такая деятельность развивает инициативу, творческие способности и обогащает содержание игры. Детям старших групп могут быть предоставлены все материалы, которыми они пользуются на занятиях, лишь с незначительными ограничениями [27].
Несформированность графических навыков и умений мешает ребёнку выражать в рисунках задуманное. Среди трудностей, с которыми часто сталкиваются дети можно выделить - сложность изображения предметов тонкими линиями. И поэтому рисунки детей часто получаются неузнаваемыми, далёкими от реальности. И как следствие, у детей гаснет интерес, к желанию рисовать. Чтобы этого не происходило, мы стали использовать нетрадиционные техники изображения. Специалисты, занимающиеся этим вопросом, утверждают: «Изображать можно различными материалами, на основе множества материалов. Нет границ, должно быть желание и творчество самого ребёнка» (Р.Г. Казакова, Т.И.Сайганова, Е.М.Седова, В.Ю.Слепцова, Т.В.Смагина; К.К.Утробина, Г.Ф.Утробин). Использование нетрадиционных способов изображения позволяет разнообразить способности ребенка в рисовании, пробуждают интерес к исследованию изобразительных возможностей материалов, и, как следствие, повышают интерес к изобразительной деятельности в целом. Доступность использования нетрадиционных техник определяются возрастными особенностями дошкольников.[24]
Обязательными признаками творческой деятельности детей являются: новизна, преобразование явлений и предметов, оригинальность в процессе работы. Одним из приемов, направленных на создание условий для творческого самовыражения ребенка, является организация работы с детьми с применением способов нетрадиционного рисования. В процессе работы по нетрадиционному рисованию возникла идея применения бросового материала как изобразительного средства. Нетрадиционные материалы и средства изображения: пробки от пластиковых бутылок, от тюбиков крема, зубной пасты; листья деревьев, цветов, травы; целлофан; овощные штампы и печати; соломка; пористые губки любопытны детям как игра с неизвестным. Это и занимает их, и вовлекает в творческий процесс. Во время рисования пальцами рук и ног ребенок получает необыкновенно чувственное наслаждение при тактильных контактах с краской, бумагой, водой. [22]
Особое направление по использованию нетрадиционных техник - рисование шерстяной ниткой. В старшем дошкольном возрасте самостоятельно придумывают, как расположить изображение, а затем заполняют контур нитками. Хорошую эффективность показывает практика применения этих занятий для гиперактивных, закомплексованных, агрессивных детей. Например: агрессия снимается при рисовании петлеобразных узоров. Нетрадиционные техники рисования - это способы создания нового, оригинального произведения искусства, в котором гармонирует всё: и цвет, и линия, и сюжет. Это огромная возможность для детей думать, пробовать, искать, экспериментировать, а самое главное, самовыражаться. Нетрадиционные способы рисования, соответствует методике «свободных ассоциаций», нестандартные подходы к организации занятия, вызывают у детей желание рисовать, дети становятся более раскованными, раскрепощёнными, уверенными, что их работа лучше всех. У них развивается фантазия, творческое воображение, мышление, любознательность, одарённость, продуктивность, потенциал и интуиция.
Существует много техник нетрадиционного рисования, их необычность состоит в том, что они позволяют детям быстро достичь желаемого результата. Изобразительная деятельность с применением нетрадиционных материалов и техник способствует развитию у ребёнка: мелкой моторики рук и тактильного восприятия; пространственной ориентировки на листе бумаги, глазомера и зрительного восприятия; внимания и усидчивости; изобразительных навыков и умений, наблюдательности, эстетического восприятия, эмоциональной отзывчивости. [34]
Сегодня есть выбор вариантов художественного дошкольного образования, и определяется он наличием вариативных, дополнительных, альтернативных, авторских программно-методических материалов, которые недостаточно научно обоснованы и требуют теоретической и экспериментальной проверки в конкретных условиях дошкольных образовательных учреждений.
Доступность использования нетрадиционных техник определяется возрастными особенностями дошкольников. Так, например, начинать работу в этом направлении следует с таких техник, как рисование пальчиками, ладошкой, обрывание бумаги и т.п., но в старшем дошкольном возрасте эти же техники дополнят художественный образ, создаваемый с помощью более сложных: кляксографии, монотипии и т.п.

Рассмотрим некоторые из техник нетрадиционного рисования.
«Печатаем листьями на бумаге». Возраст от 5 лет. Средства выразительности: цвет, фактура. Материалы: бумага, гуашь, кисти, листья с деревьев. Соберем различные опавшие листья, намажем каждый листочек гуашью со стороны прожилок. Бумага, на которой будем печатать, может быть, цветной. Прижмем лист закрашенной стороной к бумаге. Осторожно снимем его, взяв за черешок. Вновь намазав листок и приложив к бумаге, получим еще один отпечаток, и т.д. Симметричное прикладывание листа с одной и другой стороны, дорисованное тельце - и бабочка готова. Всмотревшись в отпечаток листа, можно увидеть в нем самом неожиданный образ и воплотить его на бумаге, дорисовав детали. Прикладывание чистого листика, дает плавные, мягкие очертания.
«Знакомая форма - новый образ». Возраст: от пяти лет. Средства выразительности: изменчивость знакомой формы. Материалы: простой карандаш, бумага, различные предметы, которые можно обводить (ножницы, подносы, стаканчики, ложки, кукольная одежда). Можно обводить также ладошки, ступни, кулачки, фигуру. Способ получения изображения: ребенок обводит карандашом выбранный предмет. Затем превращает его во что-то другое путем дорисовывания и раскрашивает любыми подходящими материалами. При обведении ступни ребенок снимает обувь и ставит ногу на лист. Если обводится фигура, к стене крепится ватман, один ребенок прислоняется к нему, другой его обводит.
«Акварельные мелки». Средства выразительности: пятно, цвет, линия. Материалы: плотная бумага, акварельные мелки, губка, вода в блюдечке. Способ получения изображения: ребёнок смачивает бумагу водой с помощью губки, затем рисует на ней мелками. Можно использовать приёмы рисования торцом мелка и плашмя. При высыхании бумага снова смачивается.
«Рисование на мокрой бумаге». Возраст: от пяти лет. Средства выразительности: пятно, цвет, линия. Материалы: плотная бумага, акварель или акварельные мелки, губка, вода в блюдечке, кисти. Нужна неясность, расплывчатость, например: если ребенок хочет изобразить следующие темы: «Город в тумане», «Мне приснились сны», «Идет дождь» и т.д. Намочим слегка бумагу и поместим её на влажной салфетке. Теперь можно приступать рисовать фон. Наносим мазки краски как задумано по теме, при этом краска немножко как бы растекается.
«Кляксография обычная». Возраст: от пяти лет. Средства выразительности: пятно. Ребёнок зачерпывает гуашь пластиковой ложкой и выливает на бумагу. В результате получаются пятна в произвольном порядке. Затем лист накрывается другим листом и прижимается (можно согнуть исходный лист пополам, на одну половину капнуть тушь, а другой его прикрыть). Далее верхний лист снимается, изображение рассматривается: определяется, на что оно похоже. Недостающие детали дорисовываются.
«Кляксография с трубочкой». Материалы: бумага, тушь либо жидко разведенная гуашь в мисочке, пластиковая ложка, трубочка (соломинка для напитков), нитка средней толщины. Ребёнок зачерпывает пластиковой ложкой краску, выливает её на лист, делая небольшое пятно (капельку). Затем на это пятно дует из трубочки так, чтобы её конец не касался ни пятна, ни бумаги. При необходимости процедура повторяется. Недостающие детали дорисовываются.
«Граттажи». Произошло от французского слова царапать. Рисунок выполняется процарапыванием на покрытой парафином или тушью поверхности. Нанесём цветной фон акварелью и подсушим бумагу. Весь этот лист затрем свечкой. Смешаем гуашь с шампунем (можно клей ПВА) и покроем этой смесью парафиновый лист. Холст готов. Возьмем заострённую палочку и процарапаем рисунок.
«Черно - белый граттаж» (грунтованный лист). Возраст: от пяти лет. Средства выразительности: линия, штрих, контраст. Материалы: полукартон либо тонкая бумага белого цвета, свеча, широкая кисть, черная тушь, жидкое мыло (примерно одна капля на столовую ложку туши) или зубной порошок, мисочки для туши, палочка с заточенными концами. Способ получения изображения: ребенок натирает свечой лист так, чтобы он весь был покрыт слоем воска. Затем на него наносится тушь с жидким мылом либо зубной порошок, в этом случае он заливается тушью без добавок. После высыхания палочкой процарапывается рисунок.
«Цветной граттаж». Возраст: от шести лет. Средства выразительности: линия, штрих, цвет. Материалы: цветной картон или плотная бумага, предварительно раскрашенные акварелью либо фломастером, свеча, широкая кисть, мисочки для гуаши, палочка с заточенными концами. Способ получения изображения: ребенок натирает свечой лист так, чтобы он весь был покрыт слоем воска. Затем лист закрашивается гуашью, смешанной с жидким мылом. После высыхания палочкой процарапывается рисунок. Далее возможно дорисовывание недостающих деталей гуашью.
«Тиснение». Возраст: от пяти лет. Средства выразительности: фактура, цвет. Материалы: тонкая бумага, цветные карандаши или восковые мелки, предметы с рифленой поверхностью (рифленый картон, пластмасса, монетки т. д.), простой карандаш. Способ получения изображения: ребенок рисует простым карандашом то, что хочет. Если нужно создать много одинаковых элементов (например, листьев), целесообразно использовать шаблон из картона. Затем под рисунок подкладывается предмет с рифленой поверхностью, рисунок раскрашивается карандашами или мелками. На следующем занятии рисунки можно вырезать и наклеить на общий лист.
«Набрызг». Возраст: от пяти лет. Средства выразительности: точка, фактура. Материалы: бумага, гуашь, жёсткая кисть, кусочек плотного картона либо пластика (5×5 см). Способ получения изображения: ребёнок набирает краску на кисть и ударяет кистью о картон, который держит над бумагой. Краска разбрызгивается на бумагу.
«Метод монотипии». Возраст от 5 лет. Средства выразительности: пятно, цвет, симетрия. Выполняется двумя способами. Это изображение на целлофане, которое переносится потом на бумагу. На гладком целлофане рисую краской с помощью кисточки, или спички с ваткой, или пальцем. Краска должна быть густой и яркой. И сразу же, пока не высохла краска, переворачивают целлофан изображением вниз на белую плотную бумагу и как бы промокают рисунок, а затем поднимают. Получается два рисунка. Иногда изображение остается на целлофане, иногда на бумаге. Согнем лист бумаги пополам (книжечкой), на одной половине нарисуем рядом два пятнышка красками, например крылышки бабочки. Согнем лист по намеченной линии и проведем по нему ладошкой. Откроём, что получилось? Если дорисуем, получилась бабочка.
«Монотипия пейзажная». Возраст: от шести лет. Средства выразительности: пятно, тон, вертикальная симметрия, изображение пространства в композиции. Материалы: бумага, кисти, гуашь либо акварель, влажная губка. Способ получения изображения: ребёнок складывает лист бумаги вдвое. На одной его половине рисуется пейзаж, на другой получается его отражение в озере, реке (отпечаток). Пейзаж выполняется быстро, чтобы краска не успела высохнуть. Половина листа, предназначенная для отпечатка, протирается влажной губкой. Исходный рисунок, после того как с него сделан оттиск, оживляется красками, чтобы он сильнее отличался от отпечатка.[16]

Глава 2. Педагогические условия ознакомления детей 6-ого года жизни с нетрадиционной техникой рисования
2.1 Диагностика детей 6-ого года жизни на выявление исходного уровня изобразительных умений, связанных с нетрадиционной техникой рисования.

Опытно экспериментальная работа проводилось на базе дошкольной группы Муниципального бюджетного образовательного учреждения « Ключевская» средняя общеобразовательная школа, в подготовительной группе. В эксперименте принимало участие 16 детей. Эксперимент состоял из трех этапов. Целью констатирующего этапа стало выявление исходного уровня изобразительных умений детей, связанных с нетрадиционной техникой рисования. Цель формирующего этапа: ознакомление и формирование умений нетрадиционной техники рисования у детей 6-ого года жизни. Целью контрольного этапа стало выявление сформированности умений нетрадиционной техники рисования
Все задания для ребят были выстроены в индивидуальной форме. Для работы с детьми использовалось необходимое оборудование и материалы: акварель, наборы кистей, восковые мелки, клей, манная крупа, бумага формата А4.
Целью констатирующего этапа стало выявление исходного уровня изобразительных умений детей, связанных с нетрадиционной техникой рисования
Задачи констатирующего этапа:

1. Уточнить исходный уровень изобразительных умений и навыков детей, связанных с нетрадиционной техникой рисования по средствам рассмотрения детского рисунка;

2. Изучить детские рисунки.

Для изучения исходного уровня изобразительных умений и навыков детей 6-ого года жизни использовались следующие нетрадиционные техники рисования:
Техника 1. Диагностика уровня рисования в нетрадиционной технике – монотипия пейзажная. Цель: выявить у детей уровень изобразительных умений и навыков в технике монотипия пейзажная. Материалы: прямоугольные листы бумаги, краски акварель. Экспериментатор предлагает ребятам изобразить пейзаж в данной нетрадиционной технике.
Таблица 1
Монотипия пейзажная

Вывод: при проведении констатирующего эксперимента, исходя из полученных результатов, было определенно, что 63% рисунков-детей имеют низкий уровень; 25% рисунков-детей имеют средний уровень. Высокого уровня среди детских рисунков всего 12% . Рисунки в основном были неяркими, невыразительными, без времени суток и сезона. Данная экспериментальная группа без интереса отнеслась к предложению экспериментатора. Рисунки были слабыми, нерешительными, с небрежным контурным изображением. У ребят не было желания рисовать, поэтому творческих работ не было.

Техника 2. Диагностика уровня рисования в нетрадиционной технике – рисование манной крупой. Цель: выявить у детей уровень изобразительных умений и навыков в данной технике. Материалы: прямоугольные листы бумаги, краски акварель, клей ПВА, кисти, манная крупа. Экспериментатор предлагает ребятам изобразить пейзаж в данной нетрадиционной технике.

Таблица 2
Рисование манной крупой

Вывод: при проведении констатирующего эксперимента исходя из полученных результатов, было определенно, что 75% рисунков-детей имеют низкий уровень;19 % рисунков-детей имеют средний уровень. Высокого уровня среди детских рисунков всего 6%. Данная работа с экспериментальной группой позволивший выявить, что у ребят отсутствует багаж изобразительных умений и навыков в данной нетрадиционной технике рисования. Хотя дети пытались изобразить более четко поставленные задачи, но, не имея достаточно знаний, не смогли этого сделать.
Техника 3. Диагностика уровня рисования в нетрадиционной технике – рисование восковыми мелками в сочетании с акварелью. Цель: выявить у детей уровень изобразительных умений и навыков в данной технике. Материалы: восковые мелки, плотная белая бумага, акварель, кисти. Экспериментатор просит детей нарисовать.

Таблица 3

Рисование восковыми мелками и акварелью

Вывод: при проведении констатирующего эксперимента, исходя из полученных результатов, было определенно, что 69% рисунков-детей имеют низкий уровень; 25% рисунков-детей имеют средний уровень. Высокого уровня среди детских рисунков всего 6%. Хотя дети пытались более разнообразнее работать в данной технике, но, не имея достаточных умений и навыков не смогли этого сделать. Анализ детских работ показал, что ребята данной экспериментальной группы не смогли в точности передать задуманный рисунок восковыми мелками и акварелью.

Вывод: при проведении констатирующего эксперимента, исходя из полученных результатов было определенно, что 69% рисунков-детей имеют низкий уровень; 23% рисунков-детей имеют средний уровень. Высокого уровень среди детских рисунков составил – 8%. Работы были незавершенные, выполнены в тусклых тонах, неаккуратны.
Таким образом, констатирующий эксперимент показал, что дети не владеют нетрадиционной техникой рисования - монотипия пейзажная, т.к. рисунки невыразительные, в темных цветах. Дети не сумели изобразить пейзаж в соответствии. При рисование манной крупой экспериментальная группа показала низкий уровень, т. к. рисунки были выполнены неясно. При работе восковыми мелками и акварелью ребята запутались в цветовой гамме, неверно подобрали цвета и их оттенки
Рисунки были слабыми, нерешительными, зачастую с не прорисованными деталями, небрежным контурным изображением. Данная экспериментальная группа соответствует низкому уровню.
Рассмотрим таблицу 5 «Уровни развития детей».
Таблица 4
Уровни развития детей

(кол-во детей)

Средний уровень
(кол-во детей)

Низкий уровень
(кол-во детей)

1

4

11
Ι высокий уровень. К данному уровню относится дети с прочными сформированными техническими умениями и навыками нетрадиционного рисования. Ребенок использует все средства выразительности: цвет, ритм, линяя, пятно, композиция, форма. Замысел устойчив. В содержании его рисунка прослеживаются предметы и явления, а также наличие связи между ними, т.е. сюжета. Полученное изображение соответствует реальному предмету по следующим параметрам: цвет, форма, величина, соотношение и наличие деталей, расположение в пространстве. Дети данного уровня проявляют самостоятельность в процессе нетрадиционного рисования
ΙΙ средний уровень - у ребят данного уровня достаточно хорошо сформированы технические умения и навыки. Полученное изображение практически всегда совпадает с реалиями.
ΙΙΙ низкий уровень. - У ребят данного уровня плохо развиты технические умения и навыки. Средства выразительности используют за счет помощи педагога, или, наоборот пренебрегая ней. Замысел детей в данном случае неустойчив по ряду причин: влияние посторонних раздражителей, неумение нарисовать объект, неудачное изображение. Содержание рисунка плохо выражено. Изображение зачастую не совпадает с реалиями. В целом, у детей данного уровня отсутствует самостоятельность, ему постоянно нужна помощь. К процессу творчества он равнодушен, выражает отрицательные эмоции [17].

2.2 Динамика сформированности умений нетрадиционной техники рисования.
После проведения констатирующего эксперимента были намечены задачи второго этапа работы по проблеме. Для этого были использованы следующие методы: наглядные, словесные, практические, изучение педагогической документации, составление независимых характеристик, изучение детских работ.
Цель формирующего этапа: формирование умений нетрадиционной техники рисования у детей 6-ого года жизни посредством предложенной системы занятий.
Задачи второго этапа:

1. 1. продолжать формировать умения нетрадиционной техники рисования, позволяющую передавать богатое воображение рисунка;

   2. продолжить дальнейший поиск оптимальных путей и методов развития умений нетрадиционной техники рисования у детей 6-ого года жизни;

   3. разработать и апробировать систему занятий, способствующих развитию способности рисования у детей 6-ого жизни с помощью техник нетрадиционного рисования;

   4. подготовить выставку детских рисунков, организовать совместную деятельность с детьми.

В формирующем этапе была проведена работа по развитию у детей умений нетрадиционных техник рисования.
Реализация содержания системы работы с помощью нетрадиционных техник предусматривала несколько этапов.
Подготовительный (ориентировочный) этап – ознакомление с нетрадиционными техниками рисования у детей 6-ого года жизни.
Основной этап – формирование и выработка умений и навыков нетрадиционных техник рисования у детей 6-ого года жизни.
Закрепляющий этап - закрепление умений и навыков нетрадиционных техник рисования у детей 6-ого года жизни
Для реализации поставленных задач мною была изучена литература. Подобраны и проанализированы планы-конспекты занятий (приложение 1), была организованна выставка детских рисунков в нетрадиционной технике рисования. (приложение 2)

1. 1. . Результаты исследовательской работы

Все задания на этом этапе были проведены аналогично констатирующему этапу. Целью контрольного этапа стало выявление способностей рисования у детей старшего дошкольного возраста с помощью нетрадиционных техник. Задачи были аналогичны первоначальному этапу.
Для изучения уровня формирования способностей рисования использовались следующие техники:

Техника 1. Диагностика уровня рисования в нетрадиционной технике – монотипия пейзажная. Цель: выявить у детей уровень изобразительных умений и навыков в технике монотипия пейзажная. Материалы: прямоугольные листы бумаги, краски акварель. Экспериментатор предлагает ребятам изобразить пейзаж в данной нетрадиционной технике.
Таблица 4
Монотипия пейзажная

Вывод: Данная экспериментальная группа с большим интересом отнеслась к предложению экспериментатора. Рисунки были сильными, аккуратными, эмоционально окрашенными. У ребят было желания рисовать, поэтому получились творческие, хорошие работы.

Техника 2. Диагностика уровня рисования в нетрадиционной технике – рисование манной крупой. Цель: выявить у детей уровень изобразительных умений и навыков в данной технике. Материалы: прямоугольные листы бумаги, краски акварель, клей ПВА, кисти, манная крупа. Экспериментатор предлагает ребятам изобразить жар-птицу в данной нетрадиционной технике.

Таблица 5
Рисование манной крупой

Вывод: Данная работа с экспериментальной группой дошкольников показала хорошие результаты. Низкого уровня у ребят не выявлено, среднего лишь 12%, а высокого 88%.
Техника 3. Диагностика уровня рисования в нетрадиционной технике – рисование восковыми мелками в сочетании с акварелью. Цель: выявить у детей уровень изобразительных умений и навыков в данной технике. Материалы: восковые мелки, плотная белая бумага, акварель, кисти. Экспериментатор просит детей нарисовать.

Таблица 6

Рисование восковыми мелками и акварелью

Вывод: при проведении контрольного эксперимента исходя из полученных результатов, было определенно, что рисунков-детей не имеют низкий уровень; 6% рисунков-детей имеют средний уровень. Высокого уровня среди детских рисунков всего 94%.
Вывод: В контрольном эксперименте данная группа дошкольников показала хорошие результаты. Ребята соблюдают верные тона и оттенки.
Вывод общий: Из полученных данных эксперимента, можно утверждать, что формирование у детей умений нетрадиционных техник рисования происходит быстрее, если к простому объяснению данных техник рисования добавить еще насыщенную развивающую среду, проведение и организацию с детьми творческой выставки работ, выполненных в нетрадиционных техниках рисования. Изучив содержание полученных на занятии рисунков детей 6-ого года жизни, можно сделать выводы, которые решают поставленную цель работы. Дима, Даша и Степа с удовольствием рисовали пейзаж нетрадиционными техниками и материалами, при этом, не испытывая затруднений. Алина и Ваня уверенно рисовали в нетрадиционных техниками, чем в предыдущем эксперименте. Дошкольники выражали своё отношение к природе с помощью выразительных средств. Самым значимым выразительным средством для детей явился цвет. В своих рисунках Арина, Злата использовали такие цвета: зелёный и его оттенки, жёлтый, голубой, коричневый, белый. Дети рисовали светлыми и яркими красками, выражая тем самым своё положительное отношение к природе, её объектам и явлениям.

Заключение

Художественное творчество - один из любимых видов детской деятельности. Необходимо задуматься о том, как важно не упустить момент и не оттолкнуть человека от творческой деятельности, а наоборот приблизить к ней, заинтересовать, научить видеть и реализовать свои возможности. Именно в детстве закрепляются нравственные нормы поведения в обществе, формируется духовность. Изобразительная деятельность - один из немногих видов художественных занятий, где ребенок творит сам.
В процессе рисования у ребёнка совершенствуются наблюдательность, эстетическое восприятие, эстетические эмоции, художественный вкус, творческие способности. Все дети любят рисовать. Творчество для них - это отражение душевной работы. Чувства, разум, глаза и руки - инструменты души. Сталкиваясь с красотой и гармонией мира, изведав при этом чувство восторга и восхищения, они испытывают желание «остановить прекрасное мгновенье», отобразив свое отношение к действительности на листе бумаги.
Таким образом, экспериментальная работа показала, что если в констатирующем эксперименте дети рисовали рисунки без интереса, испытывая опасения, вследствие чего они получились неяркими, некрасивыми, эмоционально неокрашенные, то в контрольном эксперименте с помощью нетрадиционных материалов и техник дети стали более раскрепощённой, что повлияло на выразительность рисунка: подбор цвета, эмоциональность, пропорциональность, качество рисунка.
Наблюдения за детьми 6-ого года жизни показали, что дети очень любят рисовать, занимаются рисованием с большим удовольствием, а вот технические и изобразительные умения у детей по рисованию в нетрадиционных техниках на среднем и низком уровне. Это происходит в связи с тем, что в детском саду не уделяется должного внимания занятиям рисованием в нетрадиционных техниках, не создаются для этого соответствующие педагогические условия и в этом случае обучение затруднено. Опытно-экспериментальная работа включила в себя констатирующий, формирующий и контрольный эксперимент. Серия первоначально-констатирующего эксперимента ставила цель: - выявление исходного уровня изобразительных умений детей, связанных с нетрадиционными техниками рисования. Результаты констатирующего этапа показали, что у ребят имеются показатели - среднего и низкого уровня развития.
Проведенные занятия с помощью нетрадиционных материалов и техник в целях повышения качества детского рисунка дали успешные результаты, о чем свидетельствуют детские работы. Исследование завершил контрольный этап. Целью его было – выявление динамики сформированности умений у детей 6-ого года жизни в нетрадиционных техниках рисования. В рисунках ребят в значительной степени стали заметны качественные и количественные преобразования. Испытуемые достигли более высокого качества рисунка. Цель представленной работы на формирование умений нетрадиционных техник рисования у детей 6-ого года жизни была достигнута с учетом выше поставленных задач.
Специально организованная развивающая среда, ознакомление детей с методами и приемами нетрадиционных техник рисования и совместная с детьми творческая выставка рисунков показали, что особое значение в формировании умений и навыков нетрадиционных техник рисования у детей 6-ого года жизни на занятиях по изобразительной деятельности имеют созданные педагогические условия. Условия организации обще групповых занятий требуют, чтобы все дети занимались одним и тем же видом изобразительной деятельности, а инициатива и самостоятельность, прежде всего, должна быть направлена на выбор содержания работы, способы ее выполнения, на изобразительные материалы. Поставленные задачи решались разными путями. Зачастую, дети могут проявлять инициативу в выборе величины изображения, его расцветки, положения в пространстве, в предпочтении одного из моментов сюжета и т. д. Если ребятам сложно определиться в выборе сюжета, расцветки и т.д., то на помощь приходил воспитатель. Занятия, на которых детям сообщают новые для них знания или учат новым умениям, вместе с тем включают и ранее усвоенные знания и умения. Однако, если цель занятия - повторение, то педагог ставил сразу несколько задач. Одни - требуют большего внимания, другие - меньшего.
Занятия с использованием нетрадиционных методик в старшем дошкольном возрасте проводятся, как правило, после занятий с использованием традиционных методик. Такая последовательность применения техник позволяет сформировать у детей способность разного видения реальных объектов, развивает творческий подход к изобразительной деятельности. Так, дети рисуют снежинки, используя карандаш, восковой мелок, а освоив, это дети изображают снежинки кистью, фломастерами. Нетрадиционные техники рисования привлекают - новизной, доступностью, хорошими итоговыми результатами. Работы в этих техниках получаются яркими, интересными. Занятия с элементами нетрадиционных техник, основаны на творческой фантазии, интересны тем, что рисунки у всех детей получаются разными. Они предлагают ребёнку пофантазировать, вообразить, подумать, изобрести что-то своё, необычное.
Такие занятия, особенно полезны закомплексованным детям, они помогают увидеть многоцветную палитру красок, почувствовать выразительные возможности цвета, научиться видеть мир в цвете. Воспитываем у детей умение слышать, слушать и даем возможность самому высказаться. Очень важно ребёнку установить последовательность действий и не забывать об основном содержании. Детям очень нравится разнообразие техник, детские работы стали более интересными, разнообразными. Творчество не новый предмет исследований, оно всегда привлекало внимание ученых и практиков. Вместе с тем, проблема творчества остаётся одной из самых неразработанных [28].
Все вышесказанное рассмотрено и подтвердилось в экспериментальной работе, на протяжении которой, осуществлялись следующие цели: выявление и изучение исходного уровня изобразительных умений детей, связанных с нетрадиционной техникой рисования; ознакомление и формирование умений нетрадиционной техники рисования у детей 6-ого года жизни; выявление сформированности умений нетрадиционной техники рисования
Детские рисунки стали образнее, выразительнее, ребята используют нетрадиционную технику, делая поздравительные открытки родственникам и друзьям, в свободное время рисуют.
Таким образом, цели и задачи исследовательской работы реализованы, гипотеза доказана.

Список использованной литературы

1. Алексеева, В.В. Что такое искусство: Советский художник. Просвещение; 2013 - 319с.

2. Алексеева, Н.М. Озорной карандаш. Москва: Лист. 2014 - 194с.

3. Белобрыкина, Н.А. Маленький художник, или на пути к творчеству. Новосибирск: Гос. Пед. Институт. 2007 - 593с.

4. Гаврина, С.Г. и др. Развиваем руки, чтоб учиться и писать и красиво рисовать. - Ярославль, 2012 - 381с.

5. Горичева, В.С. Художественно - дидактические игры. Ярославль: ЯГПУ 2009 - 217с.

6. Григорьева, Г.Г. Развитие дошкольника в изобразительной деятельности. Москва, 2013- 89с.

7. Григорьева, Г.Г. Развитие дошкольника в изобразительной деятельности: Учебное пособие для студентов высших педагогических учебных заведений. 2009 - 379с.

8. Донин, А.П. Введение в искусствознание. - Н. Новгород, 2010 - 139с.

9. Доронова, Т.Н. Развитие детей в изобразительной деятельности.// Ребенок в детском саду. 2012 - 254с.

10. Журнал «Дошкольное воспитание» №1\2015-126.: ил;

11. Журнал «Дошкольное воспитание», №2 \2015г-122.: ил;

12. Журнал «Дошкольное воспитание», №3\2015г-122.: ил;

13. Журнал «Дошкольное воспитание», №4 \2015г-122.: ил;

14. Журнал «Дошкольное воспитание», №5\2015-122.: ил;

15. Журнал «Дошкольное воспитание», №6\2015г-126с.: ил;

16. Казакова, Р.Г. Рисование с детьми дошкольного возраста. Нетрадиционные техники, занятия, планирование. 2014 - 264с.

17. Комарова, Т.С. Детское художественное творчество: Методическое пособие для воспитателей и педагогов. 2014 - 98с.

18. Комарова, С.Т. Как научить ребенка рисовать. - Москва, 2010 - 271с.

19. Комарова, С.Т., Савенко А.М. Коллективное творчество детей. - Москва, 2012 - 318с.

20. Костерин, Н.П. Учебное рисование. 2014 - 327с.

21. Котляр, В.С. Изобразительная деятельность дошкольников.- Киев, 2011 - 182с.

22. Лахути, М.Д. Как научится рисовать. Москва: Росмэн, 2012 - 98с.

23. Лыкова, И.А. Художественнй труд в детском саду. Старшая группа.- М. :Издательский дом «Цветной мир», 2010.-144с.

24. Лыкова, И.А. Изобразительное творчество в детском саду: Путешествия в тапочках, валенках, ластах, босиком, на ковре-самолете и в машине времени. Конспекты занятий в ИЗОстудии.- М.: Издательский дом «Карапуз», 2010.- 192 с., илл.

25. Лыкова, И.А., Шипунова, В.А. Народный календарь. ЛЕТО КРАСНОЕ (книга для педагогов и родителей). – М.: Издательский дом «Цветной мир», 2013. – 96 с.

26. Мелик – Пашаев, А., Новлянская, З.Д. Ступени творчества. - М., 2008 -342с.

27. Никологорская, Н.А. Волшебные краски. М.: АСТ - Прогресс. 2007 - 218с.

28. Неменский, Б.М. Педагогика искусства. Видеть, ведать и творить : книга для учителей общеобразовательных учреждений/ Б.М. Неменский. – М. : Просвещение, 2012. – 240 с. : ил.

29. Программа воспитания и обучения в детском саду./ Под ред. В.И. Васильевой. - М.: Академия, 2014 - 236c.

30. Сакулина, Н.П. Изобразительная деятельность в детском саду. 2007 - 297с.

31. Саккулина, Н.В, Комарова, С.Т. Изобразительная деятельность в детском саду. - М., 2006 - 178с.

32. Севидж - Хабарад Кетти, СпейтерРоуз. Приключения в мире живописи. М.: Издательский дом «Гамма». 2014 - 182с.

33. Солга Ким. Учимся рисовать. Москва: издательский дом «Гамма». 2009 - 418с.

34. Соломенникова, О.Ф. Радость творчества. - Москва, 2011 - 326с.

35. Фатеева, А.А. Рисуем без кисточки. Детский сад: день за днем. Учебное пособие. 2014 - 361с.