Развитие творческих способностей у дошкольников
Развитие творческих способностей у дошкольников играет ключевую роль в их общем развитии. Мир вокруг такой удивительный и разнообразный, и важно научить детей не только замечать это, но и выражать свои чувства через творчество. Творчество позволяет ребенку не просто воспроизводить увиденное, но и создавать что-то новое, уникальное, отражая свои эмоции и переживания.
Одним из важных аспектов творческого развития является музыкальное воспитание. Дошкольники, активно включенные в музыкальную деятельность, учатся воспринимать и выражать свои эмоции. Музыка – это не только набор звуков, но и средство самовыражения. Они учатся петь, танцевать и даже импровизировать. Творческий компонент должен присутствовать во всех видах деятельности - будь то пение, танец или ритмические игры. Каждый из них предоставляет возможности для проявления индивидуальности ребенка.
Педагоги играют важную роль в этом процессе. Их задача - создать комфортную образовательную среду, где каждый ребенок сможет раскрыть свои способности. Используя разные методы и техники, такие как игры, занятия музыкой и ритмикой, они могут мотивировать детей к творческому самовыражению. Возникает вопрос: как именно развивать творческие способности у дошкольников? Это может быть сделано через импровизацию, где дети учатся выражать свои мысли, использовать нестандартные решения и передавать эмоциональные состояния.
Научить детей использовать свои таланты и навыки в различных сферах жизни – это задача взрослых. Успех в организации процесса саморазвития ребенка зависит от нашего умения находить подход ключа к его сердцу, делать творчество частью повседневной жизни. Важно помнить, что каждый ребенок - это уникальная личность, обладающая своим внутренним миром, который можно раскрывать через творчество. Именно поэтому творческое развитие является неотъемлемой частью образования.
13
Развитие творческих способностей у дошкольников.
«Творчество – это копать глубоко, смотреть в оба,
слышать запахи, смотреть сквозь, протягивать руку
в завтрашний день, слушать кошку петь в собственном ключе…»
В музыкальном воспитании дошкольников творческий компонент должен присутствовать во всех видах музыкальной деятельности: в пении, музыкально – ритмических движениях, игре, элементарном музицировании, слушании музыки. Музыкальные способности – это не значит творческие. Музыкальные способности (развитие разных видов слуха: звуковысотного, ритмического, динамического, тембрового, ладового) являются предпосылками для развития музыкальности ребёнка. Творчество - это отдельный самостоятельный вид деятельности. Что такое творческие способности, какие они имеют характеристики, показатели, как их развивать – эти вопросы в последнее время особенно актуальны. Задача педагога – создать предпосылки для проявления детского творчества, научиться расставлять акценты в работе и научить ребёнка пользоваться полученными знаниями, навыками и умениями для реализации потребностей в самовыражении.
Для того чтобы сымпровизировать танец весёлых или грустных клоунов, кукол - балеринок, снежинок, лягушат и т.д. достаточно три – пять минут на занятии и ты видишь с каким удовольствием дети их выполняют. «Каждый ребёнок талантлив!» - это утверждение означает, что творческие потребности и задатки способностей есть у каждого ребёнка. Конечно, они имеют разные количественные и качественные характеристики.
Различными проблемами развития музыкальных творческих способностей в различное время занимались Н.А. Метлов, Н.А. Ветлугина, К.В. Тарасова (определение, структура и развитие способностей), А.И.Ходькова (этапы развитие детского музыкального творчества), Т.А. Барышева, О.П.Радынова,
Т.Г Рубан (восприятие музыки дошкольниками), Т.А.Боровик, М.А.Трубникова, Т.Э.Тютюнникова (элементарное музицирование), Т.В. Нестереноко, Е.Г.Горшкова (творческий сюжетный танец).
Критерии творческих способностей были предложены американским психологом Д.Гилфордом, он выделили четыре основных параметра:
Беглость (способность к генерированию большого количества идей)
Гибкость (способность к продуцированию разнообразных идей)
Оригинальность (способность отвечать на раздражители нестандартно)
Способность изменять совершенствовать объект.
Применяя критерии Д.Гилфорда, мы можем в некоторых видах деятельности измерить количество и качество творческого компонента.
При восприятии музыки беглость можно понимать, как умение подбирать как можно больше определений характера музыки. Беглость в песенном и инструментальном творчестве можно понимать, как способность придумывать наибольшее количество мелодических вариантов (например, на один и тот же заданный текст), беглость в танцевальном и игровом творчестве – как способность применять в пластике наибольшее количество разнообразных поз и движений для передачи музыкального образа. Беглость можно расценивать как количественную характеристику.
В пении гибкость можно рассматривать, как умение применять дополнительные средства выразительности (изменять тембр голоса, петь от лица разных персонажей, в разных жанрах, передавать различные настроения), гибкость в танцевальном творчестве – как умение изменять положение тела в пространстве, придумывать новые образы на одну и ту же музыку. Гибкость в игровом творчестве – это способность передачи образа и сюжета с помощью совокупных средств выразительности: мимики, настроений, положения в пространстве, времени). Гибкость в музицировании - важнейшая способность варьировать, передавать образ с помощью разных музыкальных и немузыкальных звуков и их последовательностей(мелодических, ритмических, темповых, тембровых, ладовых).
Что же касается оригинальности, то она понимается, как способность избегать стандартных решений. Рассмотрим ряд определений, которые дали дети:
грустная, плачущая, серая, дождливая, унылая, минорная, медленная, застывшая, старинная, горькая, стеклянная. Слова «грустная и плачущая» относятся к категории «настроение человека», слова «серая» к категории «цвет», «дождливая и унылая» - погода, «минорная» - лад, «медленная и застывшая» - темп, «старинная» - время, «горькая» - вкус, «стеклянная» - материал. Отбросив все повторяющиеся ответы, мы получили оригинальные ответы.
Развитие у дошкольников песенного творчества.
Сначала мы должны выделить песенную единицу творческого процесса – это мелодия. Мелодия – это ладово и ритмически организованная последовательность звуков, выражающая образ. Развитие певческого творчества детей можно разделить на три этапа.
1-й этап: восприятие и подражание. Этот этап представление образа, где развиваются такие творческие качества как беглость и гибкость в импровизации голосом различных мелодических построений. Заинтересовать детей можно рассказыванием историй, чтением ярких стихотворений, показом картинок, беседой. Средств очень много, главная их задача – ввести ребёнка в воображаемую ситуацию, мотивировать его творческие проявления. Собственно любая игра это планомерно организованная « провокация» на творчество, где продуманы всевозможные средства воздействия на воображение ребёнка и пути усложнений заданий. Главная задача – показать детям, как можно произвольно менять высоту голоса: послушайте, как мой голос меняется, он как волна, то поднимается вверх, то опускается вниз, дети повторяют, подкрепляя пение плавным движением рук. В результате дети усваивают обобщённый способ действия.
2-й этап: разработка, изменение первоначального образа. Что понимать под первоначальным образом? Это усвоенный детьми обобщённый способ действия. Задача второго этапа – познакомить детей с возможностями творческого преобразования всякой мелодии. Приёмов здесь неисчерпаемое количество:
Ритмические организации мелодии (ребёнок должен не простукивать ритмы, а пропевать)
Пение от лица разных персонажей (тембровые импровизации)
Фактурные импровизации (чередование плавных и отрывистых мелодических построений)
Пение в разных настроениях
Пение в разных жанрах
Пение на текст рифмованный и нерифмованный, свой или чужой.
Таким образом, первые два этапа – это собственно процесс обучения. Всё это для того, чтобы однажды вдруг показала себя та часть личности ребёнка. Которая и называется творчеством. У всех детей это будет по разному.
3-й этап: самостоятельное творчество – это задания, выполняемые детьми по желанию. Заставлять никого не надо, а вот поддержать детей, испытывающих затруднения, можно, предложив задания-подсказки(графические схемы мелодических рисунков, шапочки, картинки), которые использовались на втором этапе.
Игры на развитие песенной импровизации
«Семейка огурцов»
Задачи:Побуждать импровизировать мелодии в разных регистрах в соответствии с образом, импровизировать мелодии на заданный текст в разных жанрах, соотносит игровой образ с тембром музыкального инструмента.
Материал: Шапочки огурцов или картинки с изображением семейки огурцов.
1-й этап: восприятия и подражание (показываются шапочки или картинка)
Погляди-ка в огород: огурцов семья растёт.
Это мама- огурец, это огурец – отец.
Рядом с ними молодцы – дед и баба огурцы.
А вот этот славный внучек –
Шустрый маленький огурчик.
Всяк под листиком живёт,
Всяк по-своему поёт.
Послушайте, как я спою добрым и ласковым голосом песню мамы. (показ голосовой импровизации в среднем регистре) Мой голос поднимается то вверх то вниз. А теперь вы попробуйте сами спеть как мама- огурчик. (общее пение совместно со взрослым) я слышу, как водит голосом Ирочка. Получается очень красиво. Спой, Ира, для ребят (сольная импровизация) (индивидуальные импровизации детей)
2-й этап: разработка, изменение первоначального образа.
Ребята, скажите, какой у папы голос? (низкий, мужской) Поёт папа примерно так (показ импровизации)(совместное импровизирование с детьми) А у маленького огурчика какой голос? (высокий, тонкий, весёлый)
Подобрать музыкальные инструменты и имитировать игру на них.
Импровизировать песенки персонажей в разных музыкальных жанрах (песенка папы - в жанре марша, песенка мамы – в жанре вальса, песенка сына – в жанре польки)
Импровизировать песенки на разный текст: «Я отец – огурец, вот такой я молодец», «я пою, пою, пою эту песенку свою» (мама), « я похож на папу с мамой, я любимый самый-самый»
3-й этап: самостоятельное творчество. Ребята кто чью песенку хочет спеть?
Если ребёнок вызвался на роль и затрудняется в импровизации, можно предложить ему подсказки из второго этапа (выбрать музыкальный инструмент, спеть песню грустного огурчика)
«Шарик»
Детям показывается картинки с изображением воздушного шарика - грустного и весёлого, или настоящие воздушные шарики. Посмотрите как весело летит шарик по небу, улыбается и поёт песенку. Придумай как поёт шарик. Аналогично предлагается придумать, как поёт грустный шарик.
«Медведь и зайчик»
Задачи: Побуждать импровизировать мелодии в разных регистрах в соответствии с образом, импровизировать мелодии на заданный текст в разных жанрах, соотносит игровой образ с тембром музыкального инструмента.
Материал:
«Шапочка для пальчика»
Задачи: Побуждать импровизировать мелодии в разных регистрах в соответствии с образом, импровизировать мелодии на заданный текст в разных жанрах, соотносит игровой образ с тембром музыкального инструмента.
Материал: Комплекты вязаных шапочек для пальчика (голубые, синие)
Решили два братца пойти прогуляться.
Братец шапочку надел
Светло-голубую (надевает шапочку на указательный палец)
Тонким голосом запел песенку такую: ля-ля-ля…(импровизация голосом)
Братец в шапочке синей (надевает шапочку)
Запел низко и сильно (импровизация голосом)
«Хозяин дома?»
Задача: Побуждать импровизировать голосом игру на музыкальных инструментах и мелодии различного характера.
Материал: Карточки с изображением музыкальных инструментов (гармонь, дудочка, балалайка, скрипка)
Один ребёнок покупатель, другой- мастер по изготовлению музыкальных инструментов и продавец. Между ними диалог:
- Хозяин дома?
-Дома.
-Гармонь готова?
-Готова.
-Можно поиграть?
-Пожалуйста.
Продавец подаёт покупателю инструмент, то играет на нём и напевает любую мелодию.
«Зайчик барабанит»
Задачи: Побуждать импровизировать ритмический рисунок в жанре марша, петь тихо и громко, имитировать игру на барабане.
Рано утром на поляне
Громко зайчик барабанит:
Бам-бам, барабан! Бам-бам, барабан!
Бам-бам! (импровизация голосом)
В поздний вечер на поляне
Тихо зайчик барабанит:
Бам-бам! (импровизация голосом)
«Три медведя»
Задачи: Развивать умение импровизировать разным тембром голоса в зависимости от персонажа, от жанра музыки, соотносит игровой образ с тембром музыкального инструмента.
Материал: Медведь, медведица и медвежонок, музыкальные инструменты.
Детям предлагается выбрать игровой образ, надеть шапочки. Под пение взрослого дети ходят как медведи, затем импровизируют мелодию.
Во бору, во лесу три медведя жили,
Три медведя жили, малину есть любили.
Как малину найдут, сразу песню запоют.
Папа – мишка низко пел: ля-ля-ля…
Мама нежно песню пела ля-ля-ля…
А мишутка-медвежонок звонко песню запевал: ля-ля-ля…
Предложить детям выбрать инструмент, который подходит для характеристики их героя
Предложить спеть песню медведя в жанре марша, медведицы – в жанре вальса, медвежонка – в жанре польки.
«Сочинялки»
Задачи: Побуждать создавать творческий продукт (песню или мелодию) по замыслу.
Материал: Карточки-подсказки (цветок, бабочка, солнышко, снежинки, мяч, сюжетные знакомые картинки)
Можно спеть про всё на свете:
Как резвятся, пляшут дети,
Как зимою снег идёт,
Как в саду цветок растёт,
Как козёл ест лист капустный,
Как нам радостно и грустно,
Спеть про солнышко и дождик,
И про пуговицу тоже
Мы про всё, что захотим,
Тотчас песню сочиним.
Проводится беседа о чём может быть песенка, о чём детям хотелось бы спеть песенку. Детям, затрудняющимся в выборе темы, предлагается взять карточку подсказку.
«Снег, снег»
Задачи: побуждать подбирать образные определения, укладывать слова в ритм музыки.
Детям предлагается подобрать прилагательные к слову «снег»: белый, пушистый, мягкий, холодный, серебристый.
Белый холодный снег, снег!
Мягкий, пушистый снег, снег!
И серебристый снег, снег!
Добрый, весёлый снег, снег!
Танцевальное творчество.
Подступая к проблеме детского танцевального творчества, я столкнулась с тем, что ребёнок не может сразу импровизировать танцевальное движение. Танцевальные движения – это сложный процесс, который состоит из множества перемещений рук, ног, корпуса, головы. Приводится в действие мелкая мускулатура, вестибулярный аппарат, пространственные ориентировки. Дети с трудом разучивают готовую последовательность движений, где уж тут импровизировать? Вот почему следует упростить и облегчить эту задачу. По своей сути танцевальное движение – это развёрнутая во времени и пространстве последовательность поз. Выделив позу в качестве основной единицы, мы облегчаем детям задачу, когда они научатся импровизировать позы, им будет легче добавлять какие-то мелкие движения рук или ног.
Этапы развития танцевального творчества те же, что и творчества песенного.
На 1-м этапе самое главное ввести детей в эмоционально окрашенную воображаемую ситуацию – это непременное условие, без которого невозможно добиться эмоционального восприятия музыки и передачи образа в движении. Это может быть вводный рассказ, стихотворение, просмотр картинок и т.д.
Затем показываются элементы импровизированного танца (например, шаг с замиранием в позах, позы можно менять бесконечно) Во время остановки происходит ключевое событие: мотивация, установка на оригинальность, потому что эту позу придумала сама или сам. На первом этапе самое главное развить качество беглости в придумывании наибольшего количества поз, адекватных медленной или подвижной, весёлой музыке.
2-й этап – разработка, усложнение и «оживление» позы. После того, как дети освоили варьирование поз, можно предложить добавить движение на месте.
Варианты разработки:
Позы, характеризующие разное настроение человека (весёлые клоуны, грустные листочки)
Подбор вариантов движений в выбранной позе (мелкие движения кистей рук, качания рук, покачивание головой)
Освоение разных видов шагов, бега,, передающие разные настроения, темпы
Подбор поз и мелких движений в парах, тройках, подгруппах (ожившие скульптуры, цветок)
Танец по алгоритму (шаг – поза – шаг – кружение – финальная поза)
Выбор атрибутов в соответствии с характером танца (ленточки, цветы, флажки, шарфы, шляпы, накидки и т.д.)
3-й этап приглашение на творческий танец по желанию. Варианты тем для творческого танца: морские волны, просыпающийся цветок, весёлые клоуны, буря, парный танец.
«Танец осенних листочков»
1-й этап: восприятие и подражание. Создание эмоционально окрашенной воображаемой ситуации.
«Жили – были на дереве листочки, они радостно шелестели на ветерке и покачивались на своих веточках: «Ах, как нам хорошо, - говорили они, - только жаль, что мы не умеем лететь как бабочки или птицы!» но вот наступила осень, листочки пожелтели. Однажды сильный порыв ветра сорвал их с дерева, и они полетели. Листочки порхали, кружились, весело обгоняя друг друга, совсем как бабочки или птицы. К вечеру ветер утих и листочки улеглись на землю. Ночью им было очень холодно: налетел холодный и порывистый Северный ветер. Листочки намокли, отяжелели, им показалось, что они больше никогда не смогут взлететь. Но утром снова выглянуло солнце, листочки просохли и снова стали весело кружиться в воздухе, радуясь своей свободе»
Показ. Ребята, посмотрите, как листочки красиво, мелкими шажками летят, останавливаются и замирают в красивой позе.
Подражание. Предлагается детям полетать как листочки и замереть в красивой позе.
Проводится коррекция и мотивация на оригинальность поз.
2-й этап: изменение , усложнение первоначального образа. Посмотрите, как листочек замерев, на одном колене совершает плавные движения руками. Можно стоять на месте и тоже красиво покачивать руками. Давайте представим, что листочки подружились друг с другом, вместе бегали и замирали, касаясь друг друга рукой.
Проводится коррекция и мотивация на оригинальность поз.
Внесение нового образа. Ребята, представте, как на листочки налетел Северный ветер, что у него широкий стремительный бег, резкие порывистые движения рук, поза угрожающая.
3-й этап: собственное творчество. Предлагается детям станцевать танец осенних листочков, реагируя на смену характера музыки.
«Танцующие руки»
Ребята, сегодня будут танцевать только ваши руки. Танец рук может быть плавный, медленный или быстрый, резкий, весёлый. Слушайте музыку и придумайте как можно больше движений для рук, подходящих под эту музыку
Проводится коррекция и мотивация на оригинальность движений.
«Танцующие человечки»
Задачи: Дать представление о разнообразии танцевальных поз, описывать их. Побуждать придумывать свои.
Материал: Карта с изображением схем разнообразных движений, разрезанные карточки с изображением схем разнообразных танцевальных поз.
Детям у кого разрезанные карточки предлагается найти такого же танцующего человека на большой карте, принять такую позу самому и описать её словами.
Усложнение: предложить придумать, что можно изменить в позе (наклон головы, поворот туловища)
«Куколки и клоуны»
Задачи: Побуждать импровизировать позы для заданного персонажа.
Материал: Картинки с изображением танцующих клоунов, кукол (балеринок)
Показав картинки, девочкам предлагается превратиться в куколок, которые ходят на носочках и замирают в разных красивых позах. Мальчикам предлагается превратиться в весёлых клоунов, двигаться поскоками и замирать в смешных позах.
Усложнение: придумать парные позы, по тройкам, подгруппой.
«Раз – два – три – замри!»
Задачи: Приучать самостоятельно определять жанр музыкального произведения и двигаться в его характере. Придумывать позы в парах и тройках.
Двигаться в характере музыки (под вальс – плавный шаг с кружением, под марш бодрый чёткий шаг, под польку – поскоки). Во время движения называется число «два», «три» - это значит, что надо замереть в паре или разбиться тройками.
Условие – дети должны соприкасаться друг с другом (рукой, ногой, плечом, пальцем и т.д.)
«Скульптур»
Задачи: Побуждать делать общую скульптуру, проявлять творчество в придумывании поз, их сочетании.
Обсуждаются темы общей скульптуры («Цветок» – ромашка, колокольчик т.д., «Солнышко», «Пирамида», «Фонтан», «Клумба»)
Усложнение: - скульптором выбирается ребёнок
- дети разбиваются на две подгруппы, в каждой из которых
назначаются скульпторы.
«Пластилиновые человечки»
Задачи: Развивать творческие способности детей: певческие, танцевальные, изобразительные, умение передавать в движении музыкальный образ, уточнять представление о жанрах, умение описывать словесно позу человека.
1-я часть
Рассказывается сказка « в одном музыкальном царстве жили-были куколки-девочки и петрушки-мальчики. Куколки любили наряжаться в красивые платья, танцевать и петь, петрушки – веселиться и озорничать и иногда были задиристыми мальчишками». Я вам сыграю музыку, а вы скажите, кто любил танцевать под эту музыку – куколки или петрушки? Звучит «Вальс-шутка» Д.Шостаковича
(музыка хрустальная, серебристая, лёгкая, воздушная, радужная, переливающаяся и т.д.)
Звучит «Итальянская полька» С.Рахманинова прорабатывается таким же образом.
2-я часть
Продолжается рассказ «У каждой куколки, у каждого петрушки были свои имена. Девочки любили называть себя именами цветов или птичек. Их звали розочка, Лилия, ромашка, Ласточка, синеглазка, Капелька. А мальчики придумывали весёлые, смешные имена: Весельчак, Забияка, Шутейка, Тим и Том, Бом и Бим,, Тяп и Ляп.» Сейчас пусть каждый из вас придумает себе имя. Теперь его надо пропеть.
Дети импровизируют – распевают своё имя (медленно или быстро, весело или грустно, отрывисто или плавно)
3-я часть
Продолжается рассказ «Однажды девочки – куколки собрались на полянке, чтобы выучить новый танец, они ходили своим кукольным шагом на носочках и замирали в красивых позах» Выходят девочки-куколки и показывают импровизированное упражнение под «вальс-шутку»
Аналогично проводится танцевальная импровизация «Петрушки»
4-я часть
Хвалит детей. (вы все талантливые, выдумщики и фантазёры. Очень хочется, чтобы осталась память о ваших чудесных превращениях. Слепим весёлых пластилиновых человечков и расставим их на доске в разных позах.
Календарное планирование творческих заданий
Средняя группа
сентябрь – октябрь
Восприятие музыки
Творческое пение
Творческий танец
Творческое музицирование
Музыкальная творческая игра
«Солнышко и тучка» соотносить характер музыки с заданным образом
«Два утёнка».
Импровизировать грустные и весёлые мелодии
«Листочки»
Придумывать задумчивые позы
«Хозяин дома?» или «Оркестр»
Осваивать способы звукоизвлечения из разных музыкальных инструментов
«Овощи».Изображать различную походку от лица о персонажей (овощей)
ноябрь - декабрь
«Составь картину о музыке» Соотносить характер музыки с разными образами
«Зайчик барабанит»
Пропевать разнообразные ритмические рисунки
«Петрушки»
Придумывать смешные позы
«Подарки» соотносить звучание музыкальных инструментов с образами животных
«Зверята идут на ёлку»
Импровизировать образные действия лесных зверей
январь - февраль
«Пиктограммы» Соотносить характер музыки с настроением человека
«Шарик»
Импровизировать мелодии на текст
«Солдаты с флажками»
Придумывать позы с флажками
«Что рождается в ночи?»
Соотносить звучание инструментов с явлениями природы
«Мы – котятки»
Импровизировать игровые действия котят
март - апрель
«Три краски»
Соотносить характер музыки с цветом
«Медведь и зайчик»
Импровизировать мелодии в разных регистрах от лица контрастных персонажей
«Танцующие человечки»
Воспроизводить позы по схемам
«Прыг – скок»
Импровизировать различные ритмические рисунки
«Тень-тень-потнтень»
Импровизировать эмоциональные и образные действия от лица домашней птицы
Старшая группа
сентябрь - октябрь
«Какая музыка?»
(фишки, волшебная палочка)
Подбирать разнообразные определения характера музыки
«Шарик»
Импровизировать мелодии разного характера
«Найди пару»
Импровизировать позы в парах
«Три регистра»
Обследовать регистры и способы звукоизвлечения у инструментов (арфа, фортепиано, металлофон)
«Составь картину о музыке»
(что это? Кто это?) Придумывать образы соответствующие характеру музыки
ноябрь - декабрь
«Какая картина зазвучала?
Соотносить содержание музыки с изобразительными образами
«Песенки перепутались» Развивать чувство юмора, гибкость мышления
«Куколки и клоуны»
Двигаться и замирать в позах соответствии с характером музыки
«Озвучивание движения»
Импровизировать темпоритмы в соответствии с характером музыки
«Кто делает? Что делает?»
Передавать образы воображения в пластике
январь - февраль
«Музыкальная радуга»
Соотносить настроение музыки с цветом
«Три медведя»
Импровизировать попевки в разных регистрах и жанрах
«Оживи позу»
Придумывать в позах отдельные движения
«Зимнее рондо»
Подбирать тембры инструментов для передачи разных образов
«Фоноскоп событий»
Придумывать простейший сюжет по последовательности звуков
март - апрель
«Какая бывает мелодия?»
Соотносить характер мелодии с линией
«Жук, жук, пожужжи»
Импровизировать мелодии в соответствии
с заданным образом
«Смени движение»
Импровизирование танца по алгоритму
«Озвученная сказка»
Самостоятельно подбирать способы озвучивания
образов сказки и движений персонажей
«игра по замыслу»
Придумывать образы и сюжет с одним героем по последовательно
сти музыкальных отрывков, передавать его в пластике
Подготовительная группа
сентябрь - октябрь
«Как звучит?»
Подбирать определения к музыке
«Семейка огурцов»
Сочинять попевки от лица разных персонажей
«Раз-два-три, замри»
Импровизировать позы в парах, тройках
«Кто что делает?»
Импровизировать разные ритмические рисунки для передачи движения
«Кто с кем встретился?»
Придумывать цепочки из двух образов
ноябрь - декабрь
«Какую музыку играют музыканты?»
Описывать звучание музыки, опираясь на восприятие картины
«Настроения»
Импровизировать мелодию в соответствии с характером текста
«Танец стихий» (Огонь, вода, камень)
Передавать музыкальный образ в пластике, используя атрибуты
«Придумай песенку»
Импровизировать простейшие мелодии на инструментах
«Жесты общения»
Придумывать цепочки взаимодействия двух образов
январь - февраль
«Музыкальная палитра»
Выкладывать цветовыми карточками изменения в музыке
«Три кита»
Импровизировать попевки в разных жанрах
«Пробуждение природы»
Передавать образ в изменении и развитии
«Придумай музыку»
Самостоятельно придумывать простейшие мелодии на инструментах
«Фоноскоп событий»
Придумывать сюжет с двумя образами по последовательности звуков
март - апрель
«Линеограммы» Изображать течение музыки линиями
«Сочинялки»
Импровизировать мелодии по замыслу
«Танец по замыслу»Развивать самосто-
ятельность тв-го замысла
«Радиоспектакль» Озвучивать сказку
«Игра по замыслу»
Придумывать сюжет с двумя и более героями.
