Специфика художественного образа и язык искусства по Волынкину В.И.
Данный документ представляет собой исследование, посвященное специфике художественного образа и языку искусства, основанное на трудах В.И. Волынкина. Введение в тему раскрывает значение искусства в жизни общества и его влияние на развитие личной и общественной идентичности. Искусство не просто отображает окружающий мир, но и формирует его в сознании людей, создавая уникальные образы, которые несут в себе эмоциональную и культурную ценность.
Основная часть работы анализирует сущность художественного образа как особой формы эстетического осознания. Подробно рассматриваются различные виды искусства и их специфика, что позволяет лучше понять, как художественные образы формируются и воспринимаются. Данная часть показывает, что каждый вид искусства имеет свои уникальные expressive средства, что делает процесс восприятия многогранным и глубоким.
Значительное внимание уделено проблеме восприятия художественных образов детьми и взрослыми. Рассматриваются стадии восприятия, особенности детского восприятия искусства и его возрастные характеристики. Важно отметить, что восприятие художественного образа требует не только развитого чувства эстетики, но и знания контекста, в котором создавалось произведение.
Заключение подводит итоги исследования и подчеркивает значение понимания специфики художественного образа для педагогической практики. Работа Волынкина указывает на необходимость развития художественно-эстетического восприятия у детей, что позволит не только обогатить их внутренний мир, но и способствует формированию целостной картины восприятия искусства как важного аспекта культуры.
Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшегообразования
«Уральский государственный педагогический университет»
Институт педагогики и психологии детства
Специфика художественного образа. Язык искусства по Волынкину В.И.
Выполнила:
студентка группы 1501 z
Мардахаева Н.И.
Екатеринбург, 2017
Теоретическое задание.
Специфика художественного образа. Язык искусства по Волынкину В.И.
Содержание:
Введение.
Основная часть.
Заключение.
Список литературы.
Введение.
Искусство - одно из важнейших и интереснейших явлений в жизни общества, неотъемлемая часть человеческой деятельности, играющая значительную роль в развитии не только отдельной личности, но и общества.
Суть искусства определяется тем, что оно представляет собой наиболее полную и действенную форму эстетического осознания окружающего мира. Само собой, искусство должно было принять разнообразные формы, чтобы воплотить все идеи, мысли, чувства людей не в виде отвлеченных понятий, а во вполне конкретной форме. Для этого у искусства есть особое, только ему присущее средство - художественный образ. С помощью художественных образов искусство передает идеи в единстве содержания и чувственных форм. Однако, художественный образ предстает совершенно различным в разных видах искусства. Каждый вид искусства обладает своей спецификой, ставит собственные задачи и создает для их решения свои средства и приемы. Все виды искусства имеют свой собственный язык и определенное своеобразие художественных возможностей.
Основная часть.
Художественный образ – это структура художественного сознания, способ и пространство художественного освоения мира, существования и общения в искусстве. Художественный образ существует как идеальная структура в отличие от произведения искусства, материальной реальности, восприятие которой рождает художественный образ [6].
Проблема понимания художественного образа в том, что исходная семантика понятия образ фиксирует гносеологическое отношение искусства к действительности, то отношение, которое делает искусство неким подобием реальной жизни, прообразом. Для искусства XX века, отказавшегося от жизнеподобия, становится сомнительной его образная природа.
Но все же опыт и искусства, и эстетики ХХ века говорит о том, что категория «художественный образ» необходима, поскольку художественный образ отражает важные аспекты художественного сознания. Именно в категории художественный образ аккумулируются важнейшие специфические особенности искусства, существование художественного образа обозначает границы искусства.
Если обратиться к специфике художественного образа, то возникает вопрос: является ли образ образом? Можем ли мы говорить о соответствии между тем, что мы видим в искусстве и объективным миром, ведь главный критерий образности – это соответствие.
Старое, догматическое понимание образа исходит из толкования соответствия и попадает впросак. В математике есть два понимания соответствия: 1) изоморфное – взаимно-однозначное, объект – копия. 2) гомоморфное – частичное, неполное соответствие. Образ какой реальности воссоздает для нас искусство? Искусство есть всегда преображение. Образ имеет дело с ценностной реальностью – именно она отражается в искусстве. Т. е. прообразом для искусства выступают духовно-ценностные отношения между субъектом и объектом. У них очень сложная структура и ее воссоздание – важная задача искусства. Даже самые реалистические произведения не дают нам просто копии, что не отменяет категорию соответствия.
Создание художественного образа – один из важнейших критериев художественно-эстетического развития. По определению В.И. Волынкина, доктора педагогических наук: «одним из условий повышения эффективности процесса формирования художественных потребностей и художественно-эстетического развития должна стать теоретическая база – знание того, как создается художественный образ» [4, с. 58].
Образ - это отпечатанная в сознании реальная вещь или предмет. Художественный образ рождается в воображении художника, который нам раскрывает все жизненное содержание своего собственного видения. Образы рождаются только в голове, а произведения искусства есть уже воплощенные в материал художественные образы. Но для того чтобы они зародились, нужно мыслить художественно-образно, т.е. уметь оперировать впечатлениями жизни, которые ложились бы в ткань будущего произведения.
В любом виде искусства художественный образ имеет две условных структуры:
1.особенности выражаемого в нем духовного содержания;
2.характер материала, в котором содержание это воплощается [1].
Так, художественный образ в архитектуре статичен, а в литературе динамичен, в живописи изобразителен, а в музыке интонационен. В одних жанрах образ предстает в образе человека, в других - выступает как образ природы, в третьих - вещи, в четвертых - соединяет представление человеческого действия и среды, в которой оно развертывается.
Создание художественного образа, является очень личным переживанием, где-то даже интимным. Ведь в каждой чёрточке, каждой детали переданного образа красной нитью проходит личность автора, с его мировоззрением и личным опытом.
Один и тот же художественный образ воспринимается людьми по-разному, особенно в детском возрасте.
Художественное восприятие произведений искусства проходит несколько стадий:
– предкоммуникативная стадия, т.е. предшествующая контакту зрителя с произведением изобразительного искусства;
– коммуникативная стадия, включающая время контакта зрителя с произведением искусства;
– посткоммуникативная стадия, когда контакт уже прерван, а живое влияние произведения искусства ещё продолжается, о чём можно судить по эмоциональному состоянию человека [7].
Проблема восприятия изобразительного искусства в художественно-эстетическом развитии детей дошкольного возраста имеет важное педагогическое значение. Детское восприятие обладает рядом особенностей, которые необходимо учитывать при организации педагогической работы в области художественно-эстетического развития. Восприятие человека зависит от его опыта общения с объектами внешнего мира, поэтому оно различно у взрослых и детей, обладающих неодинаковым опытом.
В.И. Волынкин, рассуждая о проблеме развития восприятия у детей дошкольного возраста, выделил следующие его особенности:
- недифференцированность, диффузность – неумение выделить себя из окружающей среды;
- отождествление себя с героями произведений и предметами;
- эмоциональность – дети плохо понимают условность искусства, обнаруживая детскую непосредственность, т.е. «наивный реализм»;
- сюжетное восприятие, когда не происходит движения от явления к сущности и ребенок не всегда видит в художественном образе подтекст, намек, символ, знак;
- способность задерживать внимание и давать оценку своему и чужому творчеству [5].
Восприятие ребёнком художественного образа может происходить на нескольких уровнях:
а) воспринимается только внешняя оболочка образа и его форма;
б) форма художественного образа воспринимается в единстве с внутренним миром ребёнка [3].
Общественная ценность искусства выявляется по уровню влияния художественных образов на внутренний мир человека и все сферы его жизнедеятельности. Валерий Иванович Волынкин отмечал, что искусство вовлекает в круг социальной жизни самые интимные и глубинные составляющие нашего существа. Для этого искусство обладает значительным арсеналом специфических средств, отсутствующих в других формах человеческого сознания. Идеологические аспекты в художественном произведении, будучи органично вплетенными в ткань живых, зримых художественных образов, влияют на сознание человека незаметно, как и на ум, чувства, волю.
В искусстве существует понятие «язык искусства». Язык искусства – это совокупность исторически сложившихся, особых в каждом виде искусства изобразительно-выразительных средств создания художественного образа.
Проявление художественного образа в каждом виде искусства осуществляется целым комплексом материально-технических и выразительных средств, отражающих характер художественного творчества в его субъективно-объективном взаимодействии и реализуемых художником в конкретной форме произведения.
Ведущее значение в языке изобразительного искусства имеют выразительные средства композиции (строение, форма, пропорции, линия, цвет и цветовые оттенки, контраст, ритм и др.), отражающие индивидуальность художника, его эмоционально-чувственное и образное отражение мира.
В.И. Волынкин пишет, что изобразительный язык, присущий каждому виду искусства, не является чем-то внешним по отношению к специфике художественного образа. Будучи материальной формой выражения, он представляет одну из существенно важных сторон образной специфики [4].
Язык искусства — это фактически образный строй, через который художник выражает, а зритель воспринимает содержание произведения. Не просто его изобразительные, конструктивные или декоративные средства, а система, структура, метод использования этих средств [2]. Нельзя ограничиваться элементарными средствами языка (линия, пятно, форма, пространство, цвет, пропорции, ритм) — нужно дать именно представления о специфике и богатстве этих языков, строить представления ребенка о средствах искусства, все время связывая их и с общим представлением о роли этих средств в образном строе искусства. Необходимо дать четкое понимание: все средства искусства есть средства выражения художественного образа. Человек изображает, строит и украшает именно ради выражения своего отношения к объекту, к жизни.
3. Заключение.
Художественный образ выступает как специфический субстрат (вещество) художественного сознания и художественной информации. Художественный образ – это специфическое пространство художественной деятельности и ее продуктов. Переживания по поводу героев происходят в этом пространстве. Художественный образ – это особая специфическая реальность, мир художественного произведения. Она сложна по своей структуре, разномасштабна. Только в абстракции художественный образ может восприниматься как индивидуальная структура, в реальности художественный образ «привязан» к субъекту, который его породил или его воспринимает, это образ сознания художника или воспринимающего.
Если подходить к художественному образу функционально, то он предстает как: во-первых, категория, обозначающая присущий искусству идеальный способ художественной деятельности; во-вторых, это структура сознания, благодаря которой искусство решает две важные задачи: освоение мира – в этом смысле художественный образ – способ освоения мира; и передачу художественной информации. Таким образом, художественный образ оказывается категорией, которая очерчивает всю территорию искусства.
Языковые средства, с помощью которых выражен художественный образ, - это не просто его внешняя «телесная» оболочка. Они составляют его «плоть и кровь». Художественный образ неотделим от них, так как творец, создавая художественное произведение, не просто подбирает средства для выражения уже полностью сложившегося в его голове готового образа, а строит образ с их помощью.
В.И. Волынкин пишет, что изобразительный язык, присущий каждому виду искусства, не является чем-то внешним по отношению к специфике художественного образа.
4. Список литературы
Алёхин А.Д. Изобразительное искусство. М.: Просвещение, 2014. 160 с.
Алёхин А.Д. О языке изобразительного искусства М.: Просвещение, 2013. 220 с.
Бутенко Н.В. Проблема развития восприятия изобразительного искусства в период детства. М.: Академия, 2013. 187 с.
Волынкин В.И. Художественная потребность и пути ее воспитания: монография. Астрахань: изд-во Астрахан. гос. пед. ун‒та, 2010. 268 с.
Волынкин В.И. Художественно-эстетическое воспитание и развитие дошкольников: учебное пособие. Ростов н/Д: Феникс, 2012. 441 с.
Дмитриева Н.А. Краткая История Искусств. М.: Искусство, 2011. 300 с.
Якобсон П.М. Психология художественного восприятия. М.: Искусство, 2014. 230 с.
