Портфолио воспитателя детского сада
  1. Главная
  2. Занятия с детьми
  3. Хохломская роспись: традиции и современность

Хохломская роспись: традиции и современность

Вершинина Надежда Ивановна
Вершинина Надежда Ивановна
DOCX
105
1

Хохломская роспись – это уникальное искусство, которое пережило века и продолжает вдохновлять не только мастеров, но и ценителей культуры. Этот народный промысел берет свои истоки в Нижегородском Заволжье, где на протяжении трех столетий artisans создавали удивительные предметы декора и повседневного обихода. Золотая хохлома, как её прекрасно называют, выделяется своими яркими, выразительными орнаментами и восхитительной росписью, наполненной символикой и глубоким смыслом.

Символом хохломской росписи является жар-птица, олицетворяющая красоту и мощь природы. Растительный узор, характерный для этого промысла, пронизан историей и культурным контекстом в каждой линии и форме, что делает изделия не просто предметами быта, а настоящими произведениями искусства. Каждый мастер привносит в свое творчество что-то уникальное, что несомненно придаёт хохломской росписи её эксклюзивность и ценность.

Важно отметить, что процесс создания таких изделий — это настоящее волшебство. Мастера используют специальные техники золочения и росписи, сочетая выбор дерева и орнаментации. Вещи хохломской росписи часто становятся настоящими жемчужинами интерьера, с каждым годом получая всё большее признание как в России, так и за её пределами.

Начиная с 60-х годов XIX века, хохломская посуда использовалась как на внутренних выставках, так и на международных ярмарках, что способствовало её популярности за границей. Хохлома оставила заметный след в истории декоративно-прикладного искусства, и её влияние ощущается до сих пор. Во многом это результат работы талантливых художников, которые продолжают развивать традиции, передавая их из поколения в поколение и обогащая современными техниками и подходами.

Сегодня хохломская роспись - это не просто искусство, это целая философия, основанная на взаимосвязи человека и природы, что особенно важно в наше время. Продукция, выпускаемая под этой маркой, отличается высоким качеством и экологичностью, что подтверждается множеством сертификатов. Хохломская роспись продолжает очаровывать людей своим великолепием и страстью, и каждый предмет, созданный с душой, становится частицей русской культуры.

Предпросмотр

Консультация для родителей «Хохломская роспись»
Золотая хохлома - один из старинных самобытных русских народных промыслов, на протяжении веков формирующий быт и жизненный уклад целых поколений и являющийся неотъемлемой частью российской культуры. Особенностью хохломского промысла является изготовление золоченой деревянной посуды без применения драгоценного металла и своеобразная растительно-травная роспись. Символом хохломской росписи стала огненная жар-птица, украшенная яркими цветами. Столицей золотой хохломы по праву считается город Семенов, расположенный в 80 километрах от Нижнего Новгорода . Хохломской промысел насчитывает более трёх столетий. Он зародился в нижегородском Заволжье и пошел от иконописи. Это было время обширного заселения нижегородских земель разным людом, среди которого были «старообрядцы» - противники церковных реформ Патриарха Никона. Они знали секрет золочения икон при помощи серебряного металла и льняного масла - олифы. Деревянные иконы покрывали слоем серебра, растертого в порошок, после чего олифили, затем ставили в печь. После закалки икона приобретала новый золотистый цвет. Впоследствии, с появлением более дешевого олова, этот способ перешел и на посуду. Так, начиная с XVII века, на всю Россию славилась расписная деревянная посуда заволжских мастеров. «Парадная» посуда изготавливалась по особым заказам небольшими партиями из разных пород дерева, разных форм и художественной отделки, и предназначалась для дарения именитым гостям и иностранным послам.
На территории предприятия стоит памятник легендарному Семёну-ложкарю. Скульптурное изображение - это дань уважения всему трудовому люду заволжского края, тем, кто трудился, не покладая рук, развивая свое ремесло. Нижегородской посудой торговали на великом торжище - Макарьевской ярмарке, позднее Нижегородской, в Москве и других уголках России. Начиная с 60-х годов XIX века, хохломская посуда и мебель постоянно экспонируются на отечественных и зарубежных выставках. После всемирной выставки 1889 года в Париже резко увеличился экспорт хохломских изделий. Искусно выточенная и рас писаная посуда появилась на рынках Западной Европы, Средней Азии, Персии, Индии. В начале XX столетия хохломские изделия проникают в отдаленные города Америки, Австралию и даже Африку. Ассортимент отличался большим разнообразием. Изготавливали различные блюда, тарелки, бочата, поставки и солонки, кружки, бокалы, ложки, шкатулки, трости, табакерки и даже мебель в русском стиле - столы с ножками балясинами, шкафы-теремки. Покупатели всегда ценили лёгкость и прочность хохломских изделий, красоту росписи. В XIX веке её мотивы были достаточно просты: чашки украшали поясками из геометрических фигурок, но к концу века роспись усложнилась. На крупных вещах на заказ создавали орнаменты с золотыми цветами и листьями округлых форм изделия для продажи в город расписывали узорами в духе ситцевых платков, старинных набоек или орнаментов рукописных книг. Самым распространенным и любимым было «травное» письмо. Уже в 30-е годы XX века на основе лучших традиций росписи был создан новый хохломской орнамент. Современная роспись обогатилась новыми мотивами, стала тоньше и сложнее по колориту и композиционному решению, усложнилась и техника исполнения. За многовековую историю хохломской промысел претерпел немало взлетов и падений, что отражалось на судьбе его мастеров. Дороговизна леса, конкуренция металлической и фаянсовой посуды, зависимость от скупщиков - всё это не способствовало росту благосостояния самих ложкарей и художников. Положение изменилось, когда в 1916 году при поддержке Нижегородского земства в Семёнове была открыта Школа художественной обработки дерева. Её возглавил талантливый художник Г. П. Матвеев. На базе этой школы была организована кооперативная артель «Кустарь - художник», которая впоследствии переросла в крупное производственное объединение «Хохломская роспись». Благодарные потомки помнят о заслугах Матвеева, на территории предприятия ему установили памятник и сохранили заложенные Матвеевым традиции наставничества. «Хохломская роспись» патронирует семёновский Художественный лицей № 30, где готовят будущих мастеров по росписи и деревообработке. В 1931 году артель получила название «Экспорт», поскольку 70 % продукции продавали за границу. В 1961 году артель получила статус фабрики, а в 1971 году - производственно-художественного объединения. В настоящее время крупнейшее в России предприятие народных художественных промыслов «Хохломская роспись» продолжает вековые традиции выпуска изделий с хохломской росписью. В ассортименте насчитывается более 1000 наименований изделий утилитарного и декоративно-сувенирного назначения. Это многопредметные наборы для ухи, десерта, в том числе  наборы-сервизы, резные ковши, братины (ковши для вина), подсвечники, вазы, подставки, бо  панно, музыкальные шкатулки. Вся выпускаемая продукция имеет сертификаты соответствия и гигиенические сертификаты, а это значит, что из хохломской посуды можно пить и есть, не опасаясь за здоровье. На предприятии работает более полутора тысяч человек, в том числе 400 художников. Многие из них - по-настоящему одаренные, талантливые мастера. И у каждого свое осмысление богатого творческого наследия, свое видение рисунка и особый почерк. Ряд художников имеют почетное звание: «Заслуженный художник РФ», являются членами Союза художников России, награждены государственными премиями.