Слушание музыки в детском саду
Музыка в детском саду – это не просто развлечение, а важный элемент музыкального воспитания, который помогает детям развивать эстетические вкусы и творческие способности. Период дошкольного возраста является критически важным для формирования музыкальной культуры у ребенка. Именно в этот момент осуществляется накопление опыта, который в будущем позволит ему лучше воспринимать не только музыку, но и окружающий мир.
От того, какие произведения они услышат в детстве, во многом зависит их музыкальное и общее развитие. Поэтому важно знакомить малышей с истинными шедеврами мировой классики и народной музыки. Воспринимая качественные музыкальные произведения, дети учатся различать хорошую музыку от посредственной, что открывает перед ними мир прекрасного.
Одним из ключевых моментов в музыкальном воспитании является расслабленное и увлекательное общение с музыкой. Как же сделать так, чтобы пришедшие на занятия дети не ощущали себя учениками? Главное – это подача материала в форме игры, которая не оставит шанса для скуки. Музыкальные произведения должны восприниматься как радость и удовольствие, а не как необходимость.
Важно также правильно подходить к выбору репертуара. Музыка таких композиторов, как П.И. Чайковский, С. Прокофьев и Э. Григ обогащает восприятие и развивает эмоциональность детей. حضار музыкальные жанры, такие как песни и танцы, позволяют детям выразить себя в движении и импровизации, что способствует активному взаимодействию с искусством.
Кроме того, стоит учитывать, что дети имеют ограниченное время сосредоточенности. Поэтому следует выбирать короткие музыкальные фрагменты, чтобы удерживать внимание малышей. Эмоциональные переходы в музыке также важны — нужно учить детей распознавать различные настроения, которые передаются через музыкальные произведения. Это обогащает их эмоциональный опыт и формирует базу для самовыражения.
Работа с музыкой может быть успешной и без сложных объяснений для детей. Наиболее эффективным является создание комфортной и непринужденной атмосферы, в которой ребенок чувствовал бы себя свободно. Музыкальная активность должна быть доступной в любой подходящий момент дня, ведь качество взаимодействия с музыкой во многом зависит от желания ребенка.
Таким образом, при общении с музыкой необходимо учитывать не только репертуар, но и эмоциональную составляющую, а также активное участие взрослого. Участия и вовлеченность педагогов и родителей в музыкальных занятиях играет критическую роль в формировании у детей положительной установки к музыке, что, в свою очередь, будет способствовать их гармоничному развитию.
"Слушание музыки в детском саду"
Дошкольный возраст чрезвычайно важен для овладения музыкальной культурой. Именно в детстве у детей формируются эталоны красоты, накапливается опыт деятельности, от которого во многом зависит их последующее музыкальное и общее развитие. Чем раньше ребенок получает возможность накапливать опыт восприятия шедевров мировой музыкальной классики и народной музыки, тем более успешным становится его развитие. Обогащение сознания с помощью музыки не пройдет бесследно для его духовного становления.
В реальной жизни зачастую дети не получают возможности приобщаться к эталонам музыкальной культуры. Слушая муз. произведения низкого худ. уровня и ощущая положительное к ним отношение взрослого, ребенок дезориентируется в представлениях о красоте музыки.
Необходимо окружать детей с раннего возраста лучшим, что у нас есть. В старину продавец древностей окружал своего ученика в течение первых шести месяцев обучения только самыми ценными и настоящими произведениями искусства, чтобы, насмотревшись на них, он всегда мог отличить подлинный антиквариат от подделки. Если чистый, как лист мозг ребенка будет воспринимать истинную музыку, то потом он не станет воспринимать подделку, когда ребенок станет взрослым, и дурное влияние не сможет повлиять на его вкусы.
Один из главных вопросов:
"Какие наиболее понятные средства и интересные приемы помогут увлечь ребенка, раскрепостить его, дать возможность творить".
Главное, чтобы ребенок не чувствовал, что его обучают, а занят был интересной для него деятельностью. Успех начального музыкального воспитания ребенка непосредственно и прямо связан с развитием умения сопереживать общение с музыкой, как радость, а не как необходимость выполнять условия: «Сиди смирно, когда звучит музыка», «Танцуй, как я тебе покажу». Поэтому нужно помочь ребенку найти свои доступные формы общения с музыкой. Поэтому здесь только один выход: удовольствие и интерес.
Что касается репертуара, очень близки детскому восприятию пьесы П.И.Чайковского, Э.Грига, Р.Шумана, А.Гречанинова, С.Прокофьева и др. Музыкальные произведения в них очень образны, лаконичны, доступны ребенку и интересны. Также необходимо знакомить детей с симфонической музыкой: «Петя и волк» С. Прокофьева, «Карнавал животных» Сен-Санса... Помимо «детской музыки» очень важно слушать с дошкольниками классические произведения разных времен - Вивальди, Баха, Моцарта, Бетховена.
Эти произведения могут быть связаны с первичными музыкальными жанрами: песней, танцем, маршем. На танцевальную музыку многие дети реагируют непроизвольными движениями. Эту особенность восприятия можно использовать в методике работы, давая ребятам возможность передать характер музыки в двигательных импровизациях: «волшебные персонажи», «магазин игрушек», «сказочные цветы». Используется самая разнообразная танцевальная музыка: балетная музыка П.И.Чайковского, вальсы Ф. Шопена, Д.Шостаковича. Ритмичную маршевую музыку дети воспринимают легко: Марши С.Прокофьева, Д.Шостаковича. Ребята могут передавать характер разных маршей, оттенки настроения музыки в ходьбе. Песенностью, часто в сочетании с танцевальностью наполнена музыка Мендельсона, Шуберта, Шопена.
Также важна продолжительность звучания произведения, т.к. внимание ребенка непродолжительно, неустойчиво, не дожидаться утомления, закончить звучание до этого.
Обычно берутся небольшие произведения или фрагменты с ярко выраженной мелодичностью, характерностью ритма.
Главное - не наскучить, идти от желаний ребенка. Важно дать детям почувствовать настроения, переживания, переданные в музыке, их смену, взаимодействие, характерностью ритма. (мажор-минор, темное - светлое, плавное - пульсирующее, высокое - низкое, все что составляет гармонию). Позже заостряется внимание нанаиболее ярких выразительных средствах, с помощью которых эти настроения переданы. Когда музыкальное произведение знакомо, дети слушают его без комментариев взрослого, уместно лишь иногда делать краткие замечания по поводу смены характера музыки.
Для детей крайне важно проявление отношения к звучащей музыке взрослого. При активно положительном отношении взрослого к музыке, его сотворчестве с ребенком (движения, рисование, негромкие пояснения характера музыки, выражение глаз, мимика и др.) повышают заинтересованность в слушании музыки у ребенка.
Хорошо использовать для обогащения муз. впечатлений ребенка знакомую музыку в непринужденной обстановке, во время свободной деятельности в группе. Ребенок имеет возможность лишь эпизодически активно ее слушать, «включаться», когда его привлекает наиболее понравившаяся ему мелодия, ритм. Групповая музыкотерапия строится таким образом, чтобы участники активно общались друг с другом, между ними возникали коммуникативно - эмоциональные взаимоотношения.
От угнетения, меланхолии можно освободиться при прослушивании произведений Л.Бетховена («К радости»), раздражение можно снять музыкой И.С.Баха, при нервном истощении можно использовать музыку Э. Грига («Утро»), некоторые концерты А.Вивальди. К произведениям, улучшающим внимание, помогающие сосредоточиться, относятся «Времена года» П.И.Чайковского, «Лунный свет» К.Дебюсси, «Грезы» Р.Шумана.
Образность должна пронизывать все стороны эмоционально-познавательных процессов: художественная выразительность, вариативность зрительных образов произведений искусства, богатство ассоциаций, яркость, метафоричность (иносказательность) - все это помогает сделать воспринимаемое выпуклее и богаче, что обогащает личный опыт ребенка, является базой для создания ребенком новых образов во всех
Необходимо поддерживать веру ребенка в свои творческие возможности, сохранить в нем живую детскую непосредственность, индивидуальный язык самовыражения.
