Развитие творческих способностей дошкольников через городецкую роспись

      Муниципальное казенное дошкольное образовательное учреждение
«Щучинский детский сад»
 
 
 
 
 
 
 
 
ДОКЛАДна тему:
Развитие творческих способностей дошкольников через городецкую роспись
 
 
 
 
 
 
 
 
Выполнила: воспитатель Милованова Анна
Владимировна
 
27.10.17
Народное искусство – великая сила, которая связывает прошлое, настоящее и будущее. Все, что оставили нам наши предки: народные песни, былины, сказки, русские избы с прекрасными образцами предметов декоративно-прикладного искусства, должно остаться в нашей памяти.                                         Народное декоративно-прикладное искусство не только плод умения, ремесла его создателей, но и неотъемлемая часть их жизни, повседневного быта.                          Оно является одним из факторов гармоничного развития ребенка дошкольного возраста,  которое происходит в процессе приобщения детей к богатству человеческой культуры, к опыту, накопленному предшествующими поколениями. Ведь декоративно-прикладное искусство- составная часть этого опыта, а  народное творчество- источник чистый и вечный, оно  идет от души. Душа народная добра и красива, именно поэтому необходимым условием развития  личности является использование  народного искусства в работе с детьми. Ознакомление с произведениями народного творчества пробуждает в детях первые яркие образные представления о Родине, о ее культуре, способствует воспитанию патриотических и интернациональных чувств, приобщает к миру прекрасного, способствует   воспитанию  и   развитию  творческой   активности   детей.
          Городецкая роспись берет свое начало с XIX века. В это время она стала русским народным художественным промыслом, который возник в Нижегородской губернии около города Городец.
         http://students.uni-vologda.ac.ru/pages/pm10/sna/images/gorodets1.jpgНачало городецкой росписи можно увидеть в резных прялках. Они в Городце были особенные благодаря донцам (дощечка на которую садится пряха) и гребню прялки. Донце украшалось местными мастерами с использованием особой техники инкрустации. В углубления вставлялись вырезанные из дерева другой породы (например, мореного дуба) фигурки. Такие элементы рельефно отличались на поверхности, и всего два оттенка дерева в руках городецких мастеров создавали настоящие произведения искусства на основе обыкновенной доски. Позже умельцы начали пользоваться подкраской (яркими синими, зелеными, красными и желтыми цветами), которые позволяли сделать донце еще красочнее. Увеличившаяся потребность в производстве прядильных донец побудила мастеров пересмотреть технику декорирования, сделав ее более простой. Во второй половине XIX века инкрустация как сложная и трудоемкая техника была заменена обыкновенной резьбой с покраской, а уже в конце века преобладающим декором донец становятся живописные элементы.
Велика Россия наша
И талантлив наш народ.
О Руси родной умельцах
На весь мир молва идет.
Городецкие узоры
Столько радости для глаз.
Подрастают мастерицы,
Может быть и среди нас.
Ты играй моя гармошка,
Ты, подруга, подпевай,
Мастеров Руси великой
Во весь голос прославляй!
 
Технология
       http://students.uni-vologda.ac.ru/pages/pm10/sna/images/gorodets2.jpgТехнология городецкой росписи во многом проще создания хохломской, особенно в плане подготовки основы. Городецкая роспись совершается непосредственно на деревянной основе, которая при желании может быть покрыта грунтовой краской красного, черного или желтого цвета. Все основные используемые в росписи цвета должны иметь насыщенный и разбавленный оттенки. На рабочей поверхности тонкими линиями карандашом намечают композицию будущего узора. Главная задача – наметить размеры и положение основных элементов, или узлов, например, животных и цветов. Опытные мастера пропускают этот этап, рисуя сразу красками. Городецкую роспись легко разделить на три этапа, т.к. для каждого из них имеется свои кисти и краски, так же после каждого необходим перерыв так как предыдущий слой краски должен хорошо высохнуть. В прошлые времена мастер брал одну кисти и краску и на наносил цветовые пятна и штрихи этой краски на всю партию товара. И так пока все основные цветовые пятна не заполнят весь подготовленный под роспись материал. Рассмотрим подробнее что это были за этапы.
        Первый — подмалевка, т.е. круговое движение кистью, нанесение одного цветового пятна. Подмалевка выполняется широкой плоской кистью — флейц или беличья № 3. Главное при этом — научиться брать нужное количество краски на кисть. Если краски окажется мало, то подмалевка получится бледной, невыразительной; если много — то при высыхании краска начнет отслаиваться.
       Второй этап — теневка (или оттенок), т.е. нанесение скобки. Чтобы правильно нарисовать скобку, вначале надо лишь слегка прикоснуться к бумаге кончиком кисти и провести тонкую линию; к середине сильно нажать на кисть, а завершить скобку опять тонкой линией. Следить за тем, чтобы кисть была перпендикулярна листу бумаги.
      Третий этап — оживка (или разживка), т.е. тонкая разделка орнаментальных форм белилами. Оживки всегда наносят на однотонные силуэты, что придает им некоторую объемность. Оживка требует очень аккуратного и точного исполнения, поэтому ее надо делать уверенным мазком тонкой кистью.
  Осваивать Городецкую роспись начинают с написания цветов, которые изображают в основном в круге. Городецкие цветы отличаются разнообразием по цвету и форме. Цветы в городецкой росписи — символ здоровья и процветания.
 
Виды композиции
Существует три вида композиции в Городецкой росписи: 
- цветочная роспись, 
- цветочная роспись с включением мотива «конь» и «птица»,
- сюжетная роспись.
         Цветочная роспись чаще всего используется, так как она наиболее проста в исполнении. В менее сложном варианте на работе может быть изображен один цветок с расходящимися от него листьями. В более сложном варианте, например, на боковых стенках часто изображают полосу из цветочного орнамента, а крышка декорируется цветами, вписанными в круг. На крышках хлебниц цветы располагают обычно прямоугольником или ромбом.
      Бутоны  — разновидность городецких цветов. Вначале наносят основное цветовое пятно (подмалевку) круговым движением кистью. Затем приступают к детальной разработке орнамента (теневке). Выполняют ее черным цветом, бордовым или краплак красным. Разработку бутона движение кистью, нанесение одного цветового пятна. От того, как расположены скобки, зависит форма бутона. У него может быть одна или несколько скобок. Если скобок много, начинать рисовать надо с самой маленькой, постепенно увеличивая их в размерах и приближая к краю подмалевки. Необходимо помнить, что бутоны всегда по размеру небольшие. В конце белилами наносят оживки. 
      Купавка — самый распространенный цветок в городецком орнаменте.
Подмалевка у нее по размеру больше, чем у бутона. Расписывать начинают с маленького кружочка по ее краю, затем делают скобку внутри круга. По краю подмалевки рисуют скобки, по форме такие же, как и скобка внутри подмалевки, только меньшего размера. Скобки по ее краю рисуют, начиная с центра, постепенно уменьшая их в размерах до сердцевинки.
           Нанесение Розан отражает главные признаки цветка, т.е. имеет лепестки и ярко выраженный центр. Силуэт в форме круга. По размеру может быть больше купавки. Центр цветка рисуют в середине.  Розан в росписи Городца окружен скобками — лепестками одного размера, цвет которых совпадает с цветом середины. Техника росписи скобок та же, что и у купавки.
Варианты разработок оживкой настолько многообразны, что трудно назвать даже самые распространенные. Городецкие художники применяют точки, скобки, капли, спирали.
          Ромашка цветок не сложный по технике исполнения. Кончиком кисти слегка прикоснуться к поверхности бумаги, оставляя на ней тонкий след. Затем, не отрываясь от бумаги, кисть быстро приложить и поднять. В результате получится мазок-капля — тонкий в начале и широкий на конце. Как и у розана, у него есть сердцевина, только вокруг нее рисуют лепестки-капли.
            Роза самый сложный цветок. Роспись начинают с подмалевки — основного объема цветка-круга, к нему пририсовывают внизу центральный округлый лепесток, за ним по кругу располагают лепестки помельче до самой сердцевины, занимающей центр верхней части цветка. 
После того как силуэт цветка создан, начинают его разрабатывать: элементы центральной части ограничивают большой скобой и обращают к сердцевине. Дугу-скобку и сердцевину в верхней части цветка рисуют черным цветом, бордовым и краплак красным. Края лепестков можно обвести той же краской, что и сердцевину.   Самое трудное в розе, это оживка. Внутри дуги-скобки вначале рисуют небольшую скобку с линейной разделкой. Затем по обе стороны дуги рисуют две-четыре капли, в зависимости от свободного места внутри дуги. За пределами дуги рисуют небольшие скобки. Внутри дуги-скобки можно нарисовать точки-тычинки.  В цветочном орнаменте можно выделить следующие наиболее распространенные типы орнамента:
http://students.uni-vologda.ac.ru/pages/pm10/sna/images/gorodets3.jpg          «Букет» - изображается симметрично. Обычно пишется на разделочных досках или блюдах. Небольшие букетики из одного - трех цветков можно увидеть на мелких изделиях, таких, как коробочки, стаканчики, солонки.
         «Гирлянда» - это разновидность «букета», когда один или два крупных цветка располагаются в центре, от них в стороны расходятся более мелкие цветы с листьями. Они могут вписыватьсяhttp://students.uni-vologda.ac.ru/pages/pm10/sna/images/gorodets4.jpgв круг, полосу, располагаться серповидно (на угловых заставках). Данный вид композиции цветочного орнамента чаще всего используется при росписи разделочных досок, хлебниц, шкатулок, блюд, детской мебели.
http://students.uni-vologda.ac.ru/pages/pm10/sna/images/gorodets5.jpg       «Ромб»- один из вариантов«гирлянды», когда в центре пишутся один или более цветков, образующие центр, а бутоны и листья, постепенно уменьшающиеся к вершинам ромба, расположены вдоль его воображаемых ребер. Эту цветочную композицию чаще всего можно увидеть на разделочных досках прямоугольной формы, сундучках, скамеечках, створках шкафов, и хлебницах. 
      «Цветочная полоса» - сохранилась в Городецком промысле еще с расписных прялок, где она разделяла верхний и нижний ярусы. В зависимости от того, на каком изделии ее пишут, она может представлять повторяющуюся ленточную композицию из цветов одинакового размера, разделенных парами листьев, http://students.uni-vologda.ac.ru/pages/pm10/sna/images/gorodets6.jpgлибо ту же композицию, в которой чередуются: цветки одного размера, но разные по рисунку; цветки одного размера, но разные по цвету; цветки, разные по рисунку, цвету и размеру. Такие орнаментальные полосы обычно используют при росписи объемных изделий, например круглых шкатулок. Узкой полосой опоясывают сюжетные композиции. Более широкая полоса является средним ярусом в трехъярусной композиции.
http://students.uni-vologda.ac.ru/pages/pm10/sna/images/gorodets7.jpg        «Венок» — напоминает«цветочную полосу», но только замкнутую по краю блюда или крышки шкатулки.     Цветочные композиции обычно симметричны по расположению мотивов и распределению цвета. Несмотря на существование жестких схем построения цветочных узоров, художники придумывают бесчисленное количество вариантов этой росписи.
              Цветочная композиция с включением мотива «конь» и «птица»http://students.uni-vologda.ac.ru/pages/pm10/sna/images/gorodets8.jpgтакже очень распространена в городецкой росписи. Ее можно увидеть на блюдах и разделочных досках, шкатулках и хлебницах, детской мебели и даже ложках. Включением новых мотивов увеличивается и число вариантов различных композиций. Так же как и в цветочной росписи, в изделиях с изображением коня и птицы мотивы могут быть симметричны. Они располагаются по сторонам цветущего дерева или внутри цветочной гирлянды. Иногда, среди симметрично написанного цветочного орнамента располагаются две птицы, асимметричные по рисунку, иногда различные по цвету. В том случае, когда в композиции мотивы «конь» или «птица» изображены отдельно, симметрия цветочной композиции может сохраняться, а может быть и нарушена.
http://students.uni-vologda.ac.ru/pages/pm10/sna/images/gorodets9.jpgВыполняя этот вид на комплекте разделочных досок, городецкие художники создают симметрию внутри самого комплекта. Так, если он состоит из трех досок, то две крайние будут симметричны, хотя эта симметрия достаточно условна. На крайних досках могут изображаться различные мотивы цветов либо при написании птиц будут использоваться два мотива: «петух» и «курочка». Удивительно красиво и цельно выглядит такой орнамент на декоративных блюдах, где четко определяется центр. К тому же городецкие мастера пишут такие узоры не только на фоне дерева, но и на цветных фонах. Особенно эффектно они смотрятся на черных и красных «подкладках», хотя наряду с ними художники используют и другие цвета, например желтый, охристый, золотистый, оранжевый и др. Необходимо учитывать, что вводимый в данный вид орнамента зооморфный мотив привносит определенную семантическую окраску. Так, изображение мотива «петух» или «конь» трактуется как вестник солнца, пожелание счастья, удачи, успеха. Парное изображение «петуха» и «курочки» символизирует семейное благополучие, пожелание семье счастья и множества детей.
            Сюжетная роспись одна из самых трудоемких и удивительно красивых видов композиций городецкой росписи. Здесь свидания и гуляния, посиделки и застолья, праздничные выезды и проводы, иллюстрации к различным сказкам и сюжеты из современной жизни, а также многое, многое другое.
http://students.uni-vologda.ac.ru/pages/pm10/sna/images/gorodets10.jpgДекоративные панно имеют, как правило, вытянутую по горизонтали прямоугольную форму. Оно может состоять из трех отдельных досок. В них сохраняются те традиционные приемы организации пространства, которые были выработаны художниками Городца еще в конце XIX в. Это и колонны, стоящие по сторонам, и богатые, красиво драпирующиеся, шторы по бокам и настенные часы, висящие в центре изображаемого интерьера, огромные окна и круглые столы. Да и одежда главных героев — барышень и кавалеров — совсем не изменилась. Только краски теперь используются более яркие. Горизонтальные панно, как и вертикальные, художники нередко делят на части. Герой или группа главных героев сюжетной композиции, как правило, располагается в центре горизонтальной росписи или в верхней части вертикальной. Они выделяются цветом, размером, тоном, ритмом.
В качестве разделяющего мотива могут использоваться изображения колонн и штор. Таким образом, художники изображают на декоративных панно несколько комнат, а центральная тема связана по смыслу с сюжетами, показанными на боковинах. Встречаются росписи, где панно разделено на две части. Тогда появляются два смысловых центра, неразрывно связанных друг с другом, свой центр имеется в каждой части, и он строится по общим законам.
http://students.uni-vologda.ac.ru/pages/pm10/sna/images/gorodets11.gifСвоеобразно прочтение героев сюжетной композиции. Мужская фигура на коне трактуется как жених, одинокая девушка, стоящая около березки-подружки, прочитывается как невеста. Сцены застолья, чаепития, свадьбы, вечерки выполняются на фоне окна с обязательным включением стола. Стол никогда не пустует, он заполнен чашками, самоваром или вазой с цветами — это символ богатства и достатка. Такое же семантическое прочтение несут богато драпированные шторы и настенные часы. Лица людей в городецкой росписи всегда обращены к зрителю. Очень редко встречаются изображения, развернутые в три четверти.
http://students.uni-vologda.ac.ru/pages/pm10/sna/images/gorodets12.jpgХудожники не ограничиваются изображением внутренних интерьеров. На декоративных полотнах появляются деревенские дома с резными ставнями и наличниками, с печными трубами, украшенными резными петухами, здесь же колодцы с крышами, украшенными головами коней. Панно, изображающие уличные сцены, иногда делятся на части. В центре при этом будет дан главный сюжет, иногда он может показывать внутреннее убранство богатого дома. Но чаще сцены гуляния, выездов и свиданий современные городецкие мастера не делят на части. На панно воспроизводятся целые улицы с домами, заборами, церквями, растительными мотивами в видеhttp://students.uni-vologda.ac.ru/pages/pm10/sna/images/gorodets13.jpg деревьев. Под ногами у главных героев нередко пишутся животные - собаки, кошки, петушки, цыплята. При таком построении сюжета главные герои изображаются на переднем плане, более крупно, чем второстепенные, нередко их выделяют цветом. Несмотря на сложность сюжетов, художники обязательно включают в роспись цветы, даже если показан зимний пейзаж.
Традиции подписывать работы или сопровождать их народными пословицами и поговорками восходят к первым расписным городецким изделиям последней четверти XIX в. Народная мудрость, выраженная в словах, помогает раскрытию сюжета изображения, оживляет рисованную картинку и подчеркивает то огромное смысловое значение, которое вкладывал автор в свое изделие.
       Согласно ФГОС ДО поисково -исследовательская деятельность является одной из приоритетных среди других видов деятельности в работе с воспитанниками дошкольного возраста.
Это связанно с тем, что дошкольники – маленькие фантазёры. В 3-5 летнем возрасте ребёнок активно интересуется тем, что его окружает. Называют этот период «возраст почемучки». Этим и обусловлено актуальность выбранной мной темы
В тесной взаимосвязи использую современные педагогические технологии, обозначенные в стандарте потому, как основным видом деятельности в дошкольном возрасте является игра, каждый образовательный сюжет начинается с постановки проблемы, строится с использованием ИКТ, развивает качества ребёнка, указанные в целевых ориентирах ФГОС ДО, происходит в тесном сотрудничестве взрослого и ребёнка, должен быть направлен на решении важнейшей задачи – сохранение и укрепление здоровья ребёнка.
Для достижения поставленной цели: становление самостоятельной творческой деятельности ребёнка.
Наиболее удачной считаю поисково- исследовательскую деятельность, поскольку именно в ней успешно можно реализовать вышеуказанные педагогические технологии и разнообразные приёмы и методы.
         Вопрос приобщения детей к народному искусству постоянно привлекает к себе внимание педагогов и исследователей детского изобразительного творчества.
        У ребенка дошкольного возраста происходит первоначальное развитие разнообразных тонких движений руки. Которые необходимы для рисования и которые, можно назвать рисовательными движениями.
Проблемы развития моторики (движений) ребенка издавна привлекали исследователей, т. к. это необходимо для осуществления любой деятельности.
        В кистевой росписи развиваются движения руки, связанные с процессом изображения. Особенности кистевой росписи заключаются в том, что для ее осуществления важно не просто развитие руки, а совместное развитие руки и глаза. Глаз оценивает получающиеся изображения и направляет его.
       Изобразительное движение руки при рисовании связано с мышечно – двигательными ощущениями, восприятием самого движения кинестезически зрительно ребенок видит, как двигается рука, и ощущает это движение. В свое время Е. А. Флерина указывала на декоративное рисование, как на один из путей обработки техники. В процессе работы с детьми, после ряда декоративных работ нами было замечено, что движения руки у детей становились смелее.
        Кистевая роспись, как и письмо – инструментальное действие, оно сложнее, чем просто движения рукой, - ведь необходимые движения кисти возможны только в том случае, если скоординированы движения пальцев, кисти. В старшем возрасте я использую в работе более сложные упражнения для развития мелкой моторики, в том числе и кистевую роспись. Усовершенствование навыками кистевой росписи помогает детям развивать руку, подготавливает руку к дальнейшему обучению в школе. Хотелось бы отметить, что особую роль при обучении письму играет развитие кисти руки – способности пальцев выполнять мелкие движения. Нужно чтобы при письме сгибались и разгибались пальцы, производились вращательные и некоторые другие движения. Все это во время наших занятий и закрепляется у старших дошкольников, обучающихся в детском саду кистевой росписи. Чем лучше ребенок научится пользоваться кистью, управлять ей, тем легче ему будет при обучении письму. Но не только в обучении письму помогает развитие тонкокоординированных движений. Известно, что мелкая моторика тесно связана с речевой функцией, а также отмечено стимулирующее влияние функции руки на развитие психических функций и деятельность головного мозга в целом.
     Таким образом, занятия по декоративному рисованию у старших дошкольников помогают им приобрести умение свободно владеть кистью, регулировать свои движения при рисовании. А также на занятиях изобразительной деятельностью формируются и закрепляются умения и навыки. Необходимые в учебной деятельности: умение слушать, запоминать, выполнять задание в определенной последовательности.
             В своей работе развитие навыков кистевой росписи у старших дошкольников я поставила перед собой цель: Определить пути развития навыков и умений у детей в выполнении мотивов декоративных росписей.
Дидактическая игра «Городецкие узоры»
Цель: Закреплять умение детей составлять Городецкие узоры, узнавать элементы росписи, запомнить порядок выполнения узора, подбирать самостоятельно цвет и оттенок для него, развивать воображение, умение использовать полученные знания для составления композиции.
Материал и оборудование. Трафареты городецких изделий из бумаги  (разделочные доски, блюда и др., набор элементов городецкой росписи (бумажные трафареты)
Игровое правило. Детям предлагаю набор растительных элементов и фигуры коня и птицы. Они должны выложить на трафарете узор методом аппликации.
Подвижные игры. Дети с удовольствием играют в народные подвижные игры такие как: башмачок, уголок, зайцы и огородник, пустое место, третий лишний, гуси-лебеди и др. Так же дети охотно заучивают зазывалки и выполняют правила с начало с педагогом, а потом и самостоятельно.
Чтение художественной литературы. Я рассказывала о народных приданиях, возникновении промысла и об умельцах народного края. В ходе бесед мы анализировали материал, фактуру, форму, цветовое сочетание народного промысла и его предназначение. Из художественной литературы, это фольклорные произведения такие как пестушки, потешки, колыбельные песни, народные сказки «Сестрица Алёнушка и братец Иванушка», «Репка», «Колобок», «Гуси-лебеди» в этих всех сказках упоминаются изделия ремесла, а так же быт в котором создавались продукты народного декоративного творчества. А так же просмотры мультфильмов «Алёнушка и братец Иванушка» что ведёт к ознакомлению с народными костюмами.
Рисование. Мы с ребятами упражнялись в рисовании отдельных элементов. Поэтапно каждый элемент обрабатывается на полосе, потом в круге и квадрате. В результате ознакомления с декоративно- прикладным искусством дошкольников на выходе мы получили продукты деятельности: коллективная работа роспись гжелью подноса, зарисовка и роспись подноса элементы жостовской росписи, объёмная аппликация «Дымковская деревенька».
Лепка. Лепка и роспись из глины дымковской игрушки лошадки, лепка и роспись матрёшки. Пластилинография: городецкая роспись на тарелочки, тестопластика: роспись медальона для мамы на 8 марта.Играли в большое количество настольных игр таких как лото, разрезные картинки, собери картинку тем самым закрепляли знания о народных промыслах, основных мотивах, колорите русских народных росписей ("Гжель", "Городецкая роспись", "Хохлома", "Жостово","Дымка", упражнялись в составлении целой картинки из отдельных частей.
Работа с родителями. Огромное значение в работе с дошкольниками имеет тесное сотрудничество с родителями. Поэтому постоянно нахожусь в поиске новых форм работы и подходов к организации взаимодействия с семьёй. Родители помогают создавать мини- выставки, участвуют в создании стенгазет, театрализациях сказок, на осеннем празднике нами совместно с родителями была поставлена инсценировка сказки «Колосок» где были показаны бытовые моменты, орудия труда, народные костюмы.
Хочется процитировать слова К. Е. Тимирязева: «Люди, научившиеся наблюдениям и опытам, приобретают способность сами ставить вопросы и получать на них фактические ответы на более высоком умственном и нравственном уровне в сравнении с теми, кто такой школы не прошёл».
Мной была проведена промежуточная диагностика, и она уже показывает повышение познавательного интереса и интереса к проектной деятельности.
Можно сделать выводы:
• дети учатся и хотят узнавать новое через исследования и опыты, делятся с родителями, и проводят их дома;
• повышается уровень взаимодействия партнёрских отношений с семьёй;
• повышается уровень творческих возможностей воспитанников:
• дети обращают внимание на то, что нужно бережно относиться к объектам и явлениям природы.
Все, что ребенок слышит, видит и делает сам, усваивается прочно и надолго.
 
        Не каждый ребенок способен в полной мере овладеть умением рисовать, но каждого можно научить элементам росписи декоративно- прикладного искусства, таким как Городец, Хохлома, Гжель и др., что дает ему возможность приобщиться к миру искусства.
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Список  литературы:
1.    Жарникова С.В. Мир образов русской прялки. - Вологда: ОНМЦК, 2000. - 48 с.: ил.
2.    Жегалова С. К. Русская народная живопись.-М., 1984.
3.     Маврина Т. Городецкая живопись. – Л.: Лениздат, 1970. – 356 с.
4.     Махмутова Х.И. Роспись по дереву. – М., 1987.
5.    Соколова М.С. Художественная роспись по дереву.- М. ВЛАДОС, 2005.-303с.
6.    Алексеева В. В. Что такое искусство? М 1973. Вып. I; 1979. Вып.1.
7.     Алферов Л.Г. «Технологии росписи». Ростов-на-Дону, «Феникс», 2000.
8.    Бордюг Н.Д., Поровская Г.А. «Возвращение к истокам. Народное искусство и детское творчество. Воспитание и дополнительное образование детей». Москва 2006 г.
9.    Герчук Ю. Я. Что такое орнамент? Структура и смысл орнаментального образа. – М.: Галарт. – 332 с.
10.Горбатова Т. В. Росписи Вологодской земли : методическое пособие. Кичменгско-Городецкая роспись / Т. В. Горбатова. – Вологда : ВОНМЦиК, 2011. – 52 с.
11.Комарова Т.С. Формирование графических навыков у детей. – М., 1970.